Танго отдает дань уважения легендарному бандонеонисту Анибалу Троило

«Кто-то однажды сказал, что я уехал из своего района. Когда? Но когда? Я же всегда приезжаю!» — прозвучало в этот четверг в театре Колон в Буэнос-Айресе. «И если однажды я забыл, звезды на углу дома моей мамы, мерцая, как дружеские руки, сказали мне: толстяк, толстяк, останься здесь, останься здесь», — продолжал хриплый и неповторимый голос Анибала Пичуко Троило в записи. Спустя полвека после смерти легендарного бандонеониста, Фестиваль и Чемпионат мира по танго в Буэнос-Айресе отдали ему дань уважения на церемонии открытия в крупнейшем оперном театре Аргентины. Троило, один из величайших символов танго, выступал в Театре Колон только один раз в жизни, в 1972 году. Уже несколько десятилетий этот музыкальный жанр, зародившийся на окраинах, завоевал Буэнос-Айрес и большую часть мира, но признание этого стиля было скудным. В этот четверг музыканты оркестра Orquesta Típica Pichuco воссоздали тот легендарный концерт вместе с последним пианистом Троило, Хосе Пепе Колангело. «Этот милый толстяк никогда не уходил, он всегда приходит», — сказал Колангело с волнением. Говорят, что Пичуко никогда не умирал, но родился он однажды: 11 июля 1914 года. Уже в девять лет он мечтал играть на бандонеоне, инструменте, который является воплощением ритма 2x4. «Прежде чем положить фуэй на колени, я клал под него подушку с кровати. Пока однажды мы не пошли на пикник на территории бывшего Национального ипподрома. Они привезли с собой двух бандонеонистов и три гитары. А когда они пошли обедать, я поднялся на несколько ступенек, взял бандонеон и положил его себе на колени. Это был первый раз. Мне было девять лет», — рассказывал он несколько десятилетий назад. Его матери понадобилось еще два года, чтобы собрать достаточно денег, чтобы купить ему первый бандонеон. Пичуко заслужил звание «Великого бандонеона Буэнос-Айреса». Его большая чувствительность и уникальный слух позволили ему выделиться не только как инструменталисту, но и как композитору, дирижеру и учителю певцов. Из его головы родились такие классические танго, как «Barrio de tango», «Sur», «La última curda» и «Responso», и многие другие. Директор фестиваля Густаво Моцци рассказывает, что они решили почтить память Троило, чтобы «отпраздновать жизненную силу его музыки и его присутствие, которое до сих пор ощущается среди нас». Концерт также символизирует смену поколений, поскольку на одной сцене выступят 84-летний Коланжело и молодые перспективные исполнители танго. «Я по-прежнему люблю, восхищаюсь и уважаю Торо», — говорит Коланжело в интервью EL PAÍS. «Я до сих пор помню то, что он мне говорил, это было невероятно и навсегда запечатлелось в моей памяти. Он говорил мне: «Мальчик, ты играешь с радостью, не теряй ее», — вспоминает 84-летний музыкант. Незадолго до выхода на сцену выдающийся пианист обнимается с другими музыкантами, певцами и танцорами танго, присутствующими на гала-концерте, открывающем фестиваль. Колангело ценит любовь всех, но особенно молодых членов оркестра, с которыми он собирается играть, потому что видит в них себя. «Мне было 31, когда я играл здесь с Пичуко. Ложи падали на меня, я не мог в это поверить. Сегодня я представляю его и играю с кучей ребят, которые еще не родились, когда мы впервые выступали здесь», — добавляет он. Как и каждый август, Фестиваль и Чемпионат мира по танго в Буэнос-Айресе превратят столицу Аргентины в место проведения крупнейшего мирового конкурса по этому танцу, в котором примут участие пары из пятидесяти стран. Также будут концерты, милонги и специальные мероприятия. «В настоящее время танго переживает период расцвета и процветания», — отмечает Моцци. «Его отличает разнообразие взглядов: есть те, кто культивирует стили 40-х и 50-х годов, те, кто играет на милонгах, те, кто является эталонами нового репертуара... К счастью, танго развивается, это живой жанр», — подчеркивает он. Наследники Троило также сохраняют память о том, кто никогда не уходил, кто всегда приходит.