Южная Америка

Microcentro рассказывает истории ужасов и комиксы и исследует взаимодействие между природой, искусством и технологиями.

Microcentro рассказывает истории ужасов и комиксы и исследует взаимодействие между природой, искусством и технологиями.
В эту пятницу в Torre Macro (Av. Madero 1172) были объявлены имена победителей и финалистов конкурсов Microcentro Cuenta Cuentos Terror и Microcentro Cuenta Historietas, на которые поступило, соответственно, 1970 рассказов ужасов и 176 комиксов. Как и в первом выпуске, центром обоих конкурсов стал микрорайон Буэнос-Айреса: рассказы и комиксы должны были происходить в этом районе города. На церемонии награждения присутствовали члены жюри обоих конкурсов: Фабиан Касас, Лала Тутонян и Мариана Энрикес, которая прислала видео, записанное с ее нового места жительства (Тасмания, Австралия) для конкурса рассказов, а также Майтена, Реп и Мартин Рамон для конкурса комиксов. «Победителем конкурса коротких рассказов стал тридцатилетний бразилец из Жуан-Песоа, который живет в Буэнос-Айресе всего два года и учит испанский язык с помощью приложений: Лукас Эркулано Магалхаес Лейрос за рассказ «El pisapapas», действие которого происходит в квартире на улице Родригес Пенья. «Надеюсь, меня не разочарует тот факт, что я бразилец, но мы тоже должны что-то выигрывать», - пошутил автор, опубликовавший в своей стране две книги рассказов, одна из которых переведена на испанский язык - La cronología de las cosas que vuelan (Caravana). Энрикес из Тасмании рассказала, что история имеет костюмированное начало и завершается «полноценным финалом» с использованием боди-хоррора. Рассказ Магальяэса Лейроса и рассказы остальных восьми финалистов - Вероники Кассии и Моники Хосид Хубер (обе получили специальные упоминания), Камилы Парротты, Кристины Чивале, Карлоса Ла Каса, Ямилы Бьянко, Аны Севильи и Лурдес Оливерио - будут опубликованы издательской компанией Emecé. «Это история об эмоциональном истощении», - говорит он. В переводе с португальского «pisapapas» - это «espremedor de batatas». «Я не мог поверить, что Мариана Энрикес произнесла мое имя на экране», - сказал поклонник автора „Nuestra parte de noche“, Лусиано Ламберти, Долорес Рейес и, „очевидно“, Хулио Кортасара. «Аргентинцы пишут ужасы очень своеобразно, с неявными элементами, - сказал он в интервью LA NACION, - В этой истории есть последовательность ежедневных разочарований, которые поднимаются к саморазрушению в шокирующей манере». Автор строит дегуманизацию главного героя на прочной основе и тревожном, обволакивающем тоне, где избитые отношения и крайнее насилие принимают гротескный и мощный оборот, исследуя отчаяние с помощью немногочисленных и эффективных литературных средств«, - гласит решение жюри. „В конкурсе комиксов победителями ex aequo были объявлены “Recuerdo» Игнасио Карлони и «El hidropájaro» Яна Дебиаса (отсутствовавшего на мероприятии из-за поездки в США). «Оба комикса, с очень разными стилями рисования, но оба замечательные, передают то редкое ощущение, что в микроцентре одновременно могут происходить тысячи историй, но в то же время каждая из них имеет свое время и место», - сказали члены жюри, которые выразили сожаление, что комиксы почти не публикуются в графических СМИ и что для многих создателей единственной альтернативой является книга. Карлони и Дебиасе получат по одному миллиону песо. Карлони рассказал, что главным героем его комикса стала бездомная собака - «одна из тех, у которых есть имя, но нет хозяина», - сказал художник, - которая бродит по центру города и вспоминает свою жизнь в Мороне (где живет художник). «Я считаю, что это замечательно, что проводятся такие конкурсы, чтобы поощрять людей к участию», - сказал он. Мейтена, который определил жанр комикса как «плохое кино», сказал, что достоинством работ-победителей было то, что они использовали мало текста и передавали действие изображениям. В финал вышли также София Грасия Грандинетти, Игнасио Минаверри, Давид Питукарди, Марсело Андрес Рива, Мариано Антонелли и Леонардо Ариас. «Встречу открыла Марисель Карретти из Фонда Banco Macro, которая вспомнила Луиса Фелипе «Юйо» Ноэ (картина художника, умершего 91 год назад, выставлена в первом цокольном этаже башни), подчеркнула достоинства Закона о меценатстве Буэнос-Айреса и подтвердила, что шесть из десяти рабочих мест в городе Буэнос-Айрес связаны с индустрией культуры. Министр культуры Буэнос-Айреса Габриэла Рикардес, которая не смогла присутствовать на церемонии награждения, пропустила похвалу в адрес своей администрации. Продюсер Хавьер Гросман, директор Superacción и Microncentro Cuenta, отметил качество и количество материалов, полученных для конкурсов: «Я не верю в количественные показатели, я больше верю в качественные, но я хотел бы упомянуть об этом, потому что то, что произошло с этими конкурсами, удивляет нас. За два наших выпуска было прислано более пяти тысяч работ. Это говорит о страсти к Буэнос-Айресу, о страсти к производству и творчеству». «Издатель и книготорговец Игнасио Ираола, генеральный координатор конкурсов, отметил, что необходимо «бороться» за книги и чтение. «Мы переживаем довольно сложный момент в индустрии. Дарите книги в качестве подарков, это всегда лучший подарок», - сказал он. Президент фонда El Libro Кристиан Райноне, редактор и писательница Ана Охеда, писатели Алехандро Ваккаро, Ана Вайщук, Агустина Ларреа, Гастон Портал и другие присутствовали на утреннем мероприятии, которое завершилось тостом. «На первом этаже башни Macro Tower вы можете увидеть выставку Macro Cosmos, организованную банком Macro и Microcentro Cuenta. Официальное открытие с коктейлем состоится в этот вторник в 19:00 в присутствии пяти приглашенных художников: Джульеты Тарраубеллы, Габриэлы Голдер, Себастьяна Сейферта, Диего Альберти и Мартина Борини с Render. «Являясь своего рода небольшой лабораторией по изучению технологических, исторических и экологических преобразований, вызванных цифровой культурой, выставка исследует границы между осязаемым и виртуальным, между естественным и искусственным. Отобранные художники работают с видео, искусственным интеллектом, генеративным искусством и интерактивными инсталляциями, как в случае с работой Борини и Рендера, которые используют свет и материю в Interactividad y descomposición lumínica, где восприятие пространства и цветов трансформируется под воздействием движения зрителей перед произведением. «Это работа по разложению света, палитра цветов которой соответствует сумеркам и рассвету, когда спектр света проявляется во всей своей полноте. Для меня технология - это просто еще один инструмент, как кисть», - говорит Борини. Альберти представляет Агуайо, где цифровые технологии играют центральную роль на прямоугольных экранах. Это работа в постоянном творчестве, то есть генеративная, которая создает сюжет в вечном развитии с помощью очень простых алгоритмов, - объясняет художник. Я пытаюсь показать, как через аналогию между вычислительной логикой и традиционными андскими ткацкими узорами [агуайос] обе формы могут передавать культурные и мифологические концепции». В „Тайной жизни цветов“ Тарраубелла предлагает на нескольких экранах „киборг-сад“ с проводами в качестве корней, где метаморфозы группы цветов наблюдаются в среде постоянного „наблюдения“ (как в самой Макробашне). Технологическое и цифровое очень сильно влияет на работу», - говорит художник, который произвел фурор на выставке Art Basel в прошлом году. Это цветы, снятые с помощью системы видеонаблюдения, которая следит за всей жизнью цветов, начиная с момента появления бутонов и до их гибели. Затем я редактирую этот материал и пытаюсь реконструировать его в визуальную скульптуру. Экраны по кругу воспроизводят то, как органическая материя цветов реагирует на «остаточную энергию» технологического контроля». В другой исключительной работе, «Сцены работы», объединяющей исследования архива, технологии и перформанса, Голдер восстанавливает визуальную память «Народных художников» - группы творцов анархистского толка первых десятилетий XX века - в шести анимационных последовательностях, основанных на неподвижных изображениях. «Я думаю о цифровых технологиях не как о простом средстве, а как о расширении поэтического языка; я использую технологии как инструменты для расширения чувствительности и активизации коллективного письма. Меня интересует вовсе не зрелищность устройств, а их способность порождать вопросы и связи», - говорит Голдер. Мультимедийный художник и диджей Себастьян Сейферт представляет «Etherbosque. Digital Cartographies», инсталляцию, созданную с помощью искусственного интеллекта, которая предлагает цифровые ландшафты и одновременно манифест о сохранении лесов. Технологическое и цифровое играют центральную роль в моей работе», - говорит художник. Для Etherbosque я работал с инструментом под названием LiDAR, который сканирует реальные данные окружающей среды на топографическом уровне с помощью лазерного сканера, и сделал съемки известных мне лесов, а затем импортировал их в компьютер с помощью различных программ, чтобы смешать их со слоем искусственного интеллекта», - объясняет он. В результате получилась «гибридная картография». В рамках программы мероприятий выставки пройдут концерты Акселя Кригера и Себастьяна Зайферта, а также открытые беседы с художниками. Выставка также проводится при поддержке Mecenazgo. «Вы можете посетить Macro Cosmos с понедельника по пятницу, с 10 утра до 6 вечера, по адресу Avenida Eduardo Madero 1172, вход свободный.»«»»