Маркос Лопес «умер», чтобы лучше продавать свои работы на выставке Pinta BAphoto

«Мы подтверждаем смерть фотографа из Санта-Фе Маркоса Лопеса. Мы ведем прямой эфир из его дома в Сан-Тельмо, где его друзья прощаются с ним», — объявила ведущая Fake TV в Instagram, в то время как сотни почетных гостей присутствовали на открытии 22-го фестиваля Pinta BAphoto в выставочном центре La Rural. «По всей видимости, Маркос попал в аварию, выполняя двойной сальто в стиле маламбо для своего шоу в Кордове в декабре. Что касается меня, то у меня смешанные чувства: грусть и в то же время радость. Фотографии, которые я у него купила, теперь стоят гораздо дороже. Помните: покупайте искусство, а не доллары». Благодаря этой своеобразной «медийной перформансе» Лопес сумел стать темой разговоров всех и каждого ещё до того, как эта международная выставка, организованная Диего Коста Пеузером, откроется для публики — с завтрашнего дня и до воскресенья. «Мы уже продали две его работы», — объявила Марина Пеллегрини, содиректор галереи Vasari, через два часа после того, как ярмарка открыла свои двери. Оставаясь верным своему характерному юмору, фотограф, чья ретроспектива в Фонде Ларривьер в этом году побила рекорд посещаемости, уже заранее раскрыл суть своей «маркетинговой» стратегии: «Я не пойду [на выставку], чтобы укрепить представление о том, что я мёртв; фотографии умерших художников стоят дороже», — написал он вчера в своём аккаунте @marcoslopezvirtual, на который подписаны более 86 000 подписчиков. «Таким образом, художник подтвердил слова своего коллеги Маурицио Каттелана — итальянца, чья банан была продана на аукционе за 6,2 миллиона долларов, — сказанные им на этой неделе в интервью газете LA NACION: «Сегодня внимание само по себе стало рынком. Люди могут превратить практически любой жест в событие, а это событие — в деньги»». Хотя Пеллегрини не стал говорить о цифрах, он в очередной раз представил работы, достойные музея. Наряду с работами Лопеса здесь представлены произведения Умберто Риваса, Аннемари Хайнрих и Факундо де Зувирия. «Они относятся к 80-м и 90-м годам, из той же серии, которую MoMA приобрел в 2018 году на ярмарке Aipad», — пояснил последний, имея в виду эти детали из золотых графических элементов, нарисованных на стеклянных панелях». Прямо напротив галерея «Томас Редрадо» удивляет совершенно иным подходом: очень минималистичный стенд с тремя работами, которые Каролина Магнин начала создавать в прошлом году во время творческой резиденции в Париже и представила в темном подвале буэнос-айресского здания «Судамерика». Сейчас на первый взгляд видна только одна из них, и она выделяется на фоне белой стены, разделяющей пространство: это инсталляция, состоящая из изображений воды, напечатанных на стекле, которые возвышаются посреди бассейна с черными печатными чернилами. «Контраст между тем, что можно увидеть по обе стороны от центрального прохода, иллюстрирует широту ассортимента этой ярмарки, в которой участвуют 57 галерей с разных континентов». Выставка, состоящая из нескольких тематических секций, также включает работы как начинающих, так и признанных художников. К числу последних относится Леандро Кац, который не только представляет в музее «Бельяс Артес» свою первую ретроспективную выставку в аргентинском музее, но и имеет на ярмарке специальный сектор, представленный галереей Herlitzka Co. Эта галерея также демонстрирует работы других выдающихся представителей своего поколения, таких как Марта Минухин, Николас Гарсия Урибуру и Давид Ламелас. «Одна из самых современных работ, сочетающая фотографию 1975 года с цветной акриловой краской, была создана 95-летней художницей — бразильянкой Клаудией Андухар, которая десять лет назад выставлялась в Malba и теперь возвращается в Буэнос-Айрес благодаря галерее Vermelho. В разделе «Radar», куратором которого является Мерседес Клаус, её работы соседствуют с произведениями, созданными с помощью различных методов и техник: от анимаций, выполненных с помощью ИИ и архивных материалов Эстанислао Флоридо, до экстремальных экспериментов Агустины Пуричелли, удостоенной в прошлом году на ярмарке премии In Situ». «С помощью аналоговых процессов (фотопленка, кинопленка и фотобумага) — рассказывает эта художница, которую представляет Сесилия Кабальеро, — я исследую память материалов и те чувственные формы, в которых изображение может появляться, исчезать или трансформироваться. Иногда я сама непосредственно вмешиваюсь в этот процесс: окисляю негатив своего портрета собственным потом или создаю устройства для съёмки, по которым циркулирует моя кровь». В других случаях я передаю этот контроль, чтобы создавать свои работы совместно с природой: я закапываю фотопленку в латентном состоянии на несколько месяцев, чтобы бактерии в почве повлияли на запечатление места, где я вырос, или изготавливаю фотоаппараты из природных материалов, чтобы природа сама себя запечатлела». Другие обязательные к посещению экспозиции ярмарки — секции, посвященные Альберто Голденштейну, Сандре Элете, Абелю Александру и Батато Бареа. Эта ключевая фигура бунтарской сцены Буэнос-Айреса в постдиктаторский период представлена сразу в двух местах: на стенде Cosmocosa и в рамках проекта Video Project, куратором которого является Ирен Гельфман, международный куратор и художественный директор Pinta. «Это бутиковая выставка, — поясняет она, — не по количеству галерей, а по качеству и художественному и кураторскому подходу». «Это отражается и в секции Next, где завтра будет вручена премия In Situ одному художнику и одному стенду. В этот отбор, составленный Факундо Беленом и Вирхинией Мартин, вошла Oficina de Proyectos с фотографиями, предоставленными @thewalkingconurban и отобранными Маркосом Лопесом. Конечно, до того, как он «умер». «Чтобы продемонстрировать, что художественная сцена Буэнос-Айреса жива как никогда спустя 200 лет со дня рождения фотографии, Музей современного искусства приобрел на выставке Pinta BAphoto четыре работы: две — художника dagurke в галерее María Wonda из Кордобы и ещё две — Мигеля Митлага в галерее Gachi Prieto. Так стартовал настоящий творческий марафон с эстафетой, который продолжится на следующей неделе с участием arteba и Affair. «22-я выставка Pinta BAphoto — с завтрашнего дня по воскресенье в павильоне № 8 выставочного центра La Rural (проспект Сармьенто, 2704). Завтра в 28:00 в Форуме Мария Сантойо, директор PHotoESPAÑA, выступит на тему «расширенной фотографии» вместе с фотографом Сантьяго Портером и Ирене Гельфман, международным куратором и художественным директором Pinta.