Южная Америка

«Иммерсивная Мафальда»: путешествие по вселенной Кино с помощью виртуальной реальности, макетов, аромата супа и неудобных вопросов

«Иммерсивная Мафальда»: путешествие по вселенной Кино с помощью виртуальной реальности, макетов, аромата супа и неудобных вопросов
Выставка «Иммерсивная Мафальда», воссоздающая мир самой знаменитой девочки аргентинских комиксов, открывает свои двери для публики в этот четверг в Культурном центре Реколета. Посетителей встречает красная ковровая дорожка, и за несколько минут до открытия уборщицы в течение нескольких секунд подметают и приводят её в порядок, пока люди, с нетерпением ожидая входа, проходят по ней. Эта сцена вполне могла бы быть взята из кадра комикса Кино. «После приветствия начинается часовая экскурсия по повседневной жизни, играм, вопросам и заботам персонажей, созданных художником из Мендосы, скончавшимся в 2020 году. На площади 1 300 квадратных метров маршрут включает 13 залов с 360-градусными проекциями, сценами в натуральную величину, объемным звуком, видеомаппингом, сенсорными экранами, скульптурами и анимациями, созданными на основе оригинальных рисунков и текстов». Экскурсия начинается с аудиовизуального вступления и голоса за кадром: «Много лет назад один человек по имени Хоакин [Сальвадор Лавадо], которого все называли Кино, взял карандаш и создал девочку, которая осмелилась подвергнуть сомнению реальность». «Это тот космический корабль, который они сделали вместе с Фелипе и который, как они надеялись, взлетит, если нажать на струю газировки из сифона!», — говорит одна из посетительниц во время экскурсии, рассматривая то картонное изобретение, с помощью которого Мафальда мечтала полететь в космос. Именно Вселенная становится главной героиней следующей остановки, где, как отмечает одна из гидов, «вернуться в детство» можно благодаря приглашению поиграть с мячами, напоминающими шлемы космонавтов. «В следующем зале время останавливается для чтения с помощью тотемов с анимированными комиксами, доступных также в системе Брайля. «Неужели, ища выходы, мы останемся без входов?», — говорит девочка с красным бантиком на одном из экранов. «А что думают у тебя дома о том, как идут дела?», — добавляет Либертад на другом, а Мафальда на следующем экране вешает на глобус плакат с надписью: «Осторожно, здесь работают безответственные».» Чуть дальше, на «площади», Фелипе мечтает стать одиноким ковбоем, делая домашнее задание, Мафальда выгуливает свою черепаху «Бюрократия» рядом с Citroën CV, из которого течет масло, а в аптеке, рядом с газетным киоском, где заголовки объявляют о «мировом дефиците супа», не работают весы и продают «Нерво-кальм». «Экскурсия приводит к магазину Манолито, где есть всё, кроме скидок: психоделическая айва продаётся по высокой цене, можно прочитать его записи («школа хорошая, учительница меня отчитала»), а ещё здесь стоят банки с печеньем, колбасными изделиями и сыром, на котором сидят мухи, конфеты на развес, кассовый аппарат и старинный радиоприёмник, из которого доносится фоновый шум. «В иммерсивном зале проекции комиксов в сопровождении звуков показывают, как Мафальда говорит о «палке для подавления идеологий» у полицейского или наслаждается отпуском на пляже, играя в то, что она «сексуальная девушка», или указывает пальцем на волну, которую называет «реакционной». Запах карамели, сенсорные экраны, плюшевые игрушки, зеркала и цветы окружают Сусаниту, которая толкает детскую коляску на другой остановке, где мечта о материнстве пробивается сквозь сердца. В заключение — видеоролик и рука художника, скользящая по бумаге: «Мир строится, глядя на общее, но меняя мелочи». В конце — небольшой «музей», посвящённый художнику, с хронологической шкалой и историческими событиями, анализ которых сформировал его политическую позицию через рисунок, а также несколько экспонатов, хранящихся в витринах: железные пластины, которые использовались для печати в полиграфии, палитра красок и промокательная бумага, которую художник из Мендосы использовал, чтобы избежать «нежелательных чернильных пятен!»». Гильермо Хуан Лавадо, племянник Кино, который послужил художнику источником вдохновения для создания персонажа Гилье — младшего брата Мафальды, — вчера посетил иммерсивную выставку в Реколете. Кроме того, он принял участие в проекте, режиссером и генеральным продюсером которого выступил Дамиан Кирзнер, и который воссоздает способность Кино превращать повседневность в вопрос. «Хотя комиксы были созданы десятилетия назад (исполняется 62 года с момента их первой публикации), темы, которые в них затрагиваются, остаются актуальными», — отмечает его племянник, вспоминая, что Кино наблюдал за миром с глубоким вниманием. «Он был очень предан своей работе», — отмечает он в беседе с газетой «LA NACIÓN». —Как родственник Кино и хранитель его наследия, что вы почувствовали, увидев на этой выставке воплощение того мира, который на протяжении десятилетий жил на страницах книг? —Мы восприняли это с огромным волнением и благодарностью за всю работу, проделанную командой, а также за то, что Дамиан привнес в работу с произведениями отпечаток профессионализма и большой любви. Думаю, Кино был бы очень горд и благодарен, так же как и мы. Наша цель всегда заключалась в том, чтобы навести мосты связи с новыми поколениями и вновь встретиться в этом новом формате с поклонниками как «Мафальды», так и всего юмора Кино». — Вы были прототипом Гилье, младшего брата Мафальды. Какие воспоминания о своём дяде у вас сохранились? Есть ли какой-нибудь семейный анекдот, который помог бы понять, как родился этот персонаж?» — «В детстве у меня было очень глубокое общение как с ним, так и с тётей Алисией, а в подростковом возрасте мы общались гораздо более свободно. Они оба сыграли очень важную роль в моём становлении как кинолюбителя. Что касается создания персонажа, я всегда чувствовал себя очень любимым и почётным. Как и во всех других персонажах, в нём очень много его характера». «В каком-то смысле между нами всегда существовала особая близость и взаимопонимание, ведь мы оба — младшие из трёх братьев и сестёр, которые, с некоторыми оговорками, посвятили себя творческой профессии». — «Мафальда» продолжает завоевывать сердца новых поколений: тираж книги превысил 20 миллионов экземпляров, а переводы вышли более чем на 20 языков. В чём, по-вашему, заключается секрет такой актуальности и способности ваших персонажей обращаться к читателям разного возраста и из разных культур? «— Я думаю, секрет заключается в том, что критика, проступающая в их размышлениях, исходит из точки зрения, при которой сам автор также принимает на себя ответственность за эти достоинства и недостатки, присущие каждому человеку. Это очень примечательно, потому что зачастую человек чувствует себя отождествлённым как с критическим мышлением, так и с тем, что подвергается критике, ведь у всех нас, как у людей, есть как достоинства, так и слабости. Каждый из нас может быть и Мафальдой, и Сусанитой. Кино всегда имел очень ясное представление о философии своего творчества в отношении обращения к темам, выходящим за рамки сиюминутного. И именно это сделало его классиком, который сохраняет свою свежесть и актуальность на протяжении времени». — «Какие аспекты взгляда Кино на общество, по вашему мнению, приобретают сегодня особое значение?» — «Все темы, которые он когда-либо затрагивал, с небольшими географическими вариациями, по-прежнему остаются весьма актуальными». Злоупотребление властью, призрак войн, мачизм и попытки подчинения женщин, несправедливое распределение благосостояния людей в мире, расизм и все те «-измы», которые, к сожалению, не выходят из моды. — Есть ли какие-то менее изученные стороны личности Кино, какие-то привычки, мысли или черты, о которых пока не рассказывали в отношении его дяди? — Особых нет. Его жизнь была полностью посвящена работе, и для тех из нас, кто был близок к нему, а также для многих, кто более глубоко познакомился с его философией труда, он всегда был примером. Никто не достигает одной лишь силой идей той глубины, которой он достиг в своём творчестве, — это возможно только благодаря постоянству и непоколебимой уверенности в том, что труд идёт рука об руку с зрелостью и глубиной мысли». Культурный центр «Реколета» (Хунин, 1930). «Со вторника по пятницу с 12:00 до 20:00; по субботам, воскресеньям и в праздничные дни с 11:00 до 20:00». Дополнительная информация и билеты по этой ссылке.