«Внутренний пейзаж». Маркос Фурер поражает воображение в Фотогалерее Сан-Мартина четырнадцатью панорамными фотографиями.

«Фотографии, представленные в фотогалерее Sara Facio театра San Martín, имеют свой путь, внутренний путь», — говорит фотограф Маркос Фурер (Буэнос-Айрес, 1970) в интервью LA NACION о своей выставке Paisaje interior («Внутренний пейзаж»), на которой представлены четырнадцать потрясающих панорамных снимков разных регионов страны, от Огненной Земли до Жужуя. Фотографии имеют горизонтальный формат, а некоторые из них достигают размеров 1 x 2 метра; иногда на них можно разглядеть силуэты людей в безграничной дали. «Я выбрал этот формат, чтобы зрители могли погрузиться в созерцание, почувствовать масштабы пейзажа и человека», — раскрывает он. Много лет назад Фурер переехал жить в вдохновляющие горы Кордовы. «Я открыл для себя пейзажи, которые поражают величием пространства, — вспоминает он. — Я всегда ищу свет оригинальным образом, стараясь изменить пейзаж, который мы видим каждый день. Многие фотографии были сделаны в течение двадцати лет; есть некоторые из Огненной Земли 2003 года, а другие — всего трехмесячной давности, как, например, одна из района Эль-Чальтен». «Я давно не выставлялся лично в Буэнос-Айресе; моя жизнь проходит в горах Кордовы, и десять лет я не приезжал сюда с выставками, — говорит он. Я всегда выставлялся в местах, связанных с продажей, и теперь возможность сделать это в таком престижном месте доставляет мне огромную радость». Он был приглашен директором FotoGalería Клаудио Ларреа. «Его работы напоминают мне фотографии американца Анселя Адамса, — отмечает Ларреа. В программе должны быть представлены разные точки зрения, будь то черно-белые или цветные фотографии; мы только что побывали на выставке Паулы Грандио [известного кинооператора], которая была более поэтичной, а эта выставка более созерцательной и документальной. Мне нравится создавать определенные волны взглядов». Фурер начал заниматься фотографией случайно. «Я уехал жить в США с семьей, когда был еще очень молод, — рассказывает он. Мой отец был архитектором и увлекался фотографией, хотя сам не фотографировал. К нам приехал друг с идеей купить подержанную камеру, я пошел с ним, тоже купил камеру и начал смотреть на мир через прямоугольник. Я смог посмотреть выставки великих фотографов, в том числе Анселя Адамса, который снимал черно-белые пейзажи, которые произвели на меня большое впечатление». В его фотографиях есть бесконечное множество оттенков серого: от эфирных до морозных, соломенных или электрических. Для него, который сотрудничал с газетой La Prensa и журналом Noticias, аргентинская фотография «прекрасна, когда ее смотришь, изучаешь и наблюдаешь». «Я пришел из фотожурналистики, где качество очень высокое, — утверждает он. — Но можно увидеть очень ярко выраженные стили у фотографов, которые создали свою линию. Я помню Педро Луиса Раоту, который снимал много фотографий традиций и обычаев внутренних районов страны; Диего Ортиса Мугику, который снимал черно-белые пейзажи юга. Аргентинская фотография обладает огромной способностью к самообновлению и передаче прекрасных образов страны, которая не ограничивается крупными городами». Он опубликовал два фотоальбома: «Polvaderal» (Пыльный путь) совместно со своим коллегой Элисео Мичу Николаевичем и «De piedra andante de silencio profundo y de tierra que suda» (Из камня, идущего по глубокой тишине и потной земле), посвященный пейзажам, персонажам и обычаям разных уголков провинций. В городе Ла-Гранха в провинции Кордова у него есть художественная галерея. «Нахождение в центре страны позволяет мне стратегически перемещаться для съемки фотографий, — говорит он. — Когда я переехал жить в провинцию, я нашел небольшую деревушку примерно в часе езды от города, построил дом и расширил его, потому что он стал мне тесен. Там я устроил галерею площадью девяносто квадратных метров, которая выглядит как будто взята из нью-йоркского квартала, а находится в затерянной деревне в горах». Текст в зале подписан певцом Виктором Эредиа; его партнерша, Мариса Бонзон, является фотографом и уважаемым коллегой Фурера и Ларреа. «Видеть не всегда означает понимать или открывать, но Маркос погружает свой объектив в планету, понимает и открывает, как завоеватель новых миров, то, что нам, обычным людям, недоступно, — говорится в тексте. — Он водружает свой флаг и превращает их в удивление, раскрывает их секреты. В этом и заключается дар, невероятная магия того, кто способен спасти их для остальных. Поэзия обладает этой способностью, и с каждым щелчком затвора камеры она естественно струится, напоминая нам, что мы глубже, чем позволяют нам наши ограниченные реалии». Выставку «Внутренний пейзаж» с фотографиями Маркоса Фурера можно посетить до 2 ноября в фотогалерее Sara Facio театра San Martín (авеню Corrientes 1530) со вторника по воскресенье с 14:00 до 20:00, вход свободный.