"Вы не можете отгородиться от стольких людей": черная самобытность сияет в Мальбе

"То, что их не видят, не означает, что их не существует", - говорит Росана Паулино, имея в виду черную общину в Аргентине. Она гораздо меньше, чем в Бразилии, стране, где она родилась 57 лет назад, где выходцы из Африки составляют более 50 % населения. То есть самая большая за пределами Африки. "Они пытались, но нельзя отгородиться от такого количества людей: это больше, чем все жители других стран", - добавляет художница, для которой это первая выставка в Буэнос-Айресе и главная в начале ежегодного сезона в Malba. Amefricana" - название антологической выставки, курируемой Андреа Джунта и Игорем Симоэсом, в которой собраны работы, созданные за последние три десятилетия. От первой, выставленной им в 1994 году в Культурном центре Сан-Пабло, огромного панно из амулетов с лицами одиннадцати членов его семьи под названием "Стена памяти", до самой последней, набора картин, представляющих женский архетип, сильно отличающийся от Венеры Боттичелли: женщины, которых создает Паулино, далеко не бледные фигуры с длинными светлыми волосами, позирующие на морской раковине; они прорастают из бромелиевых, с корнями и цветами, прикрепленными к их телам. "Эти образы тесно связаны с названием выставки, взятым у бразильского философа и социолога Лелии Гонсалес: "amefricanas", - объясняют кураторы, - это индивидуальные личности тех, кто разделяет культурные связи, противоречащие колониальному господству". Злоупотребление властью, которое очень наглядно демонстрируется с самого начала экскурсии, в текстильном изделии, которое апеллирует к грубым архивным изображениям. Например, на том, где изображен порядок, в котором тела рабов помещали на корабли, чтобы доставить их в Америку" "Эти люди были похищены", - прямо говорит Паулино. Его мягкий голос возвышается в комнате над фоновым шумом: воссозданием морского шума, который сопровождал пленников в их мучительном путешествии в неизвестность. Травмы, которые они пережили, отражаются в этих швах", - добавляет он, указывая на свои полотна с выгравированными телами, скрепленными швами, похожими на те, что остаются после операций. "Именно такие следы нитей, проходящих через лица, поразили Джунту, когда он увидел работу Bastidores в 2007 году". В 2018 году в Пинакотеке Сан-Паулу прошла большая выставка работ Паулино после выставки "Радикальные женщины", кураторами которой были она и Сесилия Фахардо Хилл. Тогда она решила более глубоко изучить ее работы. Тогда она почувствовала себя в ловушке не только из-за его подхода к истории чернокожего населения Бразилии, но и из-за вопросов, которые он оставлял открытыми. Например, такой: "Каков канон бразильского искусства? Что нам было позволено увидеть, а что нет?" В этом процессе "уничтожения памяти" и "отбеливания", как называет его Паулино, наука, похоже, сыграла свою роль. Некоторые из ее работ, например, книга под названием "Historia natural?", исследуют "ее роль в оправдании рабства через иерархизацию рас". На страницах, выполненных гравюрами на бумаге и холсте, художница собирает ссылки на системы классификации, разработанные для дифференциации флоры, фауны... и людей". "Меня интересуют процессы сопротивления, надежды и трансформации", - говорит Паулино перед Tejedoras (2003), поразительной инсталляцией, которой заканчивается выставка, состоящей из сотен женских тел, выходящих из коконов. "Эта выставка не только заставляет задуматься о том, что произошло в прошлом, и о слепоте белой элиты, которая пыталась представить себя европейцами, но и о современной жизни. Мемуары Розаны - это отправная точка для рассмотрения проблемы коллективизма во всем регионе", - говорит Симойнс. Членам местной черной общины, которые примут участие в различных мероприятиях, организованных музеем, наверняка будет что сказать по этому поводу". "Еще одним важным дополнением являются выставки, которые будут представлены в подвале Мальба и во Дворце Переда: в сотрудничестве с Фондом Бьенал де Сан-Пабло и посольством Бразилии впервые в Буэнос-Айресе будет представлена подборка работ 35-го Бьенал де Сан-Пабло под названием Coreografías de lo imposible, в которой также участвовал Паулино. "В музее представлены работы, сделанные несколькими художниками во время их пребывания в психиатрических клиниках: текстиль Артура Биспо ду Росарио - главного героя персональной выставки в нью-йоркском Americas Society в 2023 году - а также работы Авроры Курсино дос Сантос и Убирахары Феррейры. По словам кураторов, отвечающих за подборку, - Дианы Лимы, Грады Киломбы, Элио Менезеса и Мануэля Борха-Виллела - это "набор художественных практик, культурных и социальных движений, которые бросают вызов невозможному различными и неисчислимыми способами. Они относятся к способам выражения, которые касаются тотального насилия, невозможности жизни в условиях полной свободы и границ идеи справедливости".