«Поцелуй женщины-паука» в Мар-дель-Плата: политика, воспоминания о классическом Голливуде и утверждение разнообразия

МАР-ДЕЛЬ-ПЛАТА. Похоже, что художественное руководство, которое с прошлого года взяло на себя организацию Международного кинофестиваля, взяло за правило открывать фестиваль музыкальной новинкой. В 2024 году они выбрали Эмилию Перес, а теперь настала очередь «Поцелуя женщины-паука», фильма, который гораздо ближе к идентичности, поскольку вдохновлен персонажами, созданными Мануэлем Пуигом в его знаменитом одноименном романе. «Эта новая версия, которая выйдет в аргентинских кинотеатрах в четверг, 8 января, отличается от предыдущих именно своим музыкальным характером. Режиссер Билл Кондон адаптировал для экрана бродвейскую постановку, премьера которой состоялась в 1992 году, с музыкой Джона Кандера и текстами Фреда Эбба, той же успешной творческой пары, создавшей «Кабаре» и «Чикаго». Опытный Кондон возвращается с этим фильмом к жанру, который он знает досконально: он написал сценарий к фильму «Чикаго» (лауреат премии «Оскар» за лучший фильм в 2002 году) и был автором и режиссером фильмов «Дримгерлз» (2006) и «Красавица и чудовище» (2017). В этом обновленном взгляде на персонажей, созданных Пуигом, главные роли исполняют мексиканец Диего Луна (в роли Валентина Арреги, революционера, заключенного за свои идеи в аргентинскую тюрьму при диктаторском режиме), квир-актер латиноамериканского происхождения Тонатиу Элизараза (в роли Луиса Молины, персонажа Уильяма Херта в драматической версии, снятой нашим соотечественником Эктором Бабенко в 1985 году) и Дженнифер Лопес, исполняющей ключевую роль в структуре мюзикла, гораздо более открытую, чем та, которую воплотила Соня Брага в том фильме. «Кондон и Тонатиух (так его знают все в Голливуде) — самые заметные иностранные гости этого года на фестивале в Мар-дель-Плата, и они пообщались с LA NACION в солнечный пятничный день в «Счастливом городе» после презентации фильма на торжественном открытии в четверг вечером. «В отличие от романа Пуига и самого бродвейского мюзикла, вы помещаете начало действия в Аргентину 1983 года, в разгар борьбы с диктатурой. Даже прямо упоминается, что 30 000 человек были убиты или заключены в тюрьмы. КОНДОН: Как все знают, действие романа не происходит в Аргентине, место действия никогда не уточняется. Роман рассказывает о 70-х годах, когда он был написан, но автор никогда не говорит, в какой стране происходит действие. И в мюзикле, написанном в начале 90-х, также присутствует идея перенести действие в 70-е годы. Я никогда не верил, что идея Пуига не упоминать конкретную страну сработает, хотя ты все время задаешься вопросом, когда и где все это произошло. Когда Эктор Бабенко адаптировал роман в 1985 году, он перенес действие в Бразилию, и фильм получился современным. «-И драматичным, а не мюзиклом, как ваш. «КОНДОН: -Именно. Поэтому я подумал, что имеет смысл перенести действие в Аргентину. Почему я выбрал 1983 год, а не 1975? Это было своего рода признанием того факта, что мюзиклы всегда имеют счастливый конец. Это происходит даже с «Любовью без границ», со всей ее трагедией. Кроме того, в 1983 году пала военная хунта, и мне показалось, что этот проблеск надежды будет важным дополнением к сюжету. «-Помимо музыкальной структуры, является ли эта версия политическим фильмом?» КОНДОН: -Я думаю, да. В глубине души все политично. В мюзикле мы видим сильного человека, который одновременно является самым богатым и держит всех под своим контролем. Также есть ощущение, что группа, вся община, находится под угрозой, и Женщина-паук приходит, чтобы им помочь. А персонажи Армандо и Аврора являются отражением Молины, который решает остаться на месте и помочь людям, борющимся с сильными мира сего. «Я спрашиваю об этом, потому что предвижу реакцию аргентинских зрителей, которые, несомненно, будут внимательно следить за точностью воспроизведения обстановки и атмосферы реальных событий того времени. «КОНДОН: Я тоже считаю себя американским режиссером, снимающим фильм, действие которого происходит буквально и конкретно в Аргентине. Мы сняли его на английском языке, но с группой актеров из Аргентины, Уругвая и разных стран Латинской Америки. Это панамериканский фильм, поэтому я никогда не претендовал на то, что он будет полностью аутентичным или что он будет снят на испанском языке. Я помню долгие разговоры с Диего Луной, который, как настоящая сила мексиканского кино, имеет очень развитые идеи по этому вопросу. И однажды мы поговорили с ним о том, чтобы снимать не на испанском языке, а попытаться найти какой-то аргентинский звук, который бы всем был понятен. «-И к какому выводу вы пришли?» КОНДОН: -Первоначальная идея Диего была такой: «Не претендуй на то, что это американский фильм, это мюзикл». Мне все же интересно кое-что узнать. Когда вы говорите о верности реальным событиям, что вы имеете в виду? «-Например, то, что в 1983 году аргентинская военная диктатура была на спаде. Особенно после поражения в Фолклендах». КОНДОН: «Я знаю. Хотя это 1983 год, и хунта вот-вот падет, люди протестуют на улицах. Только в 1983 году была освобождена тюрьма Касерос, верно? Хотя в броне и были трещины, окончательный крах произошел в 1983 году». - Тонатиух, как ты впервые познакомился с этой историей и ее героями? «ТОНАТИУХ: - Сначала я прочитал сценарий. А потом спросил Билла, чего он хочет достичь в этом мире. Молина дал мне возможность поставить в центр внимания человека квир-гендера или безгендерного человека в качестве главного героя. Мне было все равно, как зрители будут воспринимать его — как мужчину или женщину. Я хотел, чтобы все сосредоточились на его сердце, духе и душе. Это потребовало больших усилий. — У тебя получилось? ТОНАТИУХ: — Во-первых, без шуток, мне пришлось похудеть. В то время я был толстым. А потом было создание персонажа. С одной стороны, Молина, находящийся где-то в этом безгендерном спектре. А с другой — Кендалл Несбитт, другой персонаж, которого я играю, классический голливудский мужчина. Тогда я спросил Билла, какие фильмы он хотел бы упомянуть и каких звезд хотел бы подражать. «-Какие имена всплыли? «ТОНАТИУХ: -Естественно, я хотел иметь сущность Джина Келли и Фреда Астера или волосы Эррола Флинна. Пока я не спросил себя, какой актер того времени оставался в шкафу как мучимая душа. Тогда я подумал о Монтгомери Клифте, который стал моей опорой для Кендалла. Благодаря этому и Молине, живущей своей мечтой о голливудской славе, я почувствовал, что могу сыграть весь спектр жанра за два часа. «В этом фильме очень сильное влияние классических голливудских мюзиклов. Особенно использование техноколора как явное дань уважения кино Винсента Миннелли. «КОНДОН: «Совершенно верно. У нас было два очень сознательных влияния: Миннелли и Джордж Кьюкор. Их великолепное использование цвета, дизайна и движения камеры для выражения эмоций. И я добавлю еще кое-что, потому что мы всегда осознавали, что все исходит из воспоминаний Молины. В персонаже также есть небольшие элементы теленовеллы. «ТОНАТИУХ: Каждый актер играет трех разных персонажей, и с этой точки зрения Билл подарил нам, актерам, нечто очень необычное: мы сняли два фильма отдельно, хотя эти миры почти никогда не пересекались. Это позволило нам, например, прожить реальность специфического стиля актерского мастерства 50-х годов. Драматическая часть, в свою очередь, снималась в хронологическом порядке, и это позволило нам создать интимность, которую испытывают Молина и Валентин. Первый раз, когда Молина и Валентин встречаются в фильме, был первым разом, когда Диего и я полностью вошли в образ. Часть фильма была снята в Уругвае. Вы рассматривали возможность снимать его в Аргентине? КОНДОН: Мы хотели это сделать, но в тот момент не смогли из-за больших колебаний обменного курса. Это независимый фильм, и студия в какой-то момент продолжала бороться с нами, потому что не была уверена, что запланированный бюджет сохранится к моменту нашего прибытия сюда. Это было в конце 2023 года. «-После этого фильма о Тонатиухе стали говорить как о киноактере. Что для тебя значило участие в этом фильме?» ТОНАТИУХ: -Я не могу предсказать будущее, но могу сказать, что в последние шесть месяцев каждый день я чувствовал себя как Ханна Монтана. Нечасто встретишь столь значимых квир-персонажей, и в большинстве случаев они не попадают в надежные руки. Я чувствую большую ответственность за видимость этого персонажа в момент, когда наше сообщество подвергается нападкам. «-Вы говорите только о Соединенных Штатах или также о странах за их пределами?» ТОНАТИУХ: -Я думаю, что это глобальная проблема, но в Соединенных Штатах, моей стране, сегодня трансгендеров называют террористами. Снимая этот фильм, я почувствовал ответственность за то, чтобы восстановить справедливость по отношению к этому сообществу и гуманизировать его, потому что фобии рождаются из страха перед неизвестным. У нас есть возможность в течение двух часов показать многим людям, которые, возможно, не готовы в этом смысле познакомиться с кем-то вроде Молины. Лучший подарок, который дарит нам искусство, — это разбивать нам сердца и напоминать, к какому сообществу мы принадлежим. Я не помню, чтобы раньше испытывал что-то подобное. «-Что вы можете сказать о Дженнифер Лопес и ее вкладе в этот фильм?» ТОНАТИУХ: -Дженнифер фантастическая. Есть две Дженнифер. Одна, как вы знаете, это супер-мега-звезда. Было очень волнительно танцевать и петь с ней. А есть еще и острая, быстрая, эмоциональная личность, которую ты узнаешь после знакомства. Она любит искусство. Как Диего и я, я думаю, что в этом фильме она осуществила мечту любого артиста: сыграть несколько ролей, вернуться в прошлое, преобразиться. А еще она смогла поставить себя на место Риты Хэйворт и Мэрилин Монро. «За камерой в качестве продюсеров выступают Мэтт Деймон и Бен Аффлек. «КОНДОН: — Тонатиух здесь благодаря им. Одним из первых вещей, которые я им сказал, было то, что я хочу, чтобы роль Молины сыграл квир-актер. И это было не подлежит обсуждению. Они ответили: «Все остальное уже решено, просто найди лучшего человека». Они сами, которые также являются творцами, понимали, что от этого выбора зависит жизнь или смерть фильма. «-Тонатиу, помимо актерской игры, ты еще и поешь, и танцуешь. Тебе пришлось совершенствовать какие-то из этих навыков для фильма?» ТОНАТИУ: -«Мне предстоит танцевать с Дженнифер Лопес, лучше подготовиться!». А потом мне пришлось танцевать танго с Диего. Когда мы снимали в Уругвае, мы посетили несколько милонгов в Буэнос-Айресе и Монтевидео. Когда я увидел этих танцоров, я был готов бросить все, чтобы сделать повторную съемку. Танцоры танго просто феноменальны. «Правда ли, что этот фильм завершает своего рода трилогию фильмов, основанных на мюзиклах Кандера и Эбба?» КОНДОН: «Я так и говорю. Есть реальная связь между Салли Боулз в «Кабаре», Рокси Харт в «Чикаго» и Молиной в «Поцелуе женщины-паука». Все три персонажа ведут неудачную и в некотором смысле отчаянную жизнь. В то же время они живут в мире своих фантазий и находят счастье и самореализацию в шоу-бизнесе. Я не участвовал в «Кабаре», но написал «Чикаго» и снял «Поцелуй женщины-паука». Я бы убил, чтобы однажды увидеть на афише тройную программу со всеми ними вместе. "