Тайна перевоплощения актеров в оригинальной и увлекательной фотовыставке.

Фотовыставку, столь же оригинальную, сколь и увлекательную, можно увидеть в Фотогалерее и зале Театра Сан-Мартин, вход бесплатный. A través del espejo - это серия из 43 черно-белых диптихов "актеры и их двойники" (перефразируя Антонена Арто) фотографа, графического дизайнера и художника Германа Романи (Escobar, 1968). На первом снимке каждой композиции - от Майка Амигорены до Клаудии Лапако и от Умберто Тортонезе до помянутой Марии Онетто - портрет актера или актрисы перед выходом на сцену, а на втором - лицо персонажа, которого они играли в пьесе, запечатленное сразу после спектакля. Поскольку снимки делались перед зеркалами, в гримерных, зрители увидят изображения отраженных образов. На карточках указаны названия комедий, драм, мюзиклов, классики мировой и отечественной литературы (от "Матери Кураж" до "Терреналя") и спектаклей для детей, а также имя исполнителя и режиссера пьесы. Выставка представлена в галерее, соединяющейся со Скульптурным двориком Культурного центра Сан-Мартина, и на балконах бельэтажа зала Альфредо Алькона, куда можно попасть по лестнице. Полная экспозиция будет работать до воскресенья, 7 июля. После этого часть изображений в фотогалерее будет перенесена на балконы; эта новая комбинация будет открыта для посетителей до 31 августа. A través del espejo обязательно понравится любителям театра и фотографии". "В основе моего проекта лежат три предпосылки, - рассказал фотограф в интервью LA NACION. Течение времени, трансформация и отпечаток, который творческий процесс оставляет на художнике. Я хотел спасти то мгновение, когда маска артиста еще сохраняет заряд того, что он только что представлял, сразу после спектакля. Таким образом, в каждом диптихе можно оценить то личное путешествие, через которое проходит художник во время каждого перформанса, и то, как это отпечатывается на его теле, особенно во взгляде". "Романи, начавший этот проект шесть лет назад, к настоящему времени сделал 178 двойных портретов. В 2018 году мне позвонил мой друг-актер, который как раз заканчивал Муниципальную школу драматического искусства, и попросил записать процесс создания его пьесы для дипломной работы", - вспоминает он. Именно тогда возникла идея сфотографировать те короткие моменты в конце каждого спектакля, чтобы запечатлеть то преображение и аффектацию, с которыми, по моим наблюдениям, актеры возвращаются в гримерку". "Меня всегда завораживала магия эфемерности театрального события, - говорит Романи. В отличие от аудиовизуальных средств, которые оставляют нам запись работы, театр - это живое, энергия в движении, которая переходит от сцены к зрителям и наоборот. Постоянная обратная связь". Она никогда не бывает одинаковой, и точно так же художник никогда не остается прежним по окончании перформанса. Происходит некая алхимия", "Фотограф видел все работы исполнителей, которые они изображали. То, что происходило на сцене, заставляло меня возвращаться и записывать некоторых актеров, а иногда и целые составы, - говорит он. В каждом случае они были удивлены, увидев себя запечатленными таким образом. Им было интересно увидеть на фотографии свои собственные взгляды и язык тела, то, что они обычно переживают, но не видят так отчетливо". В состав группы, изображенной в зеркальном отражении, вошли Алехандра Флехнер, Агустин Ианноне, Алехандра Радано, Диего Веласкес, Елена Роджер, Хулия Кальво, Мануэль Фанего, Паула Марулл, Сильвина Боско и Хуан Пабло Геретто. Фотографии были сделаны в гримерных, "священном храме художника", говорит он. "Поэтому я должен был быть как муха, почти невидимым. Я шел только со своей камерой и штативом, без каких-либо дополнительных аксессуаров. Ничего, что могло бы изменить эту концентрацию, и таким образом я мог запечатлеть обстановку наиболее естественным образом". "Сквозь зазеркалье" - это не только отсылка к книге Льюиса Кэрролла, но и метод, которым я фотографирую актеров, - подчеркивает он. Они снимают портреты не перед камерой, а перед зеркалом в своих гримерных. Я рассматриваю зеркало как дверь "входа и выхода", одно из средств, позволяющих им создавать характер". Записывая их через зеркала, можно увидеть, какими каждый художник видит себя до и после выступления. Фотогалерея Сан-Мартина носит имя Сары Фасио, пионера искусства света, которая скончалась несколько дней назад в возрасте 92 лет. Это большая честь и мечта для любого фотографа - иметь возможность выставлять свои работы в таком знаковом месте с богатой историей, как Фотогалереи Сан-Мартина", - говорит Романи. Сара Фасио - одна из аргентинских фотографов, которыми я больше всего восхищаюсь, поэтому для меня это событие имеет особое значение". Нынешний директор пространства - фотограф Клаудио Ларреа. Фотографии Германа Романи раскрывают то, что было до и после сцены, и показывают интимный, уединенный момент актеров и актрис после вихря пребывания на сцене", - написал режиссер и актер Рубен Шухмахер в тексте номера. Моим первым учителем был мой старик, который, когда мне было десять лет, подарил мне мою первую камеру и научил меня первым шагам в фотографии, - говорит Романи. Позже Атаульфо Перес Аснар и Эдуардо Хиль были двумя аргентинскими фотографами, у которых я научился большему. Я говорю не только о технических аспектах, но и о том, как научиться смотреть, иметь критерии, наблюдать за фотографиями других мастеров и тренировать свой взгляд. Воспринимать фотографию как собственное свидетельство. На международном уровне его двумя главными ориентирами являются Ирвинг Пенн и Ричард Аведон; "мастера психологического портрета", - говорит он. Для Романи, который работал для Elle и Harper's Bazaar в Аргентине и в настоящее время является арт-директором L'Officiel Argentina и Forbes Uruguay, в Аргентине есть много талантливых фотографов и публика, жаждущая увидеть их работы. "A través del espejo, fotos de Germán Romani" можно посетить со вторника по воскресенье с 14:00 до 20:00 в Fotogalería и на балконах зала Театра Сан-Мартин (1530 Corrientes Avenue) до 7 июля. Затем, до конца августа, выставку можно будет увидеть на балконах бельэтажа зала театра".