Когда искусство имеет международный рынок
Он является одним из самых успешных и популярных визуальных художников в Аргентине. Своими красочными, выразительными и оригинальными работами он сумел покорить местную и международную публику, а также продемонстрировал свою социальную и экологическую ответственность, проводя различные благотворительные и общественные акции.""Я родился в Ресистенсии, Чако, в 1967 году. С детства я интересовался искусством, посещал бесплатные мастер-классы в Школе изящных искусств в своей провинции. Однако моя профессиональная карьера изначально была направлена на текстильную промышленность, где я создал и несколько лет выпускал собственную марку принтов", - рассказывает Локетт. "В 2000 году я обанкротился и был вынужден закрыть свою фабрику из-за экономического кризиса. Тогда я задумался и однажды ночью, сидя на кровати, сказал: я должен вернуться к своей страсти - живописи, и решил полностью посвятить себя пластическому искусству", - добавляет он. Поощряемый друзьями и коллегами, он начал выставлять свои работы в разных местах и продавать их по доступным ценам. "Его индивидуальный, самообучающийся стиль, сформировавшийся под влиянием таких художников, как Де ла Вега, Нигро, Маччо и Дейра, привлек внимание критиков и публики, и вскоре он стал художественным и коммерческим феноменом. В 2006 году он был избран художником-открытием на Arte BA, самой важной художественной ярмарке в стране, а в 2007 году побил рекорд художника, продавшего больше всего работ за год. С тех пор его карьера продолжает расти и развиваться, охватывая различные форматы и средства массовой информации, такие как картины, фрески, предметы дизайна, книги, одежда и игрушки. Для тех, кто меня не знает, мои работы характеризуются использованием ярких цветов, простых форм, толстых мазков и разнообразных текстур, которые создают композиции, полные жизни, юмора и эмоций", - объясняет он. "Мои темы разнообразны, но они отражают мое видение мира, мою принадлежность к племени чако, любовь к животным и природе, социальную критику", - говорит он. Одни из самых известных его серий - "монстры", "портреты", "маленькие домики" и "коровы". Их также можно найти в различных форматах и средствах массовой информации, таких как картины, фрески, предметы дизайна, книги, одежда и игрушки. "Вместе со своей командой мы некоторое время назад решили заняться цифровым искусством, создавая работы в формате NFT (неплатежные токены), которые удостоверяют право собственности, подлинность и уникальность его виртуальных творений", - говорит он. Его искусство не только покоряет аргентинскую публику, но и с огромным успехом распространяется на другие широты. Он проводит персональные и групповые выставки во многих странах, таких как США, Швеция, Канада, Италия, Франция, Китай, Испания, и экспортирует свои работы на различные рынки, среди которых Уругвай, США, Испания, Панама, где он пользуется большим спросом, среди прочих: Он также участвует в международных мероприятиях, таких как Каннский кинофестиваль и Парижский автосалон. "Но Мило Локетт - не только успешный художник, но и художник солидарности. Он проводит многочисленные совместные мероприятия с общинами аборигенов Вичи и Пилага, которым он дарит материалы, инструменты и работы. Он сотрудничает с ЮНИСЕФ и другими общественными организациями, рисуя фрески в садах, школах и больницах, проводит массовые и бесплатные мастер-классы для детей и взрослых, пропагандируя творчество и инклюзию. Кроме того, он дарит свои работы различным благотворительным организациям, например, педиатрической больнице в своем родном городе, чтобы те выставили их на аукцион и собрали средства. "Мило Локетт, без сомнения, является художником, который открывает новую страницу в аргентинском искусстве, благодаря своему уникальному стилю, близости к публике и приверженности обществу". "Мои работы - это отражение моей личности, моей истории и моей мечты: рисовать, чтобы быть счастливым и делать счастливыми других", - заключает он".