Латиноамериканские «фанаты» искусства празднуют в Pinta Lima.

ЛИМА - Кривая впечатляет. «Вот что произошло с Кармен Эррерой с тех пор, как галерея Lisson открыла ее на лондонской выставке Pinta в 2010 году», - говорит Мария Санчо-Арройо, эксперт по рынку искусства, показывая график публике, заполнившей зал форума на ярмарке Pinta Lima. Цифры ошеломляют: менее чем за десять лет цена работ этой кубинской художницы, которая продала свою первую картину в 2004 году в возрасте 84 лет, выросла до 2,9 миллиона долларов. И которая в феврале прошлого года стала первой латиноамериканкой, представленной в постоянной коллекции Белого дома. «Нет сомнений, что мировое признание латиноамериканского искусства растет, особенно в Соединенных Штатах. И не только на рынке, но и на музейных выставках и аукционах», - добавил Санчо-Арройо, упомянув также о знаменательной вехе, которой ознаменовалось последнее издание Венецианской биеннале, впервые курируемое латиноамериканцем - Адриано Педросой, - что придало региону большую известность. «Мы увидим последствия этого в ближайшие годы, - предупредил он, - поскольку было много заново открытых исторических и новых художников, которые становятся все более и более известными». «Примеров тому множество. От выставки Гюлы Кошице, которую до сентября проводит Художественный музей Переса в Майами (PAMM), до ретроспективы, которую с ноября посвятит Вифредо Лам в MoMA. В Национальном музее Катара только что открылась выставка со 170 работами Мальбы и Эдуардо Костантини; среди них - фотографическая запись перформанса, который Марта Минухин сделала с Энди Уорхолом в 1985 году и который аргентинский коллекционер купил в 2007 году в Pinta New York. «Выставка самой популярной аргентинской художницы, организованная Тейт Ливерпуль и Музеем современного искусства Буэнос-Айреса в сотрудничестве с Национальным центром искусства Рейны Софии, до мая проходит в Copenhagen Contemporary в Дании. А в конце года она прибудет в Мадрид в рамках тура, который продолжится в других европейских странах. Мануэль Сегаде, директор музея «Королева София», не только напомнил Пинте Лиме, что в 2026 году здесь также будут представлены выставки Альберто Греко и Фернанды Лагуны. «Впервые на руководящих постах в музее работают два латиноамериканца», - заметил он во время своего участия в форуме. Он имел в виду мексиканку Аманду де ла Гарса, заместителя художественного директора с прошлого года, и кубинку Сусет Санчес Санчес, которая с 2023 года будет отвечать за коллекцию латиноамериканского искусства и первой из региона займет эту должность. Его внимательно слушал Пабло Леон де ла Барра, координатор на выставке серии «Беседы о коллекциях», которая будет доступна онлайн, и куратор по Латинской Америке в Музее Гуггенхайма в Нью-Йорке, где в прошлом году он представил перформанс Габриэля Чайле. Затем он курировал выставку, посвященную художнику, родившемуся в Тукумане, в Фонде Сервьери Монсуареса в Уругвае. «Оба куратора участвовали в качестве членов жюри двух премий на выставке Pinta Lima, которая объединяет сорок галерей из Америки и Европы и проходит до завтра в Casa Prado. Сегаде в номинации, определяющей лучший стенд в секции Radar, наградили Paseo Lab, где выставлены работы Клаудии Кока и Николь Эчеверрии. А Де ла Барра - в разделе Next, посвященном новым и инновационным проектам. В данном случае победителем стала аргентинская галерея Linse с предложением коллектива Textiles Semillas. Она объединяет представительство страны с галереями, поддерживаемыми Аргентинским агентством по инвестициям и международной торговле, наряду с Miranda Bosch, Pabellón 4, Via Margutta, Imaginario и 1 1 Caja de Arte и Department 112. «В последнем она приобрела две работы Ханса Петерсена Катрин Петигас, коллекционера французского происхождения, проживающего в Лондоне, которая представила себя на форуме как „посла латиноамериканского искусства“. Член комитетов по закупкам произведений искусства для этого региона в таких важных учреждениях, как Тейт и Помпиду, она рассказала, что на предыдущих выставках Pinta она приобрела работы таких художников, как Хорхе Эдуардо Эйельсон и Сесилия Викунья. Лет десять или двенадцать назад я купил ее картины 1970-х годов», - сказал он. И Петитгас, и Леон де ла Барра похвалили молодую галерею Crisis, представляющую Сантьяго Яхуаркани, который на последнем издании ARCO выставил работы своего сына Рембера. «Есть вещи, которые меняются. Венецианская биеннале стала поворотным пунктом для интернационализации, которая началась некоторое время назад. Я думаю, что она только началась», - сказала LA NACION директор выставки Алехандра Монтеверде на стенде Pinta Lima, где представлены работы аргентинца Гала Бергера. «Диего Коста Пеусер, создатель платформы Pinta, играет важную роль в этой работе по глобальному распространению латиноамериканского искусства. Помимо ярмарок, которые он организует в Лиме, Майами и Буэнос-Айресе, он продвигает недели искусства в таких городах, как Асунсьон и Панама, а также «Цепь галерей» в Буэнос-Айресе. Недавно он также создал фонд Pinta Art Foundation, чтобы «поддерживать рост художников». Именно этому посвятили свою деятельность в Перу коллекционеры Альберто «Тито» Ребаза и Жинетт Лумброзо, создатели резиденции «Аль Ладо», в которой в настоящее время проживает венесуэлец Тони Васкес-Фигероа. «Художники должны работать со своими сторонниками, очень важно, чтобы у них была местная поддержка», - сказал на форуме адвокат, который также возглавляет Музей искусства Лимы (MALI) и руководит культурным патронажем Перу. На вопрос Коста Пейзера, какой совет они дали бы новым коллекционерам, Ребаза и Петитгас ответили весьма прагматично: „Инвестируйте время, а не деньги“, - сказал он. Глаз, обучение требуют пути. А ярмарки важны, потому что на них можно получить много информации». Петитгас добавил, что «ошибка молодых людей заключается в том, что они покупают много мелочей. Мы должны мыслить масштабно, быть более амбициозными». «Выставка Pinta Lima 2025 проходит до завтра в Casa Prado, Лима, Перу. Подробнее на сайте lima.pinta.art.».