«Золотой век» в современной интерпретации: театральная сцена Буэнос-Айреса заново открывает для себя классический испанский театр

В театральной жизни Буэнос-Айреса наблюдается увлекательный парадокс, который по-своему отражает одну из особенностей международной сцены. В то время как адаптации Шекспира или переосмысления Чехова снова и снова появляются в репертуаре как официальных, так и независимых театров — в классических, нестандартных или авангардных версиях, — богатейший репертуар испанского «Золотого века» зачастую остается в тени знаменитых комедий и трагедий елизаветинского театра или русского реализма и натурализма. Словно оригинальный кастильский язык XVII века создавал непреодолимую дистанцию при постановке. Чтобы преодолеть эту инерцию и вернуть испанскому классическому театру его народный дух, международный проект «Испанские классики, американские версии» представляет сегодня и завтра в Фонде Касадорес две пьесы «Золотого века», адаптированные местными артистами: «Чудесный волшебник» Кальдерона де ла Барка в интерпретации перформеров Лоло и Лаути, а также «Несчастные супруги из Валенсии» Гильена де Кастро, переосмысленная философом и писательницей Тамарой Тененбаум. Это совместный проект Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе (UCLA), Университета Торкуато Ди Телла (Аргентина) и Национального университета Мексики (UNAM), цель которого — возродить традицию классических испаноязычных комедий для современной публики. Спектакли идут вместе в рамках двух единственных представлений, одно за другим, с антрактом, во время которого можно перекусить или выпить что-нибудь. «Проект зародился в 2013 году в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе (UCLA) благодаря усилиям аргентинской исследовательницы и преподавательницы Барбары Фукс. «Она уже давно, еще будучи академиком, размышляла о необходимости вмешаться в театральную сцену, сначала в США, поскольку видела, что она в значительной степени занята елизаветинским театром, а классическому испанскому репертуару уделяется мало или вообще не уделяется внимания. Она очень остро ощущала проблему недоступности тех текстов, которые не были переведены. Это огромный театральный репертуар», — пояснила газете LA NACION Карина Гальперин, выпускница факультетов филологии и политологии Университета Буэнос-Айреса, доктор филологических наук по романским языкам и литературе Гарвардского университета и директор магистерской программы по журналистике LA NACION Di Tella. «Учитывая эту реальность, Фукс начала налаживать прямой мост между университетской средой и театральными деятелями. После успешного опыта в Лос-Анджелесе и Мексике (совместно с UNAM) в этом году инициатива открыла свой буэнос-айресский филиал в партнерстве с Университетом Ди Телла. Приход в Буэнос-Айрес не случаен. В городе существует активная независимая театральная сцена и, что особенно важно, молодая публика, готовая к эстетическому риску. «В отличие от елизаветинского театра, который всегда доходит до нас через современные переводы, «Золотой век» таит в себе ловушку: это театр на нашем языке, но на таком далеком испанском, что зачастую отталкивает зрителя. Нужно было перестать относиться к тексту с излишним почтением, чтобы вернуть ему жизненную силу», — пояснила Гальперин, которая отвечала за подбор драматургов и режиссёров, которым предстояло заниматься адаптацией и постановкой. «Мне нужно было добиться, чтобы эти труппы, эти драматурги проявили интерес. Ведь они могли сказать, что «Золотой век» их не интересует», — добавила она. «Среди множества вариантов, предлагаемых буэнос-айресской сценой, Гальперин остановила свой выбор на Тененбауме и дуэте, состоящем из Лоло и Лаути, по нескольким причинам: «Потому что я хорошо их знала; потому что оба они уже работали с переосмысленным театром и, в то же время, ни у одного из них не было предыдущих связей с «Золотым веком». Мне было важно, чтобы они относились к этому театру с некоторой иронией и согласились работать с ним только в том случае, если посчитают, что он дает им повод высказаться на актуальные темы сегодня». «Таким образом, Тененбаум взял уникальную пьесу из репертуара XVII века — необычную комедию, затрагивающую тему супружеских конфликтов и развода — и полностью переписал ее. Поэтому я сохранил текстуру оригинального испанского языка в текстах песен главной группы. Это коллектив, который сейчас гастролирует и исполняет музыку «Золотого века» в современном исполнении». «Лоло и Лаути, напротив, решили сохранить стихотворную форму текста пьесы «Волшебник-чудотворец» Кальдерона де ла Барка. Сценическое решение радикально: впечатляющее визуальное оформление, гипнотическое освещение и поп-эстетика контрастируют с текстом Кальдерона, создавая юмористический и провокационный контраст, в котором классицизм вступает в диалог с современной чувственностью». «Этот проект стал для нас огромным вызовом. У нас был очень длительный этап исследования, похожий на сдачу экзамена по испанской литературе. Мы читали пьесу за пьесой, но ни одна из них не зацепила нас до конца, нам было трудно преодолеть языковой барьер, — признался дуэт. — В какой-то момент мы изменили направление поиска: вместо того чтобы сосредоточиться на тексте, мы начали искать образы, что также имело для нас, выходцев из области изобразительного искусства, больше смысла. Ключевую роль здесь сыграл своего рода интенсивный курс, который провели для нас Карина и Барбара. В «Золотом веке» зародились театральные залы в том виде, в каком мы их знаем сегодня, придя на смену передвижным труппам, которые устраивали представления на городской площади. А вместе с появлением постоянных залов развивались и сценография, и спецэффекты, и зрелищность. Тогда мы стали изучать самые зрелищные пьесы, с наибольшим количеством сценических трюков, и так мы пришли к пьесе «Чудесный волшебник». «Первым делом нас покорили изображения. Во-вторых, это была комедия с трагическим ядром (мученичество двух святых), и это нас просто сразило». «Художники поставили перед собой задачу «очистить» исходный текст «от всего, что нас сбивало с толку: забавных слуг, запутанных интриг, фехтовальных дуэлей, сотен страниц». Они рассказывают: «Из 200 страниц оригинала мы оставили 20. Но когда мы обнажили сюжет, мы обнаружили нечто неожиданное: мы поняли, что оригинальная пьеса и так была потенциально экстравагантной и авангардной комедией. Нам осталось лишь отряхнуть пыль с перьев, скрытых в этом загадочном тексте»». «Сегодня и завтра, с 20:00, в Fundación Cazadores (Villarroel 1438, Чакарита). Билеты: 30 000 песо за обе пьесы, включая напиток. В продаже в Alternativa Teatral».