Возвращение «The Beatles of Art»: бонус-трек New Figuration

Некоторые из работ Де ла Веги гастролируют в Катаре в рамках выставки Latinoamericano, а другие выставлены под одной крышей с работами Ноэ в Malba. Помимо того, что Де ла Вега - настоящий автор-исполнитель, записавший в 1968 году альбом El gusanito en persona, он добился еще одного своеобразного «рекорда»: в 2019 году его работа 1967 года была продана галереей MC в Артебе за сумму от 1,2 до 1,3 миллиона долларов, что может стать самой высокой суммой, заплаченной за аргентинское произведение искусства. «Больше всего я хочу увидеть период 1960-х годов, »Новую фигуру", которую не так-то просто достать. Это самая ценная работа из четырех, и ее труднее всего заполучить", - сказал LA NACION Эдуардо Костантини, основатель Malba. По этой причине, с юмором отметил он, он выслушивает предложения тех, кто хочет предложить ему работы Ноэ того периода. По его словам, они будут включены в экспозицию, которая будет посвящена четверти века музея в следующем году. «В принципе, там будут две работы, принадлежащие ему и выставленные до конца сентября в »часовне" на втором этаже, которая до сих пор предназначалась для Фриды Кало. Ее будут сопровождать еще три работы, одолженные Фондом Ноэ и коллекционером, который предпочел не называть своего имени«. »У нас не было времени организовать большую выставку, чтобы отдать ей дань уважения. Это небольшая презентация, но очень качественная и фундаментальная", - говорит Родриго Моура, директор Malba, который занял этот пост за несколько дней до смерти художника. В этом году также исполняется шесть десятилетий со дня публикации его книги «Антиэстетика», а в следующем месяце его графические работы и самые последние, никогда не выставлявшиеся, будут представлены в Партидо-де-Сан-Мартин. Это лишь преддверие выставок, которые Фонд совместно с другими учреждениями готовит к годовщине его смерти в 2026 году. "Ноэ сказал бы, что коллекционеры до сих пор считают его вдовой 60-х, - говорит Фабиан Лебенглик, куратор выставки, которую он отправил в Венецию в 2009 году. Он видел фрагментированный объект раньше, множественный взгляд, предвестник современной субъективности. Но после этого он несколько раз переосмысливал себя и предвосхищал ситуации в живописи каждого периода. Пеллегрини согласен с тем, что, хотя период «Новой фигуры» наиболее известен, есть еще много интересного. Отличный пример - выставка, которую он представит завтра, с работами Маччио 1970-х годов, сделанными в Европе, которые до сих пор не были представлены в Аргентине. Одна из них была распродана еще до открытия, как только были разосланы приглашения. Он уже планирует представить другие работы в Arteba и работает над изданием книги о своем наследии, а также организует ретроспективу, которая будет проходить в следующем году в Национальном музее искусств. "Аналогичные проекты Мария Калькатерра реализует и в отношении работ Дейры, которые тщательно охраняются его детьми. «Откуда у вас эти картины?», - заинтригованно спрашивали ее коллекционеры и кураторы, присутствовавшие на открытии выставки, которая продлится до середины июля и охватывает период с 1961 по 1966 год. "Этот период - самый востребованный из четырех. Это работы музейного качества, и обычно вы не видите их все вместе", - объяснила она, воодушевленная доверием, оказанным ей детьми художника. Бонус-трек, которого никто не ожидал. "