"Метавыставка" в Модерно: музей расширяет свое наследие с помощью цифрового измерения

"Кровь! И золотой слиток, какая хорошая ассоциация... Почему?" Так несколько дней назад молодой педагог Музея современного искусства в Буэнос-Айресе ответил группе из двадцати подростков, сидящих в зале и полностью сосредоточенных на диалоге. Речь шла о работе "Экуасьон-Эль-Дорадо", основанной на мифе о городе золота, который искали конкистадоры, и представленной Лилианой Мареска летом 1992 года на выставке La Conquista. Четверть века спустя, для ретроспективы художницы под названием El ojo avizor, Модерно реконструировал инсталляцию, которая намекает на кровь коренных жителей, пролитую в тех бесплодных поисках. Я горжусь тем, что все в этом зале было пожертвовано, в данном случае семьей Мареска", - сказала LA NACION Виктория Нурторн, директор Модерно и сокуратор вместе с Франсиско Лемусом этой мега- и мета-выставки, которая актуализирует почти семидесятилетнюю историю музея с помощью цифрового измерения: "Я горжусь тем, что все в этом зале было пожертвовано, в данном случае семьей Мареска". "Она не только объединяет на площади 1500 м2 более 300 произведений из 8000, составляющих ее наследие - от приобретений, сделанных ее первыми директорами, Рафаэлем Сквирру и Уго Парпаньоли, до многих из 622, созданных за последние десять лет, - но и с помощью QR-кодов, расположенных на полу и потолке, позволяет виртуально связать их с выставками, книгами и исследованиями или свидетельствами их создателей. "Я бы с удовольствием поучился на такой выставке!", - говорит Нурхторн об этом предложении, которое открывает программу 2024 года вместе с La trama sensible. Работы предоставлены из коллекции Banco Supervielle. Хотя обе выставки являются частью долгосрочного проекта под названием Art is Education, разница между ними заключается в том, что выставка рисунков заканчивается в июле, в то время как Modern and MetaModern останется: не имея запланированной даты закрытия, она будет периодически обновляться по секторам. Таким образом, подобно тому как виртуальный мир постоянно обновляется, аналоговая версия выставки никогда не будет прежней. Но в то же время она всегда позволит посетителю совершить путешествие по основным вехам истории аргентинского искусства, таким как развитие абстрактного искусства, неформализм, неофигурация, поп-арт, первичные структуры, системное искусство и самые современные проявления. В одном из четырех залов находится даже один из знаменитых парадов Серхио де Лоофа, главного героя выставки, прославившей его многогранное наследие: "Подобную разносторонность демонстрируют София Бохтлингк, с двумя работами в одном зале, или Альдо Сесса, представленный в секторе неформализма своей картиной Existing without being (1975), а затем в том, который связывает искусство и политику. Сюда входит "Мадрес де Пласа де Майо" (1981), одна из более чем шестидесяти фотографий, которые он передал в дар "Модерно" через три года после того, как музей посвятил выставку его обширному архиву. В 1977 году он уже выставлял свои картины в помещении, которое было у него в театре Сан-Мартин, что можно увидеть в цифровом путешествии во времени, которое предлагает эта экскурсия. "Вначале это была лодка. И эта история, как бы хорошо она ни была известна, не лишена своего очарования. Первая плавучая выставка пятидесяти аргентинских художников - так называлась выставка, организованная компанией Squirru в период с 28 сентября 1956 года по 21 февраля 1957 года, которая путешествовала по миру на борту корабля Yapeyú. QR приглашает вас ознакомиться с обложкой этого каталога и с выпуском журнала El Hogar, где были опубликованы фотографии коктейля по случаю открытия выставки. Среди присутствующих была не кто иной, как Мирта Легран: "Как 68 лет назад эти гости были достойны упоминания, так и те, кто поддерживает государственными и частными пожертвованиями - в стране, находящейся в вечном экономическом кризисе, - дальнейший рост этой первоначальной коллекции. Среди них художники и их семьи, коллекционеры, галеристы и спонсоры, которые работают в сотрудничестве с Комитетом по приобретению, Ассоциацией друзей и правительством города Буэнос-Айрес. Упоминание о них - заслуженное признание, - говорит Ноортхорн. Мы хотим, чтобы доноры и общественность стали владельцами музея". Для тех, кто еще не сделал этого, достаточно встать перед произведением, навести QR на камеру мобильного телефона и начать путешествие, которому, кажется, не будет конца. "Модерн и метамодерн", дата закрытия которого не запланирована, и "Чувствительный уток". Работы, переданные из коллекции Banco Supervielle, до 28 июля. Обе выставки находятся на проспекте Сан-Хуан 350. По понедельникам, средам, четвергам и пятницам с 11 утра до 7 вечера; по субботам и воскресеньям с 11 утра до 8 вечера. Общий вход для жителей: 500 песо; в среду - бесплатно".