Тереза Анчорена вновь появляется на выставке Леандро Эрлиха

Двери лифта открываются время от времени на первом этаже Torre Macro, здания в центре города, спроектированного Сесаром Пелли. Ничего необычного, пока мы не узнаем знакомое лицо: это Тереза Анчорена, умершая несколько дней назад, такая же, как и более десяти лет назад. Свойственной ей элегантностью, одетая в серый плащ, культурный менеджер делает шаг назад, когда мужчина наклоняется, чтобы выбрать свой этаж на панели кнопок. «Это Руй Кригиер, все они друзья и родственники», — объясняет LA NACION Леандро Эрлих, эксперт по преодолению границ восприятия, который вновь дезориентирует публику. Художник, который в 2015 году сделал так, что вершина Обелиска исчезла, чтобы перенести ее в Malba, теперь добился — не ставя перед собой такой цели, поскольку работа была создана в 2011 году — того, что в «Стратегии иллюзии» присутствует бабушка двух детей, которых он имел от Луны Пайвы. Именно она, столь приверженная аргентинской культурной сцене, что работала до последней минуты над подготовкой выставки, которую продвигала в качестве директора по наследию и ремеслам Национального фонда искусств. И защитницей художников до такой степени, что ее дочь Клара Каллен на недавней выставке arteba, на следующий день после ее смерти, попросила: «Постарайтесь купить произведение от имени моей мамы в рассрочку, как она купила первое произведение Де ла Веги». С тех пор изображения в его памяти умножились в различных аккаунтах Instagram. «Работы Леандро Эрлиха заставляют нас переосмыслить наше представление о реальности, — говорит Андрес Дупрат, директор Национального музея изящных искусств и куратор этой выставки, в сопроводительном тексте. — Мы мгновенно узнаем их формы — лифт, лестницу, окно — и ассоциируем их с их обычной функцией. Но в них есть что-то тревожное: тонкое нарушение баланса выбивает нас из колеи, потому что мы не привыкли к тому, что зрительное восприятие нас обманывает. Комбинация, которую художник устанавливает между миром видимостей и сферой реальности, ставит нас перед критическим рубежом». «В случае с работой под названием «Разговоры в лифте», которая вошла в успешную антрологию Эрлиха в Malba в 2019 году, существует очень тонкий рубеж, отделяющий нас от этого пространства, которое поднимается или опускается: когда двери открываются, мы видим очень реалистичные изображения с большим или меньшим количеством людей внутри, но мы никогда не сможем войти и не увидим, как кто-то выходит. «Было очень весело ее снимать, потому что каждый раз, когда открывались двери, чтобы нас снимать, мы поддавались искушению», — говорит Пабло Сикьер, который входил в эту группу и сегодня открывает собственную выставку в галерее Ruth Benzacar. «В Torre Macro есть еще один лифт, созданный Эрлихом, в бесконечную шахту которого можно заглянуть головой. Здесь также представлены лестница, ведущая к парящему окну — Window and Ladder-Too Late for Help (2008) —, вдохновленная ураганом Катрина и похожая на ту, что стояла на площади перед музеем Malba; The Cloud-Brain (2018), похожая на облако, заключенное в стеклянный ящик, и Reloj del año (2025), никогда ранее не выставлявшаяся. «Есть также макеты и фотографии многих его знаковых работ, таких как Silver Pool (2018), бассейн, создающий иллюзию возможности дышать под водой; Pulled by The Roots (2015), дом с корнями, который, кажется, был вырван с места, как дерево, и Dalston House (2013), один из его «скалируемых» фасадов благодаря игре зеркал, похожий на тот, который он представил в 2012 году в Usina del Arte. «Стратегия иллюзии метафорически отражает нашу способность преодолевать границы восприятия и необходимость подвергать сомнению данные нам чувства, — добавляет Дупрат. Она напоминает нам, что реальность пластична и что каждое столкновение с неизвестным — или с тем, что общества решают скрыть — является возможностью расширить наше сознание о мире, в котором мы живем». По словам Эрлиха, это «довольно дидактическая выставка с работами разных лет, адаптированными к тому, что могло бы работать в этом пространстве». Некоторые из них, как он сообщил, были отреставрированы для другой выставки, которая пройдет в следующем году в Гран-Пале в Париже.