Дора Маар в Буэнос-Айресе: раскрытие таланта, затмившего Пикассо

С помощью ключа, помещенного на светочувствительную бумагу, он воссоздал образ распятого Христа. Чистый свет на черном фоне, рядом с другой рассеянной фигурой, изображающей Деву Марию. Дора Маар сделала эту фотограмму около 1980 года, уже уединившись в своей парижской квартире, почти через полвека после начала ее мучительных отношений с Пабло Пикассо. Эту и другие экспериментальные работы теперь можно увидеть в музее Макба в Буэнос-Айресе, где Маар - урожденная Генриетта Теодора Маркович - жила с трех лет до двадцати трех. «Цель выставки - сосредоточиться на фигуре Доры, но не как на музе, питающей сюрреализм, - объясняет куратор Джонатан Фельдман, - а через очень своеобразные фотографические работы, которые имеют отличительный стиль в том, как они фиксируют странное, непохожее». Конечно, здесь присутствует Пикассо, главный герой портретов того периода, когда Маар работала в рекламе, моде и коммерческой фотографии, потому что идея заключалась в том, чтобы показать „трансформации в ее карьере и ее художественном видении“. Можно посмотреть, например, на обложку журнала Time от 13 февраля 1939 года, на которой пионер кубизма позирует с галстуком и очень прямыми волосами на одну сторону. Другая фотография, сделанная в 1937 году в отеле Vaste Horizon, на которой она угрожающе смотрит в камеру, также включена в экспозицию. «В том же году Дора Маар запечатлела творческий процесс создания „Герники“, и одна из этих фотографий также включена в экспозицию. «Мари-Терез Вальтер, мать ее дочери Майи, запечатленная в одном из самых важных антивоенных свидетельств XX века, как сообщается, спросила ее: «Кто из вас двоих пойдет? Я сказала им, что они должны решить это между собой». И они начали драться. Это одно из моих любимых воспоминаний», - признался Пикассо, по словам Франсуазы Жило, матери Клода и Паломы. Она определила его как «мощного минотавра», готового уничтожить всех своих жен: «Мари-Тереза и Жаклин Рок, его последняя жена, покончили с собой после смерти Пикассо. Дора Маар, попав в больницу Сент-Анн, где ее подвергли электрошоку, решила продолжить творить. Однако в 1958 году она совершила поездку в Венецию, которая ознаменовала конец ее публичной жизни: вернувшись в Париж, она уединилась и умерла четыре десятилетия спустя. Этот переломный момент был воссоздан Зоэ Вальдес в романе La mujer que llora (Planeta, 2013), название которого отсылает к серии портретов Пикассо 1937 года. «Лондонская галерея Amar, предоставившая работы для этой выставки, отмечает, что когда Дора встретила Пикассо, „она была на пике своей карьеры, а он выходил из того периода, который он назвал “худшим в моей жизни». Я не лепил и не рисовал месяцами. Их отношения оказали большое влияние на карьеру обоих. Маар способствовала развитию его политического сознания и обучила его фотографии. Она научила его технике cliché verre, сложному методу, сочетающему фотографию и гравюру». „Фотографические работы Маар, по словам Фельдмана, характеризуются “смелыми техническими экспериментами и исследованием внутренних психологических состояний. Ее работы объединяют разрозненные элементы, создавая сновидческие, абсурдные и тревожные образы, двусмысленные и захватывающие территории. Это работы, отражающие ее способность улавливать странное и тревожное в повседневности, что является отличительной чертой ее стиля. Она училась в Академии Лоте и в Школе фотографии Вилле-де-Пари. Друг и коллега Брассая и Картье-Брессона, - добавляет куратор, - она следовала некоторым экспериментальным процедурам, начатым Ман Рэем, и делила студию с известными художниками. Как только он познакомился с Пикассо, он начал интегрироваться в мир сюрреалистов. Это очень положительно сказалось на его карьере в том смысле, что связало его с очень яркой сценой. В то же время это постепенно стало затмевать ее творчество». „Дора Маар, куратор Джонатан Фельдман, до 6 июля в Macba (Av. San Juan 328)“.