Artlab, место, где сочетаются японская кухня, дизайн и исключительный звук, пробуждающий воспоминания.

«Иметь место для отдыха, где можно на мгновение уйти от этого мира, — это святое», — говорит Гонсало Солимано, художник, продюсер и основатель Artlab, первого культурного центра, посвященного цифровому искусству и новым передовым технологическим формам художественного самовыражения в Буэнос-Айресе. Среди его насыщенной программы одна деятельность привлекла особое внимание: прослушивание виниловых пластинок с помощью новейшего оборудования. «Никто не трогает свой телефон, это стало местом исцеления», — говорит Солимано. Он является авторитетом в области электронной музыки и создателем идей, направленных на то, чтобы избавить ее от предрассудков, связывающих ее с ночной жизнью, и сделать ее доступной для сообщества с помощью произведений, имеющих социальный резонанс. «Мы не знали, будут ли люди готовы слушать целый альбом», — рассказывает он. Но реакция была немедленной. «Как машина времени на границе между Вилья-Креспо и Чакарита, 300 человек, участвующих в прослушивании, устанавливают связь со своими воспоминаниями». «Вы снова слушаете альбом, который изменил вашу жизнь и переносит вас в тот момент вашей жизни», — признается Солимано. Звук не менее важен, опыт интимный и мечтательный. Он возвышает все чувства. «Звук уникален», — утверждает он. Пространство, где проходят прослушивания, называется «El Estudio» и оснащено звуковой системой Altec A7, ее высокая точность воспроизведения позволяет достичь высоких стандартов иммерсивного качества. «Зрители сидят на татами или стоят, атмосфера приобретает гипнотическое очарование благодаря световым эффектам, которые стимулируют и вызывают эмоции. «Это путешествие», — предваряет Солимано. Когда зал закрыт, мир и все, что известно как реальность, исчезают. Сначала специалист по музыке рассказывает о том, что происходило в год выхода альбома, который собираются слушать, а также о неизвестных фактах из жизни группы или артиста, а затем начинается прослушивание. «Вы закрываете глаза, и глубина звука заставляет вас почувствовать, что артисты находятся рядом с вами. Вы представляете себе это и, наконец, начинаете соединяться с собой», — рассказывает Солимано. Опыт быстро распространился из уст в уста, как распространяются важные секреты, пока не стал вирусным, и каждую пятницу, а иногда и в субботу (расписание можно посмотреть в социальных сетях) студия заполняется, и создается магия соединения аналогового (винила) в цифровом пространстве, где также сосуществует искусственный интеллект. «Виниловые пластинки обладают особым очарованием, которое не зависит от поколений. Увлечение повторным прослушиванием пластинки, которая имела мировое и личное значение, с звуком, который достигает совершенства, — вот эмоциональные основы успеха этого проекта. «Звук — это вибрация, аудио проходит через ваше тело, проникает в вас, то, что происходит в этой комнате, прекрасно», — признается Солимано. «Radiohead, The Cure, The Beatles, Beastie Boys, Virus, Joy Division, Plastikman или Tom Jobim и Joao Gilberto, смешивающие такие ритмы, как хип-хоп, хаус, эмбиент и электронная музыка, входят в программу «Escuchas». Цикл называется «Audiófilo» (Аудиофил). «Ощущение, что не нужно открывать тысячу окон, и в то же время чувство, что ты связан с миром, который наступает», — так определяет Artlab журналистка Гизела Бусаниче, постоянная участница программы культурного центра. Прослушивания — ее любимое занятие. «Быть там, сидеть и слушать пластинку, как раньше, в одиночестве и внимательно, без посторонних звуков», — говорит она. План прост и вдохновляет. «Прослушивание пластинок — это уникальный слуховой опыт благодаря высококачественной звуковой системе», — добавляет Бусаниче. Звуковая система Altec Lansing A7 (The Voice Of The Theatre), созданная в 1945 году Джеймсом Буллоу Лансингом и Джоном Хиллиардом, обладает исключительным качеством звучания. С 60-х годов она использовалась в тысячах кинотеатров по всему миру. Однако звуковой дизайн Artlab уникален и является результатом поиска коллекционеров по всему миру. Каждый компонент был специально подобран для этой комнаты, например, ламповые усилители McIntosh. Для Бусаниче идеальный план, которому следуют все посетители и который является одним из столпов, благодаря которому мероприятие стало массовым и в то же время интимным, — это прийти в заведение и попробовать какое-нибудь блюдо из ресторана, который служит входом в этот мир звуков и цифровых цветовых форм, проецируемых в художественной галерее, что является предварительным этапом перед входом в студию. Ресторан называется Synthesis Modular, и его меню вдохновлено азиатскими вкусами. «Затем вы идете на прослушивание и садитесь в зале на подушку на полу в темноте», — рассказывает Бусаниче. По мнению известной журналистки, между пластинкой, звуком и собственными переживаниями существует глубокая связь. «Оно соединяет вас с вашим внутренним миром, с вашим подростковым возрастом, со свободой и эмоциями, которые вызывает песня, виниловая пластинка», — резюмирует Бусаниче. Песня часто меняет нашу жизнь. «Она затрагивает слои в вашей голове, вы соединяетесь со своим прошлым я», — резюмирует Солимано. Прослушивание бесплатное, но необходимо зарезервировать место. Цель — отключиться, насладиться напитком и вернуться к лучшей версии нашего прошлого. Artlab, создатель пространства, где продвигается цифровая и электронная культура, но также и аналоговые опыты, сумел стать местом встречи. « Это смесь людей, пришедших из литературы, аудиовизуального мира, современного искусства, цифрового искусства, рока и электронной музыки», — утверждает Солимано, который десять лет назад основал Artlab. «Первые три года он находился на пятом этаже Palacio Libertad (бывшего CCK), а в 2021 году открыл культурный центр, и его идея воплотилась в многогранной программе, которая имела большой резонанс в обществе. Кухня — не менее важный фактор. В цифровом мире стимулов гастрономия привязывает людей к нескрываемым эмоциям удовольствия и удивления. Здесь находится мир Малы Людвиг, 35-летней шеф-повара, у которой есть особая история с кухней и которая виртуозно завершает ее в Artlab. До 2018 года она работала в сфере мультимедийного, издательского и графического дизайна. «Я самоучка, всему научилась из книг и видео», — утверждает Людвиг. «Я работала в унылом офисе без окон», — так она вспоминает свою прежнюю жизнь. Однажды она сказала «хватит» и изменила курс своей жизни, прислушавшись к голосу интуиции. «Я находила счастье, когда приходила домой и готовила», — рассказывает Людвиг. Появилась возможность встать у плиты в модульном ресторане Synthesis. «Это не традиционный ресторан», — предупреждает Людвиг. Бар омакасе, имеющий прямой выход на улицу, позволяет Mala воплотить в жизнь значение этого японского слова. Омакасе означает «доверять». В гастрономии это означает, что посетитель доверяет шеф-повару выбор блюд. Как будто сцена происходит в Токио, тротуар Artlab воссоздает японскую суматоху, вся эта многочисленная община проходит мимо прилавка и кухни. «Однако Мала работает в простой тишине. Она обслуживает и устанавливает связь между своими блюдами и посетителями». «Блюдо должно создавать ощущение, что ты переживаешь волшебный момент», — утверждает Людвиг. «Как и пластинки, которые звучат в зале, — добавляет он, — оно должно вызывать воспоминания, кухня задействует все чувства». После поездки в Японию, которая связала ее с этой страной, ее меню стало личной версией слияния ароматов того острова и наших. «Мне трудно рассматривать гастрономию как искусство, для меня она ближе к дизайну», — заявляет Людвиг. Ее блюда являются воплощением ее принципов. Выбор продуктов, текстуры, играющие с цветами, узорами, слоями ароматов, лирика гастрономических экспериментов. «Идеи приходят ко мне везде, иногда я придумываю новое блюдо, когда еду в автобусе», — утверждает она. «Три из них выделяются: окономияки с беконом, это японская омлет с овощами и обжаренным беконом, водорослями и кацуобуси.