Беатрис Сарло, в ключе джаза

«Love for Sale - это альбом, с которого вы должны начать слушать (Сесила) Тейлора, так же как вы должны начать читать (Хуана Хосе) Саера через Cicatrices». Это предложение исходит не от джазового критика, а от Беатрис Сарло, и появляется в конце книги No entender, кратких мемуаров, которые вышли вскоре после его смерти в декабре прошлого года. Это одна из немногих критических рекомендаций, которые Сарло позволяет себе в отношении «искусства XX века» - джаза, которым, как и кино, она, по ее словам, обязана Рафаэлю Филиппелли, своему партнеру на протяжении десятилетий. "Интересы Сарло были очень обширны. В названии ясно сказано, что руководило его любопытством. Однако большинство комментариев к ее посмертной книге, которая стремится «избежать дешевой сентиментальности» и звучать «жестко и четко», сосредоточены на ее предполагаемом автопортрете публичного интеллектуала - когда в книге она заведомо воздерживается от подробного рассказа, например, о своей политической жизни - а не на тех интересах, которые рисуют ее в более близком свете. «Удручающее известие о том, что ее коллекция джазовых пластинок (и пластинок Филиппелли) оказалась разбросанной в музыкальном магазине - и которое привело к более широкому вопросу о судьбе ее наследства - по крайней мере, позволяет нам вспомнить и подтвердить ее заразительный энтузиазм к музыке в целом и к этому жанру в частности». «Его любимым джазовым заведением в Нью-Йорке был Bradley's, где »методично навязывалась тишина«». К такому выводу о Сесиле Тейлоре (авангардном пианисте свободного джаза) Сарло пришел почти как к озарению во время сета другого пианиста, Адриана Иайеса, который записывался вживую. Концерт аргентинца также позволяет ему задуматься об импровизации и оригинальности его рисков: «Никто не может спасти его, - говорит он об Айесе за клавиатурой, - он один на один с тем, что слушает перед игрой, с тем, что знает или не знает, что собирается играть». Нечто подобное происходит - Сарло, конечно, понимал суть джаза - со слушателем, «в ожидании музыкального изобретения, в котором никто не придет ему на помощь». "Одно из преимуществ этих синтетических страниц в том, что они избегают упоминания имен, они не переполнены именами. БиСи, возможно, больше заинтересован в передаче своих впечатлений от мест, которые он часто посещал. В Нью-Йорке, рассказывает он, его местом для прослушивания музыки был Bradley's, который он открыл для себя в 1985 году. На Манхэттене не было другого места, подобного этому небольшому заведению в Гринвич-Виллидж (ныне не существующему), «где музыку слушали так внимательно, а тишина была так методично навязана», со столиками по бокам от исполнителей. Он был настолько предан Bradley's, что проделал весь путь из Вашингтона, чтобы однажды вечером услышать Кенни Баррона на фортепиано и Эдди Гомеса на басу. "Другая сторона медали, к которой он, кажется, не испытывает симпатии, - это знаменитый (и более туристический) Blue Note. Там он стал свидетелем симптоматичной для него сцены. Приложив мундштук к губам, трубач делает паузу, проверяет сообщения на своем мобильном телефоне, выключает его и только после этого начинает концерт. Есть ли что-то более противоречащее ритуалу джаза? «Последняя деталь, раскрывающая его джазовую чувствительность, к которой добавляются неизбежные интуиции культурного критика, которым он был: Джейсон Моран в Village Vanguard в 2012 году играет необычную »интровертную и повторяющуюся« Body and Soul (любопытные могут найти студийную версию на платформах), »которая звучала так, как будто ее только что написали". Концерт, включавший импровизацию Морана на записи репортажа с легендарным Фэтсом Уоллером и подсветку фотографий музыкантов на стенах, превратился в «своего рода лекцию о джазе как работе с прошлым». Сарло больше писал о современной музыке - вот его преданность Мортону Фельдману, завершающая книгу, - но джаз был для него менее чем органичным бэкграундом". Spotify - обнаруживает она без особого удивления - рекомендует произведения Фельдмана, но не джаз, потому что в этой области она прекрасно справлялась сама. У нее под рукой, конечно, была вся та фонотека, судьба которой сегодня неясна".