Художник-извращенец Маурисио Хольк награжден за серию «живописных фотографий», сделанных в общине коренного населения в Мисьонес

Всемирная организация фотографии объявила победителей и финалистов шестого издания Латиноамериканской профессиональной премии Sony International Photography Awards, которая отмечает работы художников из Латинской Америки. Участники представили серии из пяти-десяти снимков. Аргентинец Маурисио Хольк (Oberá, 1991) занял третье место с работой Yvy-mara ey («Земля без зла»), посвященной членам коренной общины мбья-гуарани «Текоа Эль Чапа», расположенной в Мисьонес, в нескольких километрах от его родного города. Обладатели первой и второй премий - перуанцы Флоренс Гупиль и Николас Гарридо - также решили сосредоточиться на историях общин, оставшихся за бортом доминирующего повествования. «Этот проект много значит для меня, потому что он позволяет мне подвергнуть сомнению наши учения, задуматься о том, как мы были разделены с детства, и переосмыслить наши способы жизни, общения и интеграции», - рассказывает Хольк в интервью LA NACION. Миссионер - удостоенный наград художник-квир, который в своих работах затрагивает такие вопросы, как идентичность, территория, телесность, сообщества и окружающая среда. Начиная с ручного строительства и дизайна сцены, он вникает в живописное качество изображений. Для меня, как художника-героя, латиноамериканца, родившегося и живущего в Мисьонес, на границе с Бразилией и Парагваем, эта награда - огромное отличие и честь, - говорит он. Это возможность рассказать миру местную историю о моей земле и о том огромном культурном разнообразии, которое мы имеем в Мисьонес. Я хочу подчеркнуть значимость наших коренных народов, коренных общин и их неразрывную связь с землей». Этот проект также призван бросить вызов колониальной и академической европоцентристской истории и нарративам, которые пронизывают нас как латиноамериканцев». Хольк отмечает, что вырос в «христианской и очень закрытой» среде. Серия Yvy-mara ey («Земля без зла») основана на мифе народа мбиа гуарани. О земле без зла, где урожай растет сам по себе, а природа отдает людям все, что у нее есть, и они берут то, что им нужно, - резюмирует художник. Коренные общины используют землю очень рационально, в экологическом и природоохранном ключе. В их космовидении земля представляет для них все», - говорит он. Он создал эту работу вместе с членами общины мбиа-гуарани „Текоа Эль Чапа“, расположенной в Колонии Альберди. У меня с ними семилетние отношения, я друг касика и многих детей, - говорит он. Этот проект был выполнен в согласии и сотрудничестве с ними». У меня было руководство, что я хотел сделать, которое было изменено в соответствии с тем, что они хотели показать и как они хотели рассказать об этом. Мы сосредоточились на их связи с землей и общей памяти, которая является основой их выживания». Ранее сериал был отмечен международной премией SUGi x NAVA от экологической неправительственной организации. «Часть этой премии я передал общине. Поскольку я увидел, что многие дети любят аудиовизуальные материалы и фотографию, я купил профессиональную камеру и компьютер с программами для редактирования. И собираюсь проводить занятия. Для меня важно, чтобы это сотрудничество было искренним и шло от сердца«, - говорит Хольк, который считает важным, чтобы „члены общины могли рассказывать со своей точки зрения, не завися от “белого человека», «юруа», как они говорят». В начале марта он представил свой проект на фестивале Photo Vogue в Милане и принял участие в дискуссии „Чествование коренных народов“. «Мы говорили о важности честности при работе с общинами, потому что часто они делают проекты, а потом уезжают и не отдают им материалы или что-то еще. Я хочу порвать с этим, хочу присутствовать, иметь реальный опыт работы с общиной», - подчеркивает он. Моя связь с фотографией началась почти случайно, я купил камеру, чтобы делать снимки на концерте, и, сам того не желая, во мне проснулось что-то, что уже было внутри, - говорит он. С детства я любил искусство, рисовать, писать, делать поделки. Но в детстве и юности по разным причинам я подавлял эту часть себя. С фотографией она снова расцвела. Я всегда говорю, что в искусстве я нашел себя. Искусство спасало, спасает и будет спасать меня. Оно играет важную роль в моей жизни, а также является способом общения, связи с другими людьми. Когда я фотографирую, в ней отражается что-то от меня: моя неуверенность, мои сомнения, мои способы учиться, желание расти и перестраивать себя. Фотография помогла мне определить себя как личность, деконструировать себя и понять свою идентичность как художника-квира. Я освободила себя через искусство, через фотографию и через истории, которые меня окружали». Серия, получившая награду, началась с простых вопросов. «Почему мы так разобщены? Почему мы не соединяемся? Почему, живя так близко, я никогда не поддерживала с ними отношения? Фотография для меня - это способ заново открыть, переосмыслить и рассказать историю с более личной, искренней точки зрения, свободной от предрассудков и учения, на котором я выросла», - заключает она. »Первый приз в этой категории получила перуанка Флоренс Гупиль с серией Susurros del maíz, которая исследует усилия общин по сохранению более 54 сортов кукурузы в Перу и 65 в Мексике, которые существуют уже более 7500 лет и теперь находятся под угрозой из-за изменения климата и агробизнеса. Гупиль живет в Куско, Перу, и ее работы посвящены правам человека, этноботанике, окружающей среде и живой памяти коренных народов. Это признание - стимул продолжать исследовать те истории, которые бьются в земле и должны быть рассказаны, - говорит фотограф. Я от всего сердца благодарю тех, кто принимал участие в проекте «Шепот кукурузы», особенно общины Перу и Мексики, которые заботятся о семенах, хранят их в своих руках и сеют их в своей памяти». Николас Гарридо, также из Перу, занял второе место в номинации «Латиноамериканские профессионалы» со своей работой Alquimia textil, проектом, исследующим технику натурального окрашивания ремесленников Пумаквасин в Чинчеро, Куско. «В финал вышли мексиканец Иван Кастанейра (представляющий Эквадор), чилийцы Кристобаль Оливарес и Карлос Венегас, уругваец Пабло Альбаренга, колумбиец Хулиан Эрнесто Эспехо из Колумбии, аргентинец Хорхе Монако и эквадорка Мария Порталуппи (представляющая Перу). Также были объявлены победители региональных премий. Обладательницей первой премии стала Лусеро Мора из Мексики с изображением El Norte, которое отражает городскую идентичность через переработанные наряды, вдохновленные тенденциями устойчивой моды. Второе место занял Педро Жарке из Перу за фотографию «Вихрь», а третье - Кевин Молано из Колумбии за работу Páramo de Sumapáz, самое большое в мире болото, расположенное в Колумбии. «Победители обоих конкурсов получат цифровое оборудование Sony и примут участие в выставке Sony World Photography Awards, которая пройдет в Сомерсет-Хаус в Лондоне с 17 апреля по 5 мая».