Проверьте королеву Веласкеса: портрет Изабель де Борбон, выставленный на продажу за 35 миллионов долларов, снят с продажи

Когда с аукциона Старых мастеров снимается важная картина маслом, это происходит по двум причинам: либо не находится претендента, который заплатит требуемые деньги, либо возникают сомнения в атрибуции произведения. А если автором является гений по имени Веласкес, все становится еще сложнее, ведь необходимо отличить руку оригинала от руки помощника в его переменчивой мастерской. Аукционный дом Sotheby's в Лондоне показал севильское полотно "Портрет Изабель де Борбон", стартовая цена которого оценивалась в 35 миллионов долларов. Придворный портрет вызвал сомнения - в этом городе дождей и туманов - у некоторых экспертов. "Выражение лица неуклюжее, мягкое, а в руках нет ни силы, ни спокойствия, которыми гений наделил фигуры мужчин и женщин", - прокомментировал большой знаток Веласкеса, попросивший не называть его имени. Это мнение разделил и крупный директор одного из европейских музеев, специалист по этому сложному рынку авторства. Спустя несколько дней аукционный дом, который, очевидно, отстаивает отцовство Веласкеса, снял картину с продажи. За это время не выяснилось, приобрел ли ее какой-либо музей. Единственной достоверной информацией является записка, выпущенная Sotheby's. Продавцы шедевра Веласкеса "Портрет Изабель де Борбон" [семья Вильденштейн, ведущая антикварная династия в мире] с неохотой решили временно приостановить процесс продажи в связи с продолжающимися обсуждениями с их стороны". Он добавляет: "Учитывая энтузиазм, с которым "Веласкес" был принят до сих пор, и продавцы, и Sotheby's рассчитывают выставить эту исключительную картину на продажу в ближайшем будущем. Полотно было обречено быть проданным - дом отрицает, что картина была гарантирована, то есть что владельцы были уверены в минимальной стоимости - за рекордную цену. Таково было послание, которое продолжали передавать. До сих пор самым дорогим полотном гения, также проданным Sotheby's в 2007 году, была "Святая Руфина", за которую было заплачено $16,9 млн. Однако неопределенность - это тени на холсте. Тщательные украшения на одежде Изабеллы Бурбонской, как предполагают некоторые ученые, были добавлены позже в соответствии со вкусами того времени. Хотя кажется маловероятным, что это был Веласкес, которого трудно представить проводящим часы за мольбертом над повторяющимися деталями, такими как парча, а скорее один из его помощников, вероятно, фламандец. Одним из вариантов обеспечения происхождения любого произведения является прослеживаемость: "История гласит, что он должен был висеть на стенах дворца Буэн-Ретиро (он был начат во время его первой поездки в Италию, 1629-1631, отретуширован и закончен около 1635-1636, и покинул Испанию после наполеоновского вторжения). А вот портрет (в музее Лувра) инфанты Маргариты, заказанный в 1653 году королевой Франции Анной Австрийской у ее брата, короля Испании Филиппа IV, также имеет безупречное прошлое, и сомнений по поводу него с годами становится все больше: "Помимо холста спорным является отсутствие четкости марлевого оборка, который выглядит как более позднее добавление. Атрибуция никогда не является точной наукой. Все приведенные выше фразы - это допросы. Вопросы, на которые нужно ответить. Арт-дилер Хорхе Колл, управляющий картиной "Ecce Homo" Караваджо, которая появилась в Мадриде, отстаивает полное авторство мастера XVII в. Это Веласкес, - говорит он. Старые картины иногда представляют собой палитру вопросов, на которые трудно найти ответ".