Традиции, ремесла, пейзажи: первая Биеннале искусства коренных народов открылась в Университете Католической Аргентины в Пуэрто-Мадеро
Керамика, живопись, резьба по дереву, текстиль, плетение корзин и скульптуры 46 художников-коренных народов Аргентины, Перу, Парагвая, Бразилии и Чили, представленные на Первой биеннале искусства коренных народов в Павильоне искусств Аргентинского католического университета (UCA), позволяют познакомиться с традициями, трудом, повседневной жизнью, пейзажам, обычаям и ритуалам коренных народов севера Аргентины, парагвайского Чако и перуанских и бразильских тропических лесов. Наполненные человеческими и животными фигурами, выдуманными существами, деревьями, растениями, цветами, реками, знаками и узорами, эти произведения наводят мосты между зрителями и различными мировоззрениями, в которых главную роль играет природа. Сегодня утром открылась выставка «Современные голоса коренных народов: взгляд из сердца общин», организованная Фондом Redes Solidarias под руководством Мерседес Авельянеда де Бокка и Сесилии Кавана, директора выставочного пространства Университета Католической Аргентины (UCA). Биеннале, одно из культурных событий 2026 года, прошла при поддержке Mecenazgo, посольств Перу, Парагвая, Бразилии и Чили, а также фондов и провинциальных органов власти Сальты и Чако. В конкурсе не участвуют художники из общин Патагонии. «Индийское искусство с его свежестью обновляет современное искусство; это подлинное искусство; ни один из художников не учился в академии и не рисовал для рынка искусства, они начали с рисования своих друзей, своих семей и своего окружения», — сказал Де Бокка на презентации. «Более года ушло на организацию мероприятия, цель которого — привлечь внимание к художникам коренных народов, которых долгое время считали «ремесленниками», и обеспечить им признание. В описаниях выставленных работ указаны адреса электронной почты каждого из них, чтобы они могли их продавать; в среднем они стоят от четырехсот до двух тысяч долларов. Как сказали организаторы, биеннале также призвана стать «большой витриной». Ее можно посетить до 12 апреля, с понедельника по четверг, с 11 до 19 часов по адресу Alicia Moreau de Justo 1300. Жюри, в состав которого вошли антрополог и исследователь Ана Мария Лламасарес, художница Тереза Переда и искусствовед и куратор Хулио Санчес, вручило три премии и три почетные грамоты. Взволнованная Переда поблагодарила художников «за то, что они сохраняют мудрость предков, обращаются к настоящему человечества, исследуют возможное будущее и возрождают ритуал как жизненное пространство, потому что каждый поступок в их жизни священен». «Это подарок, который они нам делают», — добавила она и заявила, что биеннале является «пространством, легитимирующим мультикультурность». Затем артисты, члены жюри и организаторы мероприятия сфотографировались на память. «Феликс Перальта, художник из племени нивакле из города Педро П. Пенья в Парагвае, получил первый приз (1 500 000 песо) за скульптуру рыбака из палосанто. «Рыбак обладает глубоким знанием реки и является хранителем древней традиции», — сказал он LA NACION. Второй приз в размере 1 200 000 песо получил Денис Рамирес-Ининсой из племени шипибо-конибо в Перу за большую картину, изображающую амазонскую реку, изобилующую рыбой, и гигантского удава, рисующего круг. Третью премию в размере 800 000 песо получил Рейнальдо Прадо, представитель племени вичи из аргентинского Чако, за картину «Мир вичи», которая представляет собой тоно (или сферическую картину), изображающую жизнь общины в лесу. Поощрительные призы в размере 400 000 песо, 300 000 и 200 000 песо были вручены Марии Антонии Кареме из этнической группы нивакле, Ольге Мори из общины шипибо-конибо (за гобелен, воссоздающий видения шаманского ритуала, в котором пьют айяуаску) и художнице-виччи Канделе Мендосе. Почетные упоминания получили художница гуарани Аналия Галлардо (за красивое птичье гнездо) и художница вичи Сара Диас за скульптуру орла. На биеннале представлены другие картины Прадо, его жены Сары Диас и одной из его дочерей, Эмилии Феррейры, которые с этнографическим и в то же время наивным подходом изображают сельских жителей, птиц и мифологические существа. Оба рассказали, что в горах Чаке им приходилось сталкиваться с экономическими, образовательными и экологическими проблемами. «Во время биеннале будет предложена публичная программа экскурсий, конференций и циклов показов, которые будут проводить местные и зарубежные специалисты. Тур будет расширен тремя параллельными выставками. Одна из них также пройдет в помещении УКА: в здании Сан-Хосе будет представлена выставка «Дева Гваделупская и Тонанцин. Синкретизм и текстиль американской культуры» под кураторством Елены Бортагарай, с коллекцией текстиля майя и изображений Девы Гваделупской в девяти витринах. На рынке аргентинских ремесел на первом этаже Паласио Либертад (Sarmiento 151) будет представлена выставка «Сны и видения» с работами художников из Сальты, Формосы и Сантьяго, а в Espacio Vitrol (Perón 1253) — выставка «Из сердца Гран-Чако. Искусство и культура региона, с участием художников из Миссии Чакена, которая должна была быть представлена в зале 606 дворца Либертад, но которая была «снята с программы» по решению отдела культуры. В ответ на запрос LA NACION Де Бокка и Кавана подтвердили, что Министерство культуры отменило выставку, запланированную на середину 2025 года, за несколько часов до начала монтажа работ. В ведомстве, возглавляемом Леонардо Чифелли, сообщили, что это было связано с «проблемами программирования», а не с актом цензуры.
