Виктория Авила Шмидт: превращает стекло в искусство

В 25 лет Виктория Авила Шмидт нашла в искусстве способ жизни и личностного роста. Она рассказывает о своих корнях в Тринидаде, Бени, и со смехом вспоминает, что «искусство всегда было частью меня; в школе я рисовала обложки для своих одноклассников». Ее талант и креативность сопровождают ее с детства, но ее увлечение росписью витражей возникло после случайной беседы с тетей, которая, посмотрев видео в социальных сетях, заметила, что в Боливии никто не занимается этим видом творчества. Мотивированная любопытством и желанием создать что-то новое, она решила рискнуть: «Я позвонила другу и сказала, что бесплатно распишу его парикмахерскую, если он позволит мне снять видео. После этого все и началось». Постепенно ее красочные работы на стекле привлекли внимание многих своей оригинальностью и чувственностью. Для молодой художницы каждый штрих — это способ выразить свой внутренний мир. «Меня вдохновляют эмоции момента; рисование дает мне покой и наполняет меня. Искусство часто спасает меня от хаоса», — признается она. В каждой работе она оставляет частичку своего сердца, убежденная, что ее искусство не только украшает пространство, но и передает страсть и спокойствие, которые побуждают ее продолжать творить. — Трудно рисовать на стекле? Стекло — это материал, который заставляет меня быть терпеливой и точной, оно очень скользкое, легко ошибиться, но в этом и заключается красота искусства от руки: оно не должно быть идеальным, чтобы быть красивым. В то же время оно позволяет мне играть с прозрачностью и светом. Мне нравится, как стекло может отражать все, что его окружает. - Как проходит ваш творческий процесс? Это во многом зависит от заказа, который мне делают. Обычно я сначала разговариваю с клиентом, мы обмениваемся идеями в ходе небольшого мозгового штурма, и когда мы приходим к соглашению, я делаю макет, чтобы клиент мог увидеть, как будет выглядеть конечный результат. Если он хочет внести изменения, мы их вносим, а если все в порядке, мы назначаем день, и тогда начинается самое интересное — рисование. - Какие техники вы используете? Для рисования на стекле я использую маркеры и акриловую краску, я комбинирую эти два материала, потому что маркер позволяет мне работать точно, а краска дает мне возможность делать заполнения с хорошей отделкой и долговечностью. - Какая работа далась вам труднее всего? Недавно я сделал картину размером три метра в длину и два в ширину, это была «Тайная вечеря». Я потратил на нее много времени и пришлось перевернуть весь дом, но это стоило того, я могу назвать ее одним из своих «шедевров». - На каком этапе своего творчества ты сейчас находишься, есть ли новые проекты? Мое искусство развивалось вместе со мной. Я начинал с попыток контролировать каждый штрих, но со временем понял, что в искусстве тоже нужно уметь отпускать. Я чувствую, что сейчас нахожусь на этапе творческой свободы, когда позволяю себе экспериментировать, когда эмоции ведут меня больше, чем разум, когда каждая работа является продолжением моего настоящего и того, как я отношусь к жизни. -У тебя еще есть выставки, запланированные на 2025 год? Я хотела бы показать свои работы во всех уголках страны, и сейчас я работаю над прекрасным проектом, чтобы провести свою первую большую выставку и познакомить больше людей с моим искусством. Я хочу передать любовь и преданность, которые я вкладываю в каждую из своих работ.