Росарио надевает футболку с номером 10 и отмечает десятилетие своей «Микро-ярмарки»

РОСАРИО. — Кураторская концепция выставки — «Праздник», а название этого выпуска говорит само за себя: «MicroFeria De Arte Rosario 2026: 10-я выставка». Организованная Департаментом культуры и образования города, выставка до воскресенья собирает в Центре современного искусства (CEC) пятнадцать пар галерей, отобранных по результатам конкурса, в состав которых входят 30 художественных пространств из различных провинций Аргентины, таких как Тукуман, Ла-Риоха, Санта-Крус, Кордова, Буэнос-Айрес и Ла-Плата». Ни даже проливной дождь последних дней не помешал продажам и посещаемости. В ангаре, расположенном на берегу реки Парана, ярмарку можно осмотреть бесплатно и с комфортом. Расположение стендов просторное и без углов (три стены, образующие их, не соприкасаются), и нет никаких лабиринтов — можно идти по прямой от одного конца до другого. Это открытая ярмарка во всех смыслах, где воплощается принцип «И Цзин» — превосходство малого, как описывает Роберто Эчен, основатель и директор мероприятия: «MicroFeria (и культурные учреждения Росарио в целом) формировалась с учетом малого, скромного, без высокопарности и напыщенности». «Десятая ярмарка» — это отсылка к футболу и рекордные цифры. За это десятилетие непрерывной работы MicroFeria собрала более 100 галерей, 800 художников и тысячи посетителей. Вся организация осуществляется государственными служащими, которые поддерживают эту ярмарку на плаву за счёт своей собственной офисной зарплаты. С 24 октября они также проведут Неделю искусства. Они действительно выкладываются на полную. «Это результат упорной работы. Это видно по качеству проектов, представленных на ярмарке. Это также связано с настойчивостью. Мы настаиваем на том, чтобы кураторские направления были интересными, открытыми и служили импульсом для пространств, подавших заявки», — продолжает Эчен, который в этом году привлек в команду Клару Лопес Веррилли, а в качестве консультанта — Карлоса Стиа, доктора физических наук и страстного поклонника искусства. «Мы испытываем радость от встречи, которая так характерна для MicroFeria. Мы все обнимаемся с самого начала монтажа, получая очень теплые отзывы от галеристов, художников и посетителей. Устанавливаются эмоциональные связи, которые и поддерживают эти проекты», — говорит Лопес Веррилли. «На всех стендах есть «красные точки», которые носят смешанный характер: устоявшаяся галерея приглашает альтернативное пространство, и таким образом признанные мастера и начинающие художники смешиваются на всех стендах. Ярмарка также бесплатна для экспонентов, а квота для Росарио распределяется без каких-либо требований. «Ярмарка открылась в четверг в 15:00; уже в 15:40 начались продажи. Это нас радует. В Росарио есть покупатели», — уверяет Лопес Веррилли. Но искусство здесь — это нечто большее, учитывая качество художников, которых этот город подарил миру. И история — это не прошлое, а то, что оживает в творчестве современников. «Едва войдя, сразу же в глаза бросается книга Берни, а чуть дальше, в галерее «Crudo», можно увидеть версию его работы «Манифестация», выполненную Эзекиэлем Нантом масляной пастелью на полиэтиленовых пакетах. «Я думал, как придать ей современный облик, используя материалы, которые говорят сами за себя. Самое важное — это носитель, и тогда я подумал, чем сегодня могла бы стать мешковина, которую использовал Берни», — рассказывает Нант. Работа была представлена на выставке в Macro, а по окончании ярмарки пополнит одну из буэнос-айресских коллекций. Она уже отмечена «красной точкой». В секции, посвящённой художнице Грасиэле Сакко, проходит ещё одно посвящение — от Кристиана Фернандеса из дизайн-студии Dark Haus. С помощью мощных сканеров и 3D-принтеров он воспроизвёл классическую скульптуру из музея Кастаньино — «Ла Мисторела», созданную в 1947 году художником из Сантьяго-де- el-Есеро Роберто Дельгадо. Произведение оживает на ярмарке благодаря дегустации мистола — кофейного ликёра, приготовленного на основе растения мистол». В «Muchas Misteriosas Maravillas» царит дух свободы, воплощённый в фантазиях Виолеты Мансильи, Каталины Уртубей и Вирджинии Негри — трёх ярких представительниц художественных сцен Санта-Фе (UV), Кордовы (El Gran Vidrio) и Росарио (Embrujo) соответственно. На ярмарке они предлагают психомагические предметы, созданные приглашёнными художниками. «Пикник с амулетами, смесь странного и сломанного, симфония сплетен, хохота, кумбии и кашля в ночи у квартального киоска. Мы — перформансистки». «Подиум, на котором дивы спотыкаются, отступают, дрожат и «мастурбируют» систему искусства», — объявляют организаторы. Это своего рода ярмарка внутри ярмарки, на которой представлены работы, выручка от продажи которых пойдет на поддержку «Carroza del Orgullo». «Диего Облигадо представляет любимую местную художницу Меле Бруниард. Соль Киринчич украшает стекла CEC мотивами из одной из своих работ. Еще одна гениальная художница из Росарио, Роза Арагоне, представлена в пространстве «Subsuelo». «Благодаря премии Pascual Construcciones была профинансирована программа закупок, в рамках которой Провинциальный музей изящных искусств имени Франклина Роусона (Сан-Хуан) приобрел шесть керамических работ художника из Корренто Ричара Де Итати в галерее Tiempo, а Macro пополнил свою коллекцию тремя работами коллектива Rosa Chancho из галереи NN. Стали известны имена художников, отобранных для получения премий для начинающих художников, которые смогут воплотить в жизнь представленные проекты. Были вручены награды в рамках программы «Лучшие друзья», благодаря которой покупатели могут поддержать тот стенд, который им больше всего нравится. «Огромное культурное разнообразие города в эти дни открыто для всех. В трех пространствах выставляются работы трех поколений художников под кураторством историка Гильермо Фантони. В галерее «Диего Облигадо» представлены работы мастера Хуана Грела. В «Субсуэло» — рисунки его ученика Хулиана Усандизаги. А в «Эспасио Сан-Кристобаль» — работы ученика последнего, Родольфо Перасси». Габриэла Галасси, владелица галереи «Эстудио Г», перешла в новую галерею «Мостра», которую она руководит совместно с Эстеба Латтука. «Спустя десять лет я почувствовал необходимость изменить концепцию проекта, сделать его более квир-ориентированным. Мы открываемся коллективной выставкой с участием специального гостя — Адриана Вильяра Рохаса. У жителей Росарио нет возможности увидеть его работы, если только не поехать куда-нибудь, и поэтому нам показалось важным включить в экспозицию одну из его работ», — рассказывает Галасси. Работа представляет собой небольшого и очаровательного Давида. Художник и куратор Рауль Флорес провёл специальную экскурсию по музею Macro, где основными кураторскими темами являются инфляция, свободный долг, разнообразие, память, а также представлены работы художников Родриго Этема, Макси Мурада и Ариэля Коста. В музее Кастаньино проходит выставка Дьюлы Косиче, а также представлен диалог между художником Робом Верфом и коллекцией музея. В музее Эстевес представлены работы художников Уго Кава и Карлы Беретта. «В зале „Рефлексос“ проходит выставка картин Кристиана Осуны. В галерее „Circa“ выставляется Фабиан Бургос. Галерея „Local 15“ в Пасахе Пан представляет выставку Макса Качимбы „¡Caramba! Разноцветное варьете“. В этом же пассаже в галерее «Ривуар» проходит выставка Валентино Габелича «Много цирка, мало хлеба». Галерея «Габелич» представляет документальную выставку, посвящённую группе ROZARTE. «Есть и художники, которые работают. В пространстве «La Toma» двадцать художников из разных уголков страны заперлись на три дня, чтобы подготовить выставку. Они проходят обучающую программу CRUDO. Также можно увидеть свежие живописные работы в «Open Studio» проекта «Hidrofantasías» при Лаборатории художественных исследований Casa Vanzo Wernicke. В марте здесь начало функционировать первое в Росарио общественное пространство, призванное содействовать художественным исследованиям, чтобы «осмыслить утопию как условие искусства, а воду — как метафору переходов и коллективного». «Междисциплинарность и изменчивость искусства — это отличительные черты Росарио. «Какие фильмы существуют, не будучи снятыми?» — задается вопросом художник и кинорежиссер Густаво Галуппо в своей персональной выставке «Луперкария». «Epistolario» — книга-объект Лусии Рондины — представляется в Casa Morla в рамках перформативного чтения, дополненного электроакустической композицией. Есть одно слово, которое повторяет Эчен: «аномальный». Оно хорошо описывает дух росарианской сцены — всегда разнонаправленной, изменчивой и революционной.