6 фактов из увлекательной истории Лувра, бывшего дворца французской монархии, превратившегося в крупнейший музей мира

Спустя несколько веков король Генрих II (1519-1559) придумал современный центральный дворец с архитектурой эпохи Возрождения, которая сохранилась до наших дней. Другие монархи добавляли здания к проекту, строительство которого длилось несколько столетий. Генрих IV (1553-1610) создал южное крыло, простирающееся вдоль Сены, в котором сегодня хранятся важные коллекции, такие как «Мона Лиза» Да Винчи или Галерея Аполлона, которая стала объектом кражи несколько дней назад. Людовик XIV, «Король-Солнце» (1643-1715), продолжил расширение дворца до Дворца Тюльри (который был снесен в 1880-х годах). После победы Французской революции (1798) Большой зал Лувра был впервые открыт как музей в 1793 году. С восстановлением монархии Наполеон I поднял часть северного крыла, а Наполеон III окончательно закрыл комплекс и расширил часть крыльев. В настоящее время он имеет 73 000 квадратных метров галерей и выставочных площадей, на которых размещено более 500 000 экспонатов, согласно официальным данным, что делает его крупнейшим музеем в мире. Монархи, построившие Лувр, на протяжении веков собирали многочисленные произведения искусства, принадлежавшие им самим и привезенные из других частей Европы и мира. Но его экспозиция была частной. Ситуация изменилась с победой Французской революции в 1789 году, которая отменила монархию и привела к политико-социальным переменам, ориентированным на французский народ и Просвещение. После устранения монархии Лувр использовался как резиденция французского гражданского правительства, и 10 августа 1793 года Большая галерея Лувра была впервые открыта для публики как музейное пространство, в котором хранилась большая коллекция произведений искусства, принадлежавших монархии и католической церкви. Он был назван Центральным музеем искусств и первоначально имел коллекцию из более чем 500 произведений, в основном картин. Наполеон Бонапарт (1769-1821) как военный лидер, а затем император (Наполеон I) был одним из тех, кто принес в Лувр больше всего произведений искусства, добытых в ходе своих военных кампаний в Европе и Африке. В своих сражениях он реализовал концепцию «военной добычи», в соответствии с которой французская армия захватывала картины, ювелирные изделия, скульптуры и древние реликвии в таких кампаниях, как в Австрии, Италии, Пруссии, Испании или Египте. Его революционное обоснование заключалось в том, что Франция, как страна Просвещения, должна была быть хранителем мирового искусства. Фактически, музей на несколько лет сменил название на Музей Наполеона в знак почитания личности генерала, который также был изображен на картинах, как и его сражения. Но его поражение в битве при Ватерлоо в 1815 году также повлекло за собой ущерб для художественного собрания музея, поскольку ранее побежденные державы потребовали возвращения многочисленных экспонатов. «Они говорили о культурном Ватерлоо», — сказала профессор истории Беатрис де Грааф газете The New York Times. «Они хотели нанести французам не только военное, но и культурное поражение, которое говорило бы: вы должны вернуть нам то, что нам принадлежит». После падения Наполеона музей также вернул себе прежнее название Лувр. И по иронии судьбы, двумя из украденных 19 октября экспонатов были именно ожерелье и серьги с изумрудами, которые Наполеон Бонапарт подарил своей второй жене Марии Луизе в качестве свадебного подарка. Один из крупнейших современных архитектурных проектов Лувра был также одним из самых спорных: стеклянная пирамида центрального входа. В ходе крупной реконструкции, заказанной президентом Франсуа Миттераном в 1980-х годах, китайско-американский архитектор Иео Мин Пей был уполномочен создать центральный элемент для зоны приема посетителей. Архитектор говорил, что хотел что-то «щедрое» и «светлое», что могло бы быть пирамидой, куполом, аркой или кубом. Окончательный выбор пал на первый вариант. Однако его дизайн, который контрастировал с архитектурой здания в стиле ренессанс, подвергся резкой критике со стороны тех, кто не мог представить, что такой элемент может вписаться в окружающую среду. Также критиковали то, что пирамида ассоциировалась скорее с Египтом, чем с Францией, но Пей уверял, что она «не имеет ничего общего» с культурой Северной Африки и что пирамида была «самым эстетичным решением». Некоторые французы называли ее «ужасом», и были даже группы «противников пирамиды», которые пытались изменить проект. Тем не менее, проект был реализован, и в марте 1989 года была открыта стеклянная пирамида высотой 21 м и основанием 35 м. С тех пор посетители музея спускаются по лестнице пирамиды в главный вестибюль. «Работа И. М. Пея была вдохновлена долгой историей преобразований Лувра. В своем проекте он уважал основные линии и перспективы дворца и его планировку в целом, создав при этом максимально прозрачную, легкую и светлую конструкцию. Это был блестяще выполненный технический подвиг», — заявляет музей, не отрицая при этом, что это событие вызвало бурную полемику. Картина «Мона Лиза», в настоящее время самая известная экспозиция Лувра, была похищена в 1911 году, хотя в то время картина Леонардо да Винчи не была самой ценной и известной в музее. Полночью в августе того года итальянец Винченцо Перуджа, который год назад работал в музее, воспользовался невнимательностью охраны и похитил картину. Охранники обнаружили пропажу «Моны Лизы» только на следующий день. Мотивы кражи так и не были выяснены, хотя считалось, что это была месть бывшего сотрудника Лувра. «Правда в том, что мы понятия не имеем. Это остается загадкой», — сказал BBC Джером Коньяр, автор книги «Исчезнувшая женщина». Картина пропадала более двух лет, в течение которых она хранилась у него дома. Она была возвращена 10 декабря 1913 года, когда Перуджа был пойман после того, как передал картину Альфредо Джери, антиквару из Флоренции. «Это была самая известная кража имущества в мирное время», — говорит BBC Ноа Чарми, автор книги «Кражи Моны Лизы». Именно эта кража и широкое освещение в прессе сделали эту картину одной из самых известных в Лувре с тех пор. Многие люди приходили в музей только для того, чтобы посмотреть на пустое место, где раньше стояла скульптура, что еще больше усилило ее славу. Греческая скульптура Венеры Милосской считается музеем «одной из трех великих дам» Лувра, наряду с картиной «Мона Лиза» и скульптурой «Победоносная Виктория из Самофракии». Но Венера — это произведение, которое таит в себе тайну происхождения: отсутствие рук. Эта скульптура была найдена во время раскопок в Греции в 1820 году и привезена во Францию маркизом де Ривьер, тогдашним послом в этой стране, который подарил ее королю Людовику XVIII (1755-1824). Тот передал ее в Лувр для экспонирования в марте 1821 года. Согласно одной из наиболее признанных экспертами гипотез, руки у скульптуры отсутствовали с самого начала (другие утверждают, что они были фрагментированы). «Когда скульптура поступила в Лувр, было решено восстановить отсутствующие руки, но в конце концов от этой идеи отказались, чтобы не исказить произведение», — отмечает музей. Считается, что во время реставрации некоторые фрагменты рук были уничтожены, в результате чего они приобрели свой нынешний вид. Однако их отсутствие также способствовало идентификации статуи. В Древней Греции подобные статуи богов держали в руках предметы, называемые «атрибутами», по которым можно было идентифицировать божество, которое они представляли. «В момент их обнаружения возникли сомнения относительно личности богини. Была ли это Амфитрита, богиня моря, и, следовательно, особенно почитаемая на острове Милос? Или, возможно, Афродита, богиня красоты, как можно предположить по ее полуобнаженности и чувственности тела?», — отмечает музей. «Руки были вылеплены отдельно, а затем присоединены к туловищу, о чем свидетельствует отверстие для крепления на уровне левого плеча», — добавляет он. Эксперты сходятся во мнении, что это Афродита, или Венера для римлян. Но до сих пор нет окончательного доказательства. Это одна из загадок в истории Лувра. Нажмите здесь, чтобы прочитать больше статей BBC News Mundo. Подпишитесь здесь на нашу новую рассылку, чтобы каждую пятницу получать подборку лучших материалов недели. Вы также можете следить за нами на YouTube, Instagram, TikTok, X, Facebook и на нашем новом канале WhatsApp. И не забывайте, что вы можете получать уведомления в нашем приложении. Загрузите последнюю версию и активируйте их.