Великие мастера, одна и та же палитра и два революционных ню

На двух выставках представлены великие мастера аргентинского искусства. Спустя 104 года после последней ретроспективы Эдуардо Сивори (1847-1918) Национальный музей изобразительных искусств восстанавливает и реставрирует его работы на выставке. А в собственном доме в Сан-Исидро Прилидиано Пуэйрредон (1823-1870) занимает центральное место, представляя выставку портретов, которые можно увидеть вместе со старинными фотографиями его моделей, спустя два столетия после его рождения. "В обеих выставках, открывших свои двери в эти дни, повторяется один элемент: прямоугольная деревянная палитра с петлей посередине, чтобы закрывать ее в конце дня. Их объединяет и скандал, который они вызвали своими женскими обнаженными фотографиями скромных женщин, которые в то время были настоящим скандалом, а сегодня являются коллекционными жемчужинами. Сельский пейзаж и заказной портрет - жанры, которые также роднят их друг с другом. "Эдуардо Сивори. Artista moderno entre París y Buenos Aires - это исследование такого масштаба, что у него есть свой микросайт, свой каталог, свой аудиовизуальный материал. Это первая антология, посвященная одному из пионеров аргентинского искусства, курируемая специалистами Лаурой Малосетти Коста и Каролиной Ванегас Карраско. Помимо культовой картины "Пробуждение служанки", Сивори писал натуралистические и социально-критические сцены парижского периода, пейзажи аргентинских пампасов и портреты своих возлюбленных, которые впервые за столетие собраны вместе. В экспозиции представлено 200 работ, фотографий, документов и личных предметов из государственных и частных коллекций, включая картины, рисунки, акварели, гуаши, гравюры и плакаты, созданные Сивори и некоторыми его учениками. Это стало началом аргументированной каталогизации его обширной продукции. Со времени посмертной выставки 1919 г., организованной его учеником Марио Канале (1890-1951) и Национальной комиссией изящных искусств (CNBA), ретроспектива этого художника не проводилась: "Конечно, на выставке представлена главная картина - обнаженная женщина, вызвавшая первый художественный скандал в Буэнос-Айресе и являющаяся сегодня одной из ведеток главного музея - "Пробуждение служанки". Это было необычно: обнаженная женщина не идеализирована, это женщина низшего класса, с мозолями на ногах, сильными, округлыми формами и темным цветом кожи. Результаты впервые проведенных технических исследований (рентгенография, инфракрасная рефлектография, анализ пигмента методом XRF, исследование в падающем и инфракрасном свете) позволяют увидеть: например, выяснилось, что он работал маслом с полупрозрачными лессировками, в манере акварели, и что в некоторых случаях он прямо указывал, что его работы никогда не должны быть покрыты лаком. К картине прилагается менее известное произведение - обнаженный мужчина с повернутой спиной "Мужской торс", хранящееся в Провинциальном музее изобразительного искусства Эмилио Петторути в Ла-Плате. "Есть свидетельства того, что это картина, которая была разрезана. Он - парень, - шутит куратор, - в этой выставке участвовало много людей. Музей восстановил шестьдесят работ, Taller Tarea - еще пятьдесят, музей Quinquela - La mort d'un paysan, находившуюся в ужасном состоянии (и с измененным названием на "смерть моряка", более соответствующим тематике музея). Многие частные коллекционеры также реставрировали свои изделия. Моя первая книга о Сивори датируется 1999 годом", - говорит Малосетти. Ванегас Карраско руководит фондом Espigas, который получил в дар архив Канале, хранящий его документальную коллекцию. Сивори стал основателем институционализации аргентинского искусства: он создал Общество искусства, участвовал в организации выставок в Атенео, был ключевой фигурой в создании Национального музея изобразительных искусств, национализации Академии изобразительных искусств и организации Национальных салонов художников с 1911 года. Он также был пионером во внедрении гравюры в мир изобразительного искусства. "Великий мастер во всех смыслах: великий живописец и очень любимый своими учениками. У него появился вкус к живописи: он жаловался, что в свое время его просили писать только портреты и что никто не разбирается в искусстве. Они взвалили эту задачу на свои плечи и выполняют ее: пишут в газеты, организуют дискуссии, салоны, проводят занятия по ночам, чтобы рабочие, штукатуры, печатники, маляры могли ходить", - говорит Малосетти. "В его родном доме, Музее Пуэйрредона (Rivera Indarte 48, San Isidro), два века со дня рождения художника Прилидиано Пуэйрредона отмечаются выставкой, которая подчеркивает тесную связь между его картинами и фотографией. В скандале отсутствует краеугольный камень - картина "Сиеста", хранящаяся в одной из самых важных (и наименее посещаемых) частных коллекций страны, но в миниатюрной копии можно с помощью увеличительного стекла увидеть ту редкую скромность, которую разделяют две обнаженные женщины (которые выглядят как одна и та же женщина, изображенная дважды). "Мы провели годовое исследование, очень тщательное, под наблюдением нескольких специалистов по ее творчеству, ее жизни, ее письмам, ее времени и ее образу существования в мире", - говорит Элеонора Жаурегиберри, секретарь по культуре и городу муниципалитета Сан-Исидро, которая вместе с Сесилией Лебреро и Патрисио Лопесом Мендесом также отвечала за кураторство. Они подтвердили гипотезу: Прилидиано использовал фотографию для создания некоторых своих работ. Они подтверждают его большой юмор - в письмах и карикатурах". "В коллекции музея тридцать работ, включая четырнадцать портретов, среди которых пейзажи, бытовые сцены, обнаженная натура, карикатуры. Есть и редко встречающиеся работы, например, портрет его отца, Хуана Мартина де Пуэйрредона, который всегда хранился на юридическом факультете, портрет Ривадавии, принадлежащий Жокей-клубу, автопортрет из музея Митре. С другой стороны, очень хорошо известна "Ванна" из Bellas Artes, которая экспонируется вместе со старинной ванной. "Вокруг художника, который, будучи сыном национального героя, по слухам, рисовал свою служанку обнаженной, ходила черная легенда. Эти секретные картины так и не были увидены до самой смерти Прилидиано, но о них заговорили, и тайна стала достоянием общественности", - пишет Малосетти, который также принимал участие в этом исследовании. Помимо каталога с роскошными подписями, музей выпустил аудиовизуальный фильм Гильермо Сродека-Харта, посвященный исследованиям историка фотографии Карлоса Вертанесяна, коллекционера фотографий XIX века, который сделал открытия и раскрыл тайны, например, имена членов семьи на картине, хранящейся у владельца галереи Даниэля Мамана. "Использование портретной фотографии было обычным делом, но в те ранние времена общество не было готово к такому правдивому изображению. В живописи всегда есть жалость к натурщику", - отмечает Лопес Мендес. Изменения в жестах, взгляде, психологическая глубина картин Пуэйрредона несопоставимы с холодностью фотографии. "Фотография стала для него неизбежным ориентиром в плане достоверности, реализма и соответствия, но художник взял на себя труд выйти за пределы миметической копии в поисках истинного характера живописного портрета - внутренности", - пишет Вертанесян. "Эдуардо Сивори. Современный художник между Парижем и Буэнос-Айресом" в Национальном музее изобразительных искусств (Museo Nacional de Bellas Artes, Av. del Libertador 1473, со вторника по пятницу с 11 утра до 8 вечера, по субботам и воскресеньям с 10 утра до 8 вечера. Вход свободный. "Мы празднуем Прилидиано" в Музее Пуэйрредон (Rivera Indarte 48, San Isidro) по выходным с 14.00 до 18.00, а также по вторникам и четвергам с 10.00 до 18.00. Вход свободный".