Прелести и трудности семейной жизни в выставке картин Моники Потенца

В картинах из серии «Скрытое и открытое: бытовые пространства», отличающихся кажущейся наивной атмосферой, Моника Потенца (Буэнос-Айрес, 1972) исследует прелести и угрозы, которые таит в себе домашняя жизнь, особенно для женщин. Используя визуальный репертуар, в котором сочетаются элементы идиллического (или стереотипного) рекламного повествования, наклейки, сцены из «Алисы в стране чудес» (вдохновленные гравюрами Джона Тенниела) и приемы газетной графики прошлых времен, художница создает галлюцинаторную вселенную с двумя лицами. Выставка будет открыта до 19 числа в зале Культурного центра Рохас (авеню Корриентес, 2038). «Она объединяет двенадцать двухмерных работ на холсте и одну инсталляцию; все они созданы за последние три года. «Что касается двухмерных работ, то это живопись в широком смысле, поскольку я использую не только масло и акрил, но и краски-маркеры и цифровой коллаж», — поясняет Потенца газете LA NACION. Помимо того, что она художница, она также специалист в области рекламы и гастрономии (на одной из работ традиционная домохозяйка варит на медленном огне в гигантской кастрюле). «Работы предлагают критический анализ и ироничное повествование о роли женщины в обществе. «В частности, роли женщины-матери-домохозяйки, — подчеркивает она. — Обычно действие происходит в интерьерах, в какой-нибудь комнате дома, на кухне или в гостиной». В других случаях в качестве декорации выступает природный пейзаж — будь то густой лес или джунгли, — но он дополнен элементами, характерными для домашнего интерьера: банкетными столами, журнальными столиками». На некоторых из этих пейзажей появляются персонажи из мира литературы и комиксов. Для серии «Рохас» он работал с изображениями целых домов, «с видом снаружи, оставляя на волю воображения зрителя то, что происходит внутри каждого из них», а также с женщинами или девочками, непропорциональными по отношению к фону. «Разница в пропорциях между персонажами и домами может отражать тяжесть домашних забот, лежащих на плечах женщины, — говорит она. — Не только дом должен быть чистым, нужно накормить детей, и еда должна быть вкусной, но и полезной; в то же время нужно быть красивой для мужа, стройной, ухоженной. Целая серия задач, которые выполняются «для себя», но на которые всегда влияет взгляд и требования другого». «Иконография, которую можно увидеть в моих работах, происходит из книг и журналов с рецептами, о доме и моде, — раскрывает она. — С одной стороны, я люблю кулинарию, более того, я закончила факультет гастрономии, а с другой — я специалист по рекламе. Эстетика, шрифты, пастельные цвета, типичные для графики 40–60-х годов, мне кажутся привлекательными и вдохновляющими, и в то же время тревожными в своем символическом содержании». Эти картины передают эту двойственность. «Как отмечает исследовательница Паула Кальдо в тексте к выставке, в этих работах прослеживается влияние феминистской теории. «Хотя и косвенно, — признает Потенца. — Я чувствую, что домашнее угнетение я всегда воспринимала через культурные предписания, в завуалированной форме, как будто это был единственный способ жизни: женщина дома, готовит и убирает, мужчина на работе. Поэтому, когда мне исполнилось восемнадцать лет, как только у меня появилась возможность, я начала работать, чтобы обрести финансовую независимость и не зависеть ни от кого». Она считает себя искательницей образов. «Из этого поиска изображений, рекламных объявлений и планов домов родилось выражение «застроенная площадь», которое используется в сфере недвижимости, — рассказывает она. Я взяла эти слова, играя со скрытым, с тем, чего не видно. Мои предыдущие серии были направлены на противоположное — на то, чтобы образно показать, что происходит внутри; здесь же акцент сделан на внешнем, на взгляде другого на женщину. И на том, как эти домашние пространства формируют навязанную и вынужденную идентичность, но всегда под маской счастливого выбора». Выставку «Закрытые или открытые: домашние поверхности» Моники Потенца можно посетить до 19-го числа, с понедельника по пятницу, с 10 до 20 часов, вход свободный, в Культурном центре Рохас (авеню Корриентес, 2018).