Эдгар Бэйли: 35 лет со дня смерти авангардного и громкого поэта

Поэт, эссеист, редактор, фактор культурных журналов, таких как Arturo и Poesía Buenos Aires, авангардист, эксцентрик, с рыжеватой бородой и волосами, с «театральной походкой, как у комедийного актера», по словам Рафаэля Фелипе Отериньо, и «автор одной из лучших и самых восхитительных повествовательных книг, написанных поэтом, Vida y memoria del Dr. Pi, по мнению Сесара Айры, Эдгар Бейли умер 12 августа 1990 года в возрасте 71 года. Он родился 15 декабря 1919 года и был старшим братом художника и теоретика Томаса Мальдонадо и биолога Эктора Мальдонадо. Он решил подписывать свои стихи британской фамилией по материнской линии. «Несмотря на то, что он был одним из самых влиятельных авторов аргентинской поэзии со второго десятилетия XX века, его произведения недоступны в книжных магазинах. Последнее издание «Эдгар Бейли: Собрание сочинений» (Grijalbo Mondadori) с предисловием Франсиско Мадариаги, прологом Родольфо Алонсо и вступительной статьей Даниэля Фрейденберга датируется 1999 годом и уже распродано. А в Fondo de Cultura Económica нет в наличии «Поэтической антологии» с прологом и примечаниями Хорхе Аулисино. «С одной стороны, его ценят за ту роль, которую он сыграл в аргентинской поэзии как предшественник и агитатор, а с другой — помнят как громкоголосного, остроумного и находчивого человека, чье часто сбивающее с толку поведение напоминает рассказы Доктора Пи», — подчеркнул Фрейденберг. Однако ни один из этих образов не отражает того, что написал Бейли […]. Читать и перечитывать Бейли, с другой стороны, значит наблюдать за тем, как надежды, страхи, разочарования, открытия и желания воплощаются в его произведениях, или же замечать присутствие неповторимого тона, голоса и стиля, а также системы навязчивых идей и мировоззрения. Это также значит следить за богатым потоком идей, словно возникших из бессонного размышления, в котором интеллектуальная ответственность и презрение к любой возможности упрощения имеют такое же значение, как и верность определенным глубоким интуициям, тому сокровищу открытий, которые для мыслителя Бейли являются не столько уверенностью, сколько загадками, требующими исследования». «Бейли, который не публиковал свои книги в крупных издательствах, был ответственным за издательство Poetas del Subsuelo. В 1944 году вместе с Кармело Арден Кином и Джулой Косице он основал журнал Arturo (вышел только один номер), а в 1945 году в Invención 1 и 2 опубликовал стихи, письма и манифесты. Затем он сотрудничал в публикации двух номеров Arte Concreto Invención с такими художниками, как Хуан Меле, Эннио Иомми и Рауль Лоцца. В 1948 году он участвовал в кружке журнала Contemporánea Хуана Хакоба Бахарлия и общался с такими художниками и писателями, как его любимый Мадариага, Хулио Льинас, Энрике Молина, Ольга Орозко, Альдо Пеллегрини, Марио Трехо и Альберто Ванаско. В 1950 году возникло влиятельное движение «Поэзия Буэнос-Айреса» с одноименным журналом, в котором участвовали, среди прочих, Рауль Густаво Агирре и Николас Эспиро. «Он прожил жизнь авангардного художника XX века, то есть с определенными экономическими трудностями, которые, однако, не изменили его идеалы. «Я не буду оправдываться, говоря, что я старался принять поэтическую точку зрения как на жизнь, так и на обращение со словами, и что из этой попытки или намерения вытекает то, как я жил и писал», — утверждал он в предисловии к «Личной антологии» 1983 года. В 2024 году писатель Марио Носотти опубликовал биографию «Эдгар Бейли. Музыка придет (Goy Magog, 24 000). «Идея сделать что-то с ним возникла давно, еще в подростковом возрасте, когда я читал его с восторгом; что-то в этом голосе и этой позиции по отношению к миру привлекало меня, — говорит Носотти. Я поговорил с друзьями, родственниками, близкими людьми, чтобы узнать о его личной жизни, о которой было мало известно, и ключевую роль сыграла связь с его дочерью, которая предоставила мне доступ к личному архиву. Самым сложным было погрузиться в публикации, теоретические споры, манифесты, конкретное искусство. Примечательно количество пространств, в которых Эдгар участвовал, центрально или периферийно». Том включает архивные фотографии и подборку стихов. «После смерти Сусаны Мальдонадо в прошлом году бумаги Бейли остались в руках Эдгардо Мальдонадо, второго сына поэта, и Матильды Шмидберг. «Он почти всегда писал на машинке, — рассказывает Носотти. В его архивах я нашел крошечные записные книжки, такие, которые можно носить в кармане, полные заметок, стихов, цитат и идей. Он сам рассказывает, что сначала записывал что-то ценное, что-то, что он наблюдал или что ему приходило в голову, а потом следовало «управление поэтическим словом»." Бейли был, по словам Носотти, «в основном самоучкой, неутомимым читателем мировой поэзии, который имел мудрость окружать себя неконвенциональными и талантливыми людьми; он был там, где зарождалось новое, то, что стремилось разрушить устоявшиеся структуры; в нем была жизненная энергия, которая подталкивала его выходить за рамки установленного». Благодаря таким фигурам, как Бейли, колесо поэзии продолжает вращаться. «В молодости, в середине 1940-х годов, он познакомился с представителями художественного авангарда. «В этом его брат Томас [который эмигрировал в Германию в 1954 году] был неоценимым связующим звеном, — говорит Носотти. — С тех пор и на протяжении всего 1950-х годов Бейли создает широкую сеть отношений с группой Poesía Buenos Aires и с поэтами-сюрреалистами, такими как Альдо Пеллегрини, Хуан Антонио Васко, Энрике Молина и Франсиско Мадариага». Ему приписывают авторство термина «изобретательство», который он впоследствии переосмыслил. «У него было явное стремление к поиску, к исследованию себя и реальности, к тому жизненно важному делу, как сделать поэзию опытом, а также ему было интересно общаться, доходить до другого», — говорит Носотти. Инвенционизм был попыткой радикального обновления художественной практики, и его эпицентром в середине 1940-х годов был Буэнос-Айрес. Деятельность Бейли как теоретика, поэта и активиста началась именно в это время. Инвенционизм ставил целью покончить с репрезентативным искусством, он хотел, чтобы художественный объект сам по себе был автономной реальностью. Он стремился выйти за рамки абстрактного искусства и авангардной поэзии, которые по-прежнему ориентировались на какую-то внешнюю реальность. Бэйли и его брат предлагали работать с чисто художественными элементами, создавать искусство, не имеющее ничего общего с фигуративными школами. «Он также был мыслителем в области поэзии и творчества поэта: откуда возникает стихотворение, какие силы вступают в игру, до какой степени поэт контролирует этот процесс — все это он задавал себе вопросы, — отмечает биограф и также поэт. Он всегда беспокоился о том, чтобы теория не заглушила блеск стихотворения. Он был скрупулезен, с большим вниманием относился к поэтическому явлению, а также признавал, что в конечном итоге, когда поэт пишет, он одинок». Эссе Бейли были собраны в книгах «Внутренняя реальность и функция поэзии» (1966) и «Состояние тревоги и состояние невинности» (1989), а его громкий голос доступен на YouTube. Я хотел написать биографию, которая бы отражала контекст нескольких десятилетий аргентинской поэзии, а также хотел докопаться до правды об этом человеке, его друзьях, страстях, юморе, одиночестве, — заключает Носотти. Я также хотел бы привлечь новых читателей к этому поэту, который, как и многие другие, более известен, чем читаем». «Одной из его подруг была писательница Паулина Виндерман. «Он был великим поэтом и маяком в аргентинской поэзии, — говорит она LA NACION. — Его страсть и ясность ума были примером, руководством. Он с щедростью принимал нас, молодых, и относился к нам как к равным. Он был учителем, несмотря на свое нежелание; он был им по осмосу. Он сиял, как звезда Артуро, в честь которой он назвал свой первый литературный журнал, и вместе с Раулем Густаво Агирре руководил этим чудом под названием Poesía Buenos Aires, которое открыло двери для поэзии всего мира с помощью переводов и рецензий. Это было больше, чем журнал, это было движение, в котором участвовали художники и музыканты. Поэзия перестала быть Золушкой в искусстве и попала во дворец без тыквы. Строгий, этичный, его критика могла быть острой, но всегда основанной на очень глубоком, никогда не поверхностном чтении». «В стихах автора La vigilia y el viaje, — говорит Виндерман, — живет жизнь, прославляемая с ее красотой и болью, без сентиментальности; в Arte Concreto Invención, ассоциации, основанной его братом Томасом, говорили о прямой связи с вещами». Когда он читал или размышлял, на моем столе как будто возникал огонь, освещавший комнату, — вспоминает Виндерман. — Этот огонь навсегда останется в его стихах и в наших сердцах. Его приключения и интеллект были исключительными. Возможно, мы это знали, но никто не выразил это так красиво, как в стихотворении «Это бесконечное заброшенное богатство»: «Ты ничего не ждешь, только путь солнца и печали, он никогда не закончится, это бесконечное заброшенное богатство». Писательница Алисия Духовне Ортис была партнершей Бэйли в 1970-х годах. «Когда Эдгар сказал в одном из своих стихотворений: «Меня всегда манила ясность», он на самом деле говорил о своей работе как поэта, — говорит Духовне в интервью этой газете из Парижа. Это была его особенность: мы обычно связываем искушение с темнотой, в то время как «меридианный», одно из немногих прилагательных, присутствующих в его творчестве, которое он сам называл «существительным», обозначает свет мысли. В отличие от Франсиско Мадариага или Энрике Молина, интуитивных поэтов, Эдгар был мыслителем поэзии. Не теоретиком, несмотря на свои эссе, а творцом, опиравшимся на четкие, если не сказать абсолютные, убеждения, структурированные вокруг одной оси: братства. «Заброшенное богатство», которое никогда не закончится, — это богатство всех». «Место среди людей» Чтобы иметь возможность говорить «только для этого», чтобы твоё слово «заслуживало твоего собственного доверия», ты открылся всему, расширил свои владения, чтобы ни одна строка, написанная твоей рукой, ни одно слово, сказанное вслух или шепотом соседям, не вызывало подозрений в подтасовке или в искусственной манере, чтобы иметь возможность называть «неуклюжим образом» неуклюжую жизнь «или блестящую и высокомерную», ты смешал свой акцент в шуме и потерял или завоевал свое молчание, «место среди людей». Из «Ни разума, ни слова», 1961 г.