Антология Немесио Антюнеса, художника, изображавшего горные хребты и вулканы, в Культурном центре Матта

Архитектор, художник, изображавший горные хребты и вулканы, мастер гравюры (по его мнению, «самого демократичного из видов художественного выражения»), художник-монументалист (его работы являются национальными памятниками), иллюстратор обложек книг Никанора Парры, Мигеля Артече и Хосе Доносо, а также обложек альбомов Виолеты Парры и Quilapayún; создатель мастерской Taller 99, директор Национального музея изящных искусств в Чили до и после диктатуры Пиночета; актер в фильме Коста-Гавраса «Состояние осады» и награжденный президентом Патрисио Айлвином в 1993 году, в год своей смерти, Немесио Антюнес является эталоном искусства в Латинской Америке. Он родился 4 мая 1918 года в Сантьяго, Чили. «Моя живописная цель заключается в следующем: поставить жизненный опыт и технические навыки на службу чилийской реальности», — утверждал Антюнес, который занимался передачей знаний о своем ремесле и приближением искусства к гражданам. Будучи пионером, он вел телевизионную программу «Ojo con el arte» («Внимание к искусству»). С 10 июня в Буэнос-Айресе в Культурном центре Матта (угол улиц Тагле и Авенида-дель-Либертадор, вход со стороны площади Республики Чили) проходит выставка, посвященная его творчеству. Antúnez de los Andes объединяет 51 работу, включая гравюры, акварели и масляные картины, которые охватывают пять десятилетий творчества влиятельного художника, с конца 40-х до конца 80-х годов. Выставка, организованная Фондом Немесио Антюнеса и курируемая Рамоном Кастильо, Гильерминой Антюнес (младшей дочерью художника) и Пабло Орельяной, также включает в себя записные книжки, рабочие процессы, статьи из прессы, документы из архива Немесио Антюнеса и подборку цитат и размышлений художника на стенах культурного центра посольства Чили. «Эта выставка является результатом пути, начатого в 2023 году, когда мы участвовали в 47-й Международной книжной ярмарке в Буэнос-Айресе, где Сантьяго был городом-гостем, — говорит Орельяна в интервью LA NACION. — Тогда мы познакомились с картиной Немесио, принадлежащей посольству Чили в Аргентине, и сразу же возникла идея организовать выставку. Она также является результатом совместных усилий нескольких организаций и людей. В ходе исследования мы обнаружили прочные связи, которые связывали Антюнеса с Аргентиной, как профессиональные, о чем свидетельствуют многочисленные выставки, которые он проводил, так и эмоциональные, благодаря дружеским отношениям, которые завязались во время этих поездок. Тогда мы поняли, что в центре кураторской линии должны быть Анды, как тот хребет, который нас объединяет, и в то же время является барьером, колоссом, с которым мы сталкиваемся каждый день, и это говорит нам о том, что когда Чили и Аргентина объединяются, то это потому, что то, что нас связывает, бесконечно сильнее. То, что выставка проходит в Культурном центре Матта, является еще одной особенностью, поскольку Матта и Антюнес были друзьями и встречались на протяжении всей жизни». Антунес изучал архитектуру в Папском католическом университете Чили и обучался гравюре в Atelier 17 Стэнли Уильяма Хейтера в Нью-Йорке, где он обменивался опытом с такими художниками, как Ив Танги, Роберто Матта, Марк Шагал, Жоан Миро, Макс Эрнст и Луиз Буржуа. В 1957 году он получил стипендию Гуггенхайма, был удостоен Ордена за заслуги в области искусства и культуры имени Пабло Неруды, дважды возглавлял Национальную художественную галерею Чили (1969-1973 и 1990-1993) и с 1964 по 1969 год работал культурным атташе своей страны в Нью-Йорке, где записывал интервью с художниками и писателями. В 1980 году он получил премию Музея Гуггенхайма в Нью-Йорке. «В общем, я вернулся, чтобы рисовать Чили из Чили, с более широким видением мира, с другими прогнозами. Чили лучше видно со стороны, ее легче оценить: там есть Мистраль и Неруда. Последний говорил, что художник должен жить в Чили, но уезжать, чтобы лучше ее видеть», — утверждает он в «Воздушном письме» 1988 года. «Он считал себя «художником переживаний, тем, серий; они не следуют друг за другом, а пересекаются; они не заканчиваются в определенную дату, а постоянно появляются снова через десять или двадцать лет в другой форме, иногда на одном полотне встречаются две или три темы, репертуар меняется и развивается вместе с художником. Нельзя быть художником, если оставаться неподвижным, статичным, вечно повторяющимся». «Неоднократно Антюнес выставлял свои работы в стране: на конкурсе Káiser, Биеннале в Кордове, в Национальном музее гравюры, галереях Rubbers, Bonino и Carmen Waugh, а также в Национальном музее изящных искусств (MNBA). С Antúnez de Los Andes уникальное наследие художника вновь встречается с публикой Аргентины. «Немесио Антюнес нашел ключ к своему собственному языку: Чили открылось ему как откровение, которое он должен был исследовать с помощью приобретенных навыков, — отмечает директор MNBA Андрес Дупрат. Шумиха размытых городских толп, видимых с небоскреба, производство керамистов Кинчамали, уходящее корнями в древние традиции, драматическое воздействие землетрясения, опустошившего Чили, и горящий дворец Ла-Монэда, наблюдаемый через разбитые стекла, вступают в диалог с абстрактными и геометрическими пространствами, где он создал новую визуальную грамматику, чтобы выразить свое мировоззрение...». В коллекции MNBA есть картина Антюнеса «Grand Central» и папка с шелкографиями. Более подробную информацию об художнике можно найти по ссылке Фонда Немесио Антюнеса. Выставку «Антюнес де лос Андес» можно посетить с 10 декабря по апрель 2026 года, со вторника по пятницу с 10 до 18 часов и по субботам с 10 до 17 часов в Культурном центре Матта (угол улиц Тагле и Авенида дель Либертадор), вход свободный и бесплатный.