Венецианская биеннале исследует края

Исполнившееся пророчество? Взгляд с другой стороны? Искать красоту в краях? По дороге в Венецию произошло нечто, изменившее правила игры. 60-я биеннале бразильца Адриано Педросы сломала европоцентристскую схему больших имен и мощных галерей с восемью выходами на глобальный рынок, такими как многоцелевой Gagosian. Первый латиноамериканец, возглавивший мать всех биеннале, основанную Умберто Савойским в 1896 году, Педроса смотрел в другую сторону. Не потому, что его отвлекали, а с намерением. "Иностранцы повсюду" - девиз этой инклюзивной биеннале, открытой для периферии, для художников-квиров, для неизвестных, для маргиналов. За пределами мейнстрима, что сильно задело 58-летнего куратора, директора MASP, крупнейшего музея Сан-Паулу. Кого-то трудно приручить, но ему удалось, после невероятного марафона путешествий, запечатлеть непоколебимое упорство своего желания. "Венеция - это освящающая сцена мира. Достаточно двух примеров. Во-первых, феноменальный скачок Габриэля Чайле из Тукумана, который после того, как его выбрала Сесилия Алемани, директор предыдущей биеннале, стал художником высшей лиги. Другой случай - Леонора Каррингтон. Она прошла путь от изысканного сюрреалиста до рекордсмена международного арт-рынка". "Любопытно, что в обоих случаях абсолютным протагонистом оказался аргентинский бизнесмен Эдуардо Костантини. На 59-й Венецианской биеннале он купил работы Чайле для своего нового музея в Эскобаре, а на прошлой неделе снова стал человеком-рекордсменом, заплатив 28,5 миллиона долларов на Sotheby's в Нью-Йорке за "Отвлечения Дагоберто", картину Каррингтона, которая побила его собственный рекорд в прыжках с олимпийского Трамплина на девять раз. Звездные кураторы, критики, журналисты, публицисты, коллекционеры и директора музеев прошли парадом по благоухающему жасмином венецианскому Джардини. За пять дней, предшествующих официальному открытию, все готово. Выбираются призы, публикуются сотни статей и определяется, кто станет художником последней партии. Берни получил главный приз за гравюру в Венеции и покорил вершину своим оригинальным тиснением, как и Хулио Ле Парк, Джакометти, Раушенберг, который стал первым американским художником, триумфально выступившим на Биеннале. После этого... рекорды посыпались на художников Лео Кастелли. Самый известный пример для аргентинцев - Томас Сарасено, родившийся в Тукумане, закончивший архитектурный факультет UBA, который после выбора Даниэля Бирнбаума для участия в Биеннале 2011 года начал стремительную карьеру, которая не прекращается. С Адриано Педросой история повторяется снова. На 60-й Биеннале Ла Чола, художница-героиня, родившаяся в Гуаймальене, Мендоса, выбранная директором для собственной выставки в Падильоне и Арсенале, символических местах этой универсальной выставки, вышла триумфатором и была отмечена жюри. Все акварели Ла Чолы были проданы в пять раз дороже своей стоимости. Художница из Мендосы, которая добилась значительных успехов, отправляется в швейцарский Арт-Базель, чтобы написать еще одну главу в этой истории вместе со своим галеристом Науэлем Ортисом Видалем, португальцем с художественной ДНК, который управляет галереей Barro в Ла-Боке и имеет филиал в Нью-Йорке. Единственным исключением является галерея Perrotin с работой колумбийца Ивана Арготе: статуей Колона, сделанной из щебня. Закономерная ассоциация, работа Арготе очень похожа на Колона из Буэнос-Айреса, перенесенного из Каса Росада в Костанера, который в тот момент был брошен на пол среди обломков. "Пока рано говорить о том, чем закончится переход к новому инклюзивному миру "Stranieri Ovunque" ("Незнакомцы повсюду"). Очевидно, что взгляд устремлен на края. Испания, претендовавшая на "Золотого льва" за качество работы Сандры Гамарры, которую курировал Агустин Перес Рубио, не выиграла. Золотой лев за лучший национальный павильон достался Австралии с минималистичной инсталляцией, наполненной посланиями. Художник Арчи Мур, сын британца и австралийки коренного происхождения, написал мелом свое 65 000-летнее семейное древо. Впечатляюще, но при этом он продемонстрировал, как культура, замалчиваемая и отодвигаемая на веки вечные... продолжает жить. "Золотого льва" за лучшую работу получил коллектив художников маори с прекрасной работой, сделанной только с помощью лент, недорого и с превосходным эффектом. Обращение к глобальному югу, к маргиналам, аборигенам, квирам, неизвестным и игнорируемым подразумевает смену парадигмы и свободное отношение со стороны организаторов. Это также отход от сценария и канона, чтобы исследовать все чувства в мире, где доминируют напряженность, войны, интересы, границы и проницаемые сексуальные идентичности. Что-то меняется. И искусство это понимает.