«Культурный суверенитет»: Марта Минухин в Абу-Даби и в четырех музеях Нью-Йорка

«Он обладает невероятной энергией, это любовь всей моей жизни», — говорит Марта Минухин в интервью LA NACION, имея в виду Нью-Йорк, город, в котором она прожила несколько лет и создала некоторые из самых значимых работ в своей карьере. Среди них — «Выплата внешнего долга Аргентины кукурузой, латиноамериканское золото», перформанс, выполненный вместе с Энди Уорхолом в 1985 году, запись которого войдет в коллекцию музея Уитни благодаря пожертвованию Института исследований латиноамериканского искусства (Islaa). Таким образом, она присоединится к трем другим крупным музеям Манхэттена, в которых хранятся работы аргентинской художницы: Музею искусств Метрополитен (Met), Музею современного искусства (MoMA) и Гуггенхайму. Как будто этого было недостаточно, коллекция Гуггенхайма в Абу-Даби только что приобрела Conceptos entrelazados, работу, выполненную из семидесяти мягких форм в 2021 году и представленную в том же году в Фонде Сантандер, где она также вдохновила на создание иммерсивной инсталляции Implosión! Планируется, что этот музей, спроектированный Фрэнком Гери в Объединенных Арабских Эмиратах, откроется в 2026 году. До субботы работа выставлялась в Мексике галереей Kurimanzutto, которая в этом месяце будет представлять Минухин на ярмарке Art Basel Paris. «В столице Франции, в центре Помпиду, который сейчас закрыт на реконструкцию, находится одна из ее знаменитых матрасных инсталляций. Есть также другие работы в галерее Тейт Модерн и в музее Reina Sofía, который также владеет произведениями из серии Frozen Sex (1973) и записями La Menesunda (1965) и Comunicando con tierra (1976), а в 2027 году откроет выставку, посвященную его перформансам. «Однако несколько работ, представляющих каждый этап ее обширной карьеры, хранятся в Нью-Йорке, где в последние годы она установила надувную скульптуру на Таймс-сквер и участвовала в важных выставках в Еврейском музее, Новом музее и MoMA. Художница даже располагала ключами от последнего, когда проводила свое перформанс Kidnappening (1973). В 2019 году музей приобрел ее многоканальную инсталляцию Minucode (1968), эмблематическое произведение латиноамериканского технологического искусства, и выставил ее в отдельном зале в 2021 году. В Гуггенхайме хранится эскиз «Статуя Свободы, покрытая гамбургерами» (1979) и «Превращение Статуи Свободы в съедобное» (1980). А в Метрополитен — безымянная картина из ее информалистского периода, подаренная Ислаа. «Последнее учреждение, основанное Ариэлем Айсиксом и посвященное продвижению латиноамериканского искусства, приобрело две из трех версий записи перформанса «королей поп-арта». Третья версия уже была подарена Музеем изящных искусств в Хьюстоне. Третья была куплена Эдуардо Костантини на выставке Pinta New York в 2007 году и вошла в состав недавней экспозиции, на которой были представлены произведения из его коллекции и коллекции Malba в Национальном музее Катара, где Минухин также выставила монументальную надувную скульптуру. «Интересно то, что кукуруза была латиноамериканским золотом, — объясняет инициатор этой работы, которая была повторно представлена в марте 2024 года в рамках мероприятия, организованного Еврейским музеем и Американским обществом, — поскольку Аргентина кормила мир во время двух мировых войн». Минухин, которая сделала иронию инструментом свободы, — отмечают в Islaa, — теперь входит в пантеон Нью-Йорка с произведением, которое продолжает напоминать, что искусство, даже перед лицом долга, может быть актом культурного суверенитета. Жизнь в Нью-Йорке сыграла решающую роль: ее связи с Энди Уорхолом, Класом Олденбургом и другими художниками американского поп-арта определили ее язык, сочетающий политическую иронию и беззаботность Буэнос-Айреса. Признание Уитни имеет особое значение: институт, представляющий современное американское искусство, включает в свою коллекцию произведение, которое с юмором и ясностью ставит под сомнение экономические и культурные связи между Соединенными Штатами и Латинской Америкой».