Разноцветный куб, возникающий на побережье, уже стал эмблемой Малаги - города Пикассо.

МАЛАГА - Подобно Лувру с его пирамидой, рядом с заливом Малаги на поверхности появляется еще одна застекленная геометрическая фигура, которая становится не только культурной иконой, но и эмблемой нового "лучшего города в мире для жизни", как его недавно назвал Forbes. Это "куб" Помпиду, созданный концептуальным художником Даниэлем Бюреном, который вместо труб, вентиляционных отверстий и неровностей своего парижского дома здесь демонстрирует очень мондриановский дизайн цветов на своих шести гранях. Чтобы найти вход в здание, первый филиал музея современного искусства, открывшийся за пределами Франции в 2015 году (теперь у него есть стратегическая серия франшиз вплоть до Шанхая, Китай), нужно спуститься вниз, по усаженной пальмами аллее пристани, между пирсами 1 и 2. Желтая лента отмечает путь внутрь, огибает его и ведет к пунктам контроля безопасности рядом с билетной кассой. Это не просто лента - ни по тому, как она вписывается в пространство, ни по напечатанному на ней мотиву. Разработанный 91-летней колумбийской художницей Беатрис Гонсалес, ряд силуэтов также напечатан на границе. Они - мигранты, главная тема Bienalsur, биеннале, которое в начале месяца установило новую веху в своей картографии здесь, в 9697 километрах от начальной точки в Буэнос-Айресе, чтобы открыть выставку Interstitial Interferences. Стоит только сделать шаг в Центр Помпиду Малаги, как в коридор врывается большая фреска со следами ног. Черное на белом, работа бразильской художницы Регины Сильвейры "Раздражение" (2005-2023) расстилает свои следы на стене в транзитной зоне. А в нескольких метрах дальше еще одно громкое имя среди латиноамериканских художников-концептуалистов, аргентинка Мари Оренсанц, указывает на стеклянные панели и двери общих зон с лозунгами, которые приглашают к размышлению: "Когда кто-то говорит, всегда есть тот, кто слушает. У нас есть право выбора" или "Чтобы быть свободными, нам нужна трансформация". Наконец, знаменитый переезд на автомобиле, который Ана Гальярдо записала в видеоперформансе Casa rodante, можно увидеть на экране в зоне для чтения. "В этой зоне отдыха - очень тяжелая работа", - подчеркивает этот парадокс куратор Диана Векслер, наблюдая за тем, как художница крутит педали, чтобы перевезти мебель и вещи из Флореса в район на юге Буэнос-Айреса. "Bienalsur идет как мигрант, пытающийся понять язык каждого места, и гостеприимство этого места было огромным", - определяет он позже, после того как директор дома, Хосе Мария Луна Агилар, указала на "актуальность" темы "перемещения людей" и отметила диалог, который устанавливается между этой выставкой и новой полупостоянной выставкой, которую музей представляет в течение полутора лет. "Сидя в кресле в зале, публика в любое время может посмотреть "в непрерывности" подборку видео Experimental Identity, которая завершает предложение Interstitial Interferences. Функция" открывается фильмом "Роли" (1988), дебютом Грасиэлы Такини - аргентинского пионера, недавно отмеченного премией Premio Trayectoria Национального фонда искусств, - в котором она сама размножается. Возвышенная банальность - тоже ее, это рассказ о двух друзьях, которые вспоминают день 1971 года, когда они увидели Кортасара: анекдот, пережитый на кухонном столе, пока они взбивают крем для очень сладкого десерта, был бы невероятным, если бы не две открытки с подписью писателя, подтверждающие эту встречу. Завершают подборку цикл Сильвии Ривас, запись аукционов Алисии Эрреро, El fantasma de Leticia Obeid (или, скорее, фантазии Кэри Гранта и Кэтрин Хепберн), Nocturna Габриэлы Голдер и Riddle Лилианы Портер. "Suite latinoamericana" также на экране зрительного зала открывается перевернутой "Поющей под дождем", в которой женщина в золотом костюме, в водолазном костюме и, конечно, с зонтиком, следует шагам хореографии на красном ковре, расстилающемся на огромной мусорной свалке (автор Берна Реале). Еще больше распадающихся портретов Оскара Муньоса (тема идентичности также затрагивается в рамках Bienalsur, а работы выставляются в Archivo de Indias в Севилье); Энрике Рамиреса, Un hombre que amina и кубинки Гленды Леон, Cada respiro. Хосе Мария Луна Агилар гордится культурным профилем, который Малага сформировала за последние пятнадцать лет. По его оценкам, в настоящее время около пяти миллионов человек посещают этот город, который имеет в своем рукаве непревзойденный козырь, чтобы завоевать внимание всего мира: это родина Пабло Пикассо. Директор трех из сорока музеев андалузского побережья держит свой кабинет в той самой комнате, где рожала Мария - и где будущий художник чуть не умер, превратившись из голубого в розовый, благодаря Сальвадору, своему дяде-врачу, который, к счастью, вмешался в роды. Помимо Помпиду и Дома рождения Пабло Пикассо, он отвечает за Русский музей. Луна Агилар - хороший хозяин. Перед ареной для боя быков, куда Пикассо ходил в детстве, директор приглашает нас на обед из шести блюд и непринужденно рассказывает об истории создания приветственного коктейля ("Обещание", так он называется), а также серьезно объясняет план расширения, который разрабатывает Помпиду. Отношения с Парижем более чем тесные: работы, выставленные здесь, взяты из коллекции, и именно во Франции одобряется каждый проект, предложенный на местном уровне. Так, в головном офисе вскоре начнется ремонт здания, из-за которого он будет закрыт в течение пяти лет (2025-2030); его международные "филиалы", несомненно, помогут профинансировать это мероприятие. Имея четкое представление о том, как управлять "волшебным кубом", директор делает ставку на разнообразную публику: "Никто не сможет остаться в стороне от этого музея, потому что не может позволить себе входную плату", - уверяет он. В то утро, незадолго до открытия Bienalsur, группа студентов спрашивала о полосатой футболке некоего Пабло, а другие фотографировали себя с разноцветными кристаллами на заднем плане. Конечно, они уже есть в Instagram.