Бафичи: художественные и документальные фильмы о художниках в финале фестиваля независимого кино

26-й выпуск Bafici, фестиваля независимого кино, который проходит до воскресенья в нескольких кинотеатрах Буэнос-Айреса, включает в себя широкий спектр фильмов, связанных с искусством и литературой. Адаптации романов и рассказов, а также документальные фильмы о деятелях изобразительного искусства, комиксов, театра и фотографии были отобраны командой одного из самых популярных фестивалей в Буэнос-Айресе, где будет показано почти триста фильмов из 44 стран. Билеты стоят 3 000 песо, студенты и пенсионеры платят 2 000 песо за сеанс«. „На Bafici есть специальные музыкальные секции и секция “Кино о кино», где рассматриваются эти искусства и саморефлексия, а также секции искусств и ремесел, где есть фильмы о литературе и фотографии, - рассказал LA NACION директор фестиваля Хавьер Порта Фуз. И в других разделах есть фильмы, которые вращаются вокруг этих тем: в специальных вечерах и в конкурсах». Bafici - это фестиваль с очень широким спектром тем и стилей. Примечательно, что первым фильмом, проданным в этом выпуске, стала адаптация, перенос на пленку двух рассказов Марианы Энрикес, La Virgen de la tosquera, снятая Лаурой Касабе». „La Virgen de la tosquera“, основанный на двух рассказах из книги Энрикес „Los peligros de fumar en la cama“ и снятый по сценарию Бенджамина Найштата, будет показан сегодня в четверг в 14.10 и в субботу в 15.30 в Cinépolis. Также был показан фильм чилийского режиссера Рауля Руиса «Nadie dijo nada», основанный на знаменитом рассказе «Enoch Soames» (включенный Борхесом, Биой Касаресом и Окампо в Antología de la literatura fantástica) британского писателя Макса Бирбома. В обширной линейке фильмов в Бафичи есть и другие фильмы об искусстве и культуре. Фильм Quinografía, снятый Мариано Доносо и Федерико Кардоне, рассказывает о путешествии по местам, где Квино выковывал свое творчество. Благодаря неопубликованным свидетельствам и сценарию Марианы Гуццанте, фильм освещает работу, связи и значимые места в жизни Месси комиксов в Аргентине. Его можно увидеть в воскресенье в Cine Teatro Alvear в 16.15 и 18.50. «Какодельфия» показала фильм LS83 Германа Шваркбарта по сценарию режиссера и Фернандо Краппа, в котором переплетаются детские воспоминания писателя Мартина Кохана, собранные в его книге Me acuerdo, и неопубликованные кадры из архива новостной программы Canal 9 в период с 1973 по 1980 год. «В документальном фильме Buscando a Shakespeare актер и режиссер Густаво Гарсон и театральный режиссер Мариана Сагасти задаются вопросом о загадке одной из самых важных фигур в мировой литературе - Уильяма Шекспира. Работал ли он в одиночку? Были ли у него партнеры? Существовал ли он на самом деле? Чтобы ответить на эти и другие вопросы, сегодня, в четверг, в 19.30, и в пятницу, в 22.45, в кинотеатре Cinépolis и в воскресенье, в 15.25, в Cacodelphia. Фильм Лары Дубковски «Письмо ко мне» восстанавливает историю ее деда по отцовской линии, психоаналитика и писателя Сантьяго Дубковски. Фильм будет показан в пятницу, в 14.30, в Культурном центре Сан-Мартин. В фильме «Я случайно написала книгу», который можно увидеть в воскресенье, в 16.15, в Зале Лугонес, венгерка Нора Лакош рассказывает историю Нины, подростка, только что потерявшего мать и открывшего для себя силу письма. «Атин Айя. Retrato del silencio» Уго Кабесаса и Фернандо Торо - портрет испанского фотографа-документалиста, умершего в 2007 году. Рассматриваются его жизнь и творчество, его влияние и современники, а также изображения, начиная с 1990-х годов и заканчивая неопубликованными фотографиями. Показ состоится в эту субботу, в 19.55, в Культурном центре Сан-Мартина. Также в Bafici был представлен документальный фильм «Я и моя жизнь» (Yo y la que fui), портрет фотографа и писательницы Адрианы Лестидо (Adriana Lestido) режиссера Констанцы Нисковолос (Constanza Niscovolos), а также фильм «Счастливый ребенок» (El niño que sueña) Андреса Варелы (Andrés Varela), рассказывающий о французском кукольнике и театральном режиссере Филиппе Жанти (Philippe Genty), одном из крупнейших представителей театра и визуальных искусств современности. В возрасте 83 лет Жанти открывает двери своей студии в лесу в Бретани, чтобы поделиться своими методами и опытом. У него впереди еще одно выступление сегодня в 21.25 в Культурном центре Сан-Мартина и в субботу в 16.10 в Какодельфии. En Otras formas. Художник и музыкант Флоренсия «Хана» Чилиберти прослеживает путь местных художников и музыкантов, таких как Хорхе Де ла Вега, Федерико Мануэль Перальта Рамос, Роберто Якоби, Бенито Ларен, Дани Умпи и Матиас Дювиль. С помощью юмора, видеоклипов, архивных материалов и перформансов создается рассказ о музыке в визуальном искусстве Аргентины. Фильм можно увидеть в пятницу в 18.50 в кинотеатре Cinépolis и в воскресенье в 15.45 в кинотеатре Cacodelphia. «Телепатические карты» Эдгара Пера - визуальная и воображаемая переписка между португальцем Фернандо Пессоа и американцем Г.П. Лавкрафтом через их тексты. С помощью искусственного интеллекта португальский режиссер создает чудовищные образы, кресты невозможных вещей и ужасающие сплавы без «ауры» подлинной референции. Спектакль «Ариэль» испанского режиссера Лоис Патиньо - это пьеса внутри пьесы об аргентинской актрисе, которая попадает на таинственный остров, жители которого превратились в шекспировских персонажей. В ее вселенной героиня Агустины Муньос катается на лифте вместе с ведьмами из «Макбета» или заходит на станцию техобслуживания, которую посещает призрак Гамлета. Фильм «Tesis sobre una domesticación» режиссера Хавьера ван де Кутера, основанный на одноименном романе Камилы Соса Вильяда, рассказывает историю богатой и престижной актрисы-трансвестита (в главной роли Соса Вильяда), которая решает усыновить ребенка с диагнозом ВИЧ вместе со своим партнером, адвокатом-геем. «Горячее молоко» британского режиссера Ребекки Ленкевич рассказывает историю двух англичанок, Роуз и ее дочери Софии, которые испанским летом отправляются в город Альмерия, чтобы проконсультироваться с загадочным целителем по поводу болезни Роуз. Фильм адаптирован по роману «Горячее молоко» британской писательницы Деборы Леви (издательство Anagrama). Фильм «Y Paying for It» канадки Сук-Йин Ли является адаптацией одноименного графического романа канадца Честера Брауна. В 1990-х годах Честер и Санни - пара, но когда она хочет пересмотреть их отношения, он начинает встречаться с работницами секс-индустрии и открывает для себя другую форму близости. Показ состоится в пятницу, в 21:40 в Cine Teatro Alvear. «В заявлении, опубликованном во время Bafici, Коллектив кинематографистов предупреждает, что Инкаа при нынешней администрации не поддержал создание ни одного фильма. «26-й BAFICI погружает нас в клубок чувств. Мы горячо празднуем каждую премьеру и каждый показ национальных фильмов, которые были включены в программу, мы горячо поздравляем каждую команду, которая участвовала в каждом из них, мы горячо приветствуем каждую общую историю. Однако перспектива настоящего становится жестокой. Национальный институт кино превратился в кошмар: при нынешней администрации ни один фильм не получил национальной поддержки. Немногочисленные открытые конкурсы новых проектов не укладываются в собственные графики, а неспособность властей даже сформировать жюри лишь подтверждает безысходность, в которой пребывает INCAA. Коридоры здания на улице Лима пустуют, наглядно видно, как сокращается финансирование программ и направлений, которые приближали кино к народу. Число уволенных достигло 500 семей. Нет четких ответов для фильмов, которые оказались в затруднительном положении. Без предварительных субсидий или четких правил участия в международном копродукционном производстве фильмы уходят на второй план», - говорится во вступительном разделе. В нем напоминается, что существует закон о кино и Институт киноискусства со своими ресурсами, „которые сегодня не используются для продвижения кино, а также нет проектов в краткосрочной и среднесрочной перспективе для поддержки и поощрения всего разнообразия кино, которое производится по всей стране“. «Мы продолжаем бороться за государственные ресурсы для поддержания цепочки ценностей, которая является как экономической, так и символической. Потому что аргентинское кино существует, даже если они хотят это отрицать«, - заключает он.»«»"»