Artlab: ночной культурный центр, где перформанс, цифровое искусство и электронная музыка завоевывают новую аудиторию
Аргентина 2023-08-02 12:40:51 Телеграм-канал "Новости Аргентины"
"Цифровое искусство - это не будущее, это настоящее. Нас ждут перемены, подобные промышленной революции", - говорит Гонсало Солимано, директор Artlab, культурного центра искусства и технологий в Чакарите, который спустя год после своего открытия у всех на слуху. Но это еще не все. Это место трудно классифицировать, поскольку Artlab функционирует и как продюсерская компания, и как программа резиденции для начинающих талантов. "Основное внимание уделяется творчеству. По моим представлениям, это ближе к музею, чем к дискотеке. Музей", разумеется, со своими особенностями, открытый по пятницам, субботам и воскресеньям до 3 часов ночи. "Возможно, потому, что головокружительный темп цифровой эпохи завораживает немногих и пугает остальных, Artlab кажется рара авис в культурной повестке дня Буэнос-Айреса: она функционирует как лаборатория экспериментов с открытыми дверями, в которой рады и боязливым, и скептикам. Неважно, знают ли они, что такое NFT, или никогда не были на фестивале электронной музыки. Солимано называет его "творческой платформой для искусства и технологий", но лучший способ понять это - зайти в сарай на Розети 93. Шеф-повар Факундо Асеведо в течение нескольких лет готовил в посольстве Аргентины в Лондоне и Венесуэле, после чего ему было предложено преобразить входную дверь Artlab. Эклектичное меню ресторана Rawseta, подобно посольствам - странам внутри стран, - не привязано ни к чему: оно варьируется от английского пирога с грибами до классического американского бургера с сыром. Бар в азиатском стиле с первых минут превращает посетителя в зрителя. "Цифровое искусство - это глобальный язык. Глобализированный мир с границами кажется мне старинным, - продолжает Солимано, - По пятницам цикл "Диалог" создает обмен между электронной музыкой, визуальным и исполнительским искусством. "Люди приходят не для того, чтобы увидеть известного художника, а для того, чтобы удивиться", - говорит Солимано. Затем начинается перформанс: танцор Иван Хайдар дублирует свое изображение и проецирует разговор с самим собой, написанный в режиме реального времени. В Artlab не запрещено пользоваться мобильным телефоном во время шоу, скорее наоборот: зрители - разные по возрасту и полу - снимают и фотографируют, пока пьют". "В Аргентине находится одно из самых важных криптосообществ в мире, - говорит Солимано. "В апреле мы провели в Artlab выставку, организованную Музеем криптоискусства в Нью-Йорке [MOCA], в которой приняли участие работы отечественных и зарубежных художников. Еще несколько лет назад говорить о цифровом искусстве в MoMA было смешно, ему даже не придавали значения. Сегодня главной достопримечательностью является работа искусственного интеллекта Рефика Анадола. Солимано начал свою карьеру диджея, играя электронную музыку в 1990-х годах. "В то время это было революционно, - вспоминает он. "Два десятилетия спустя Дэвид Гетта, Мадонна и другие мейнстримные фигуры привнесли его в поп-музыку, и сегодня это звук, который присутствует во всем, что мы слушаем". Созданный им рекорд-лейбл Unlock перерос в продюсерскую компанию. В 2015 году он основал Artlab - сеть, объединяющую художников разных направлений. Семь лет спустя он установил флаг в Чакарите, где построил культурный центр, позиционирующий себя как катализатор растущей семимильными шагами сцены - цифрового искусства, привез в страну немецкий фестиваль Mutek и был признан культурно интересным законодательным органом Порты". "В Аргентине находится одно из самых важных криптосообществ в мире, - говорит Солимано. "В апреле у нас прошла выставка, организованная Музеем криптоискусства в Нью-Йорке [MOCA], в которой приняли участие работы отечественных и зарубежных художников. Еще несколько лет назад говорить о цифровом искусстве в MoMA было смешно, ему даже не придавали значения. Сегодня главной достопримечательностью является работа Рефика Анадола в области искусственного интеллекта. Мы вступаем в эпоху, которая представляет нам новые средства массовой информации. Я думаю, что их нужно знать, а затем каждый художник должен определить, какие средства позволяют ему выразить себя. Иногда они включаются ради новизны, и результат получается не очень органичным. Не каждый должен быть криптохудожником". С другой стороны, он объясняет, что выставка цифрового искусства требует большого количества технологий, чтобы ее можно было оценить. "Иммерсивные" инсталляции, например, предназначены для проецирования на стены, потолки и полы. Им нужны проекторы, серверы, а иногда и декорации. Artlab позволяет этим художникам выставляться, в противном случае все усилия остаются на рендере. В этом году через нашу галерею пройдут 500 художников". Для оснащения галереи по последнему слову техники Artlab разработала смешанную бизнес-модель: "С одной стороны, у нас есть спонсоры и тесные связи с международными организациями, такими как Британский совет Аргентины и Канадский совет по искусству, а также мы осуществляем художественные проекты для компаний и учреждений. Например, мы курируем цикл Música a cielo abierto для Malba". В этом смысле продюсерская компания функционирует как мост между авангардом цифрового искусства и бизнесом. "Если бы мы придерживались только специфической аудитории цифрового искусства, которое идет по касательной к развлечениям, мы бы ограничили себя небольшим кругом возможностей".