Южная Америка

Патрисия Ханна на arteba: «Аргентинская арт-сцена бурлит»

Патрисия Ханна на arteba: «Аргентинская арт-сцена бурлит»
«Список бесконечен: это все они», — говорит Патрисия Ханна, проводя пальцем по экрану своего мобильного телефона. Она имеет в виду 324 произведения 120 аргентинских художников, включенных в коллекцию Хорхе М. Переса — аргентинца кубинского происхождения, проживающего в Майами, — куратором которой она является. Она также отвечает за коллекцию своей девелоперской компании Related Group. Всего их 8000, что равно количеству произведений в Музее современного искусства в Буэнос-Айресе, и среди них работы таких художников, как Адриан Вильяр Рохас, Хулио Ле Парк, Луис Фелипе Ноэ, Марта Минухин, Гильермо Куитка, Фернанда Лагуна и Ла Чола Поблете и других. «На этой неделе она прибыла в Буэнос-Айрес по приглашению Фонда Ama Amoedo, возглавляемого коллекционером и меценатом Амалией Амоэдо, членом Круга президентов и Международного комитета arteba, в рамках своей программы «Кураторское исследовательское путешествие». В рамках программы «Международные гости» ярмарки она вместе с более чем 150 коллекционерами, кураторами и директорами музеев посетила художественные галереи и мастерские художников, а также приняла участие в сегодняшней беседе о латиноамериканском коллекционерстве в рамках цикла, курируемого Айме Иглесиасом Лукином. Ее последний визит в Буэнос-Айрес состоялся в январе 2020 года, до пандемии. Тогда было открыто здание SLS Puerto Madero с несколькими работами аргентинских художников и парком скульптур Мари Оренсанс, Дианы Кабеса и Николы Костантино. Это был первый проект американской девелоперской компании Related Group в Аргентине, основанной Пересом, который имеет собственную коллекцию произведений искусства, также курируемую Ханной. Несколько месяцев назад Перес также основал в Майами El Espacio 23, экспериментальный центр выставок и резиденций. Там выставлена его коллекция современного искусства, которую он начал собирать после того, как пожертвовал более трехсот произведений современного искусства Pérez Art Museum Miami. С 2013 года его внимание сосредоточено на художниках из Африки и Латинской Америки, а также на американском искусстве от экспрессионизма до наших дней. Его последний проект — парк скульптур под открытым небом в Сноумассе, Колорадо: он откроется в следующем году с пятьюдесятью работами, в том числе аргентинских художниц Мари Оренсант и Гачи Хаспер. «После пандемии, — говорит Ханна, — ярмарки в Латинской Америке сильно сократились, и мы не вернулись. Но пришло время вернуться и начать поддерживать местную сцену. Поэтому в прошлом году мы начали с Боготы, а в этом году — с Буэнос-Айреса. Для нас это стало импульсом для возобновления нашего сотрудничества с Латинской Америкой». — Как вам понравилась эта выставка arteba? — Мне очень понравилась, я была в восторге от ярмарки. Там представлены очень интересные работы. Мне понравилось увидеть и познакомиться с художниками из других провинций, таких как Росарио и Сальта, а также с буэнос-айресской сценой». — Что вам понравилось больше всего? — Мы побывали в музеях и нескольких галереях. Мне всегда нравятся выставки в Moderno, а также скульптуры Чайле в Malba Puertos. Мне также очень понравилась выставка Эдуардо Басуальдо в Ruth Benzacar, это было полной неожиданностью. Мы также побывали в Valerie’s Factory, W, Nora Fisch, Isla Flotante. Мне показалось интересным, что есть очень молодые галереи, что, на мой взгляд, очень смело. Мне понравились предложения, пространства, художники, кураторство. Идея провести выставку Себа Калфукео в двух галереях, W и Valerie’s, мне показалась супер. — А в Майами такого нет? — Нет, я редко вижу. — Что, по-твоему, отличает arteba от других ярмарок в мире? — Я обычно хожу на самые крупные ярмарки, такие как Art Basel, Freeze и The Armory Show. Интересно приезжать на ярмарки, такие как Artbo и arteba, потому что они дают полное представление о ситуации в стране. Все собрано в одном месте. — Вы тоже приехали, чтобы купить работы для El Espacio 23? — Я приехала, чтобы заняться всем понемногу. Я приехала как гостья исследовательской программы Фонда Амады Амоэдо, но мы все равно всегда что-то покупаем. На этот раз — рисунки Улисеса Маццукки и Делии Кансела в галерее Ruth Benzacar и две двери Матиаса Эрколе в Valerie’s Factory. Я не знала его работ. Мы также много общались с представителями различных галерей, изучая возможные приобретения. Мне также нравится немного исследовать, есть несколько незавершенных дел. — Вы также приехали, чтобы пригласить художников для программы резиденций? — Да, мы всегда стараемся приглашать художников, которые связаны с кураторской концепцией выставки в этом пространстве. Мы уже готовим следующую, которая откроется 14 ноября. Она называется «Дальний, близкий и невидимый мир». Приглашенным куратором в этом году является Клаудия Сегура из Macba в Барселоне, и мы исследуем идею территории. — Кого вы пригласите из Аргентины? — Мануэля Брандаццу из галереи Pasto, который впервые примет участие в Art Basel Miami Beach. Идея в том, чтобы он приехал заранее поработать в Майами. Он из Росарио и делает потрясающие работы из глины. Меня поразила концепция территории и реки». — В чем заключается резиденция? — Они приезжают жить в пространстве, могут провести от двух до шести недель. Это зависит от художника и его графика. Никаких обязательств нет, они не должны оставлять работы в коллекции. Это для того, чтобы они приехали поработать в Майами, исследовать город. Мы организуем для них встречи с кураторами, посещения учреждений, даем им бюджет на производство работ и гонорар, а также оплачиваем их расходы на пребывание в Майами. В месяц приглашается три человека. — Из Аргентины приедет еще кто-нибудь? — Я также пригласил Улисеса Маццукку из Ruth Benzacar. Они не будут приезжать одновременно, но будут сопровождать одну и ту же выставку. Я видел его работы на Artbo в прошлом году и они мне очень понравились. Я познакомилась с ним лично сейчас, на arteba. Мы поговорили о его творчестве, мне очень нравятся его рисунки. Важно приглашать молодых художников, которые, возможно, не были известны в США, чтобы они могли побывать в таком центре, как El Espacio 23, и пообщаться с коллекционерами. Это прекрасный опыт. — Может быть, arteba отличается тем, что здесь можно лично познакомиться с художниками? Об этом мне сказала Лариса Андреани, президент arteba, когда я брала у нее интервью. — Да, конечно, тоже. Здесь есть все. Часть коллекционирования современного искусства — это возможность познакомиться с художниками. И часть причины, по которой Хорхе и Дарлин сосредоточиваются на современном искусстве, заключается в том, что они знают художников, понимают их работы немного лучше, и это превращается в дружбу. Это долгие отношения с коллекцией. Теперь я также познакомилась с Фернандой Лагуной, Эльбой Байрон и Давидом Ламеласом. И с Ману, Улисесом... Приятно видеть их в их городе. — Есть ли в выставке, которая скоро откроется, аргентинские художники? — Да, есть Нина Сурел, которая живет в Майами, Чайле, Фернанда Лагуна и Грасиэла Сакко, которая была моей хорошей подругой. У нас есть несколько работ в коллекции, и мы собираемся впервые показать очень красивую, очень большую инсталляцию в El Espacio 23. Она называется «Любой выход может быть заключением». Идея в том, чтобы Ману был в резиденции с ноября и в течение недели Art Basel. Все художники хотят быть там в это время». — Что ты думаешь о коллекции Амы Амоэдо? — Мне она очень нравится. Ама очень привержена аргентинской арт-сцене, у нее очень глубокая связь с ней, у нее есть очень особенные произведения. Мне очень понравились работы Фелисиано Сентуриона, которые у нее есть. — Как ты и говорил раньше, она также дружит с художниками. — Именно. Это тоже заметно, и она коллекционирует очень глубоко. У нее много работ каждого художника. Она большая местная меценатка. — Как ты оцениваешь аргентинскую арт-сцену? — Супер, очень активная. Бурная. Есть целый круг молодых галерей, альтернативных пространств, у художников есть место для творчества. Мне нравится, что есть возможности для выставок, что в галереях есть интересные программы, а также что музеи делают большую работу для аргентинских художников. Выставки, которые я видел в крупных музеях, — это большие экспозиции. В Майами, например, местному художнику трудно устроить выставку в PAMM. Я считаю, что очень важна поддержка со стороны институтов, их приверженность художникам своей страны. «-Что вы думаете о программе приобретений arteba? «-Она тоже довольно особенная. Я познакомилась, например, с куратором из Денвера, который впервые приехал в Буэнос-Айрес. Приехали также представители музея из Сент-Луиса, Клаудия из Macba в Барселоне, MALI из Лимы. Есть также обязательство перед Фондом Arteba по сбору средств для Matching Funds. Я не участвовал в этой программе, но мне кажется, что это здорово — дать такую возможность учреждению. Это роскошь». — Кроме того, это возможность для нетворкинга. — Именно. Также приятно завязывать профессиональные связи. Я счастлив, обязательно вернусь. «arteba» в Центре Коста Сальгеро (Av. Costanera Rafael Obligado 1221) до воскресенья. Общий вход: 14 000 песо, билеты продаются на сайте arteba.org. 2x1 Club La Nación, только при покупке в кассе. Студенты и пенсионеры: скидка 50%.