Луис Орландини, лауреат Национальной премии в области музыкального искусства: «Хватит уже этой смены власти между левыми и правыми, когда каждая сторона отрицает то, что делала предыдущая»
У Луиса Антонио Орландини Роберта (Сантьяго-де-Чили, 62 года) есть гитара, которая сопровождает его на протяжении последних 36 лет. Более 25 альбомов — как сольно, так и в сопровождении других музыкантов — он записал на этом инструменте, изготовленном известным мастером-гитарным дел мастером из Ранкагуи Рафаэлем Мардонесом. И когда его просят позировать с ней в доме в коммуне Лас-Кондес, где он живёт уже 25 лет — взять её в руки, сыграть на ней — всё происходит совершенно естественно. Его друзья постоянно подшучивают над ним по этому поводу: они говорят, что эта гитара, называемая классической — деревянная, с шестью углеродными струнами — это «классическая гитара Луиса Орландини». В чём же заключается шутка? В том, что так же называется его альбом 1996 года: выдающееся произведение в его репертуаре, включающее пьесы Доменико Скарлатти, Исаака Альбениса и Эйтора Вилла-Лобоса, а также семь традиционных чилийских песен. И с среды, 26 августа, он стал принимать больше гостей, чем обычно, — как любителей, так и знатоков. В этот день профессор Чилийского университета и Католического университета Чили был удостоен Национальной премии в области музыкального искусства. По этому случаю жюри, возглавляемое министром культуры, искусства и наследия Франсиско Ундуррага, отметило «его карьеру, отмеченную […] исполнительским совершенством, постоянной приверженностью чилийскому музыкальному творчеству и непоколебимой приверженностью делу подготовки новых поколений музыкантов». Орландини с радостью принял эту награду — и это неудивительно, ведь его выдвигали на эту награду уже в пятый раз. «В этой стране много людей, которые посвятили себя музыке, и мы хотим сделать что-то хорошее в этой сфере», — утверждает лауреат. «Мы хотим поделиться этим со всеми и действительно создать мощное движение. Красной нитью моей карьеры было поощрение сочинения музыки для моего инструмента: её широкое распространение, запись произведений, их демонстрация — не только премьеры, но и придание им постоянной жизни в мире концертов, и в частности чилийских произведений». Потому что, прежде чем перейти к следующему, неплохо остановиться на этом моменте: если фортепиано или скрипка — первые инструменты, о которых думают, когда речь заходит о концертах и оркестрах, то, тем не менее, не мало тех, кто выступает за восстановление значимости — достоинства, элегантности и даже повсеместности — гитары. Орландини — первый из них: именно так он убедил композиторов, которые никогда не писали произведений для гитары — Сирило Вила, Хуана Леманна — попробовать свои силы в этой области. Кроме того, его приверженность таким бессмертным образцам традиционного песенного наследия, как «La Trastasera» и «Río Río», свидетельствует о том, что перед нами исполнитель с весьма разнообразными и даже удивительными интересами; тот, кто, кажется, расширяет границы своих художественных возможностей и обращается со своим творчеством ко всем, кто готов слушать, а не только к аудитории образовательных, культурных или общественных учреждений; но и на Spotify и других платформах, где можно открыть для себя часы и часы творчества Орландини. Правда, сам исполнитель не придаёт большого значения ярлыкам: ни «классическая», ни «учёная», ни «избранная». «Просто музыка». В деле расширения репертуара и реализации инициатив он целеустремлён, инициативен и настойчив. А теперь, став лауреатом Национальной премии, он стремится к тому, чтобы его чаще слушали и приглашали политические круги. Ведь, как и многие его коллеги, он не считает себя чужим — и не изолированным — от страны, в которой живет. Правда, он отличается от тех и многих других в своей политической оценке: «Чили — сложная страна. Я бы начал именно с этого. И лучшим тому подтверждением является то, что происходило в последние восемь лет, включая два конституционных процесса. Они были инициированы, так сказать, двумя крайними лагерями, и оба были отвергнуты обществом. И это заставило нас всех ахнуть! [междометие удивления или недоумения, ставшее известным благодаря «Кондорито»]. За последние восемь лет мы постоянно оказываемся в состоянии «плоп!» из-за всего, что происходит. К лучшему или к худшему, по той или иной причине». И мы не перестаем наблюдать эту череду левых и правых, причем каждая сторона отрицает то, что делала предыдущая». «Терпение», — говорит он, словно вздыхая. Дело в том, что теперь политика стала для него ближе. Для чего? Например, чтобы помочь, чем сможет, вернуть былой блеск инфраструктурным объектам, открытым с большой помпой и отличающимся высококлассной архитектурой, но у которых сегодня нет бюджета для хотя бы минимально адекватного функционирования. В этих и других вопросах у Орландини есть некоторая склонность видеть стакан культуры наполовину полным, но только до этой степени. «В Чили были созданы важные институты», — признает он. «Министерство культуры, которого раньше не было, имеет огромное значение. Кроме того, была создана сеть театров по всей Чили. В любом городе, даже в небольших населённых пунктах, есть замечательные театры. Но что происходит с этими театрами? У них отличная инфраструктура, но нет бюджета, чтобы что-либо делать. И вот в чём проблема: разрабатываются очень хорошие государственные программы, но они не являются всеобъемлющими, поскольку зависят от текущей экономической политики, то есть должны финансироваться как удастся». В этот момент, переходя непосредственно к рассматриваемому вопросу, музыкант приводит пару примеров рабочих районов столицы, где были построены «прекрасные театры», у которых дела идут не очень хорошо. Он имеет в виду район Ло-Прадо на северо-западе. Или район Педро-Агирре-Серда, где «есть прекрасный театр, но нет финансирования, чтобы что-то делать». «Музыкантам сложно приехать и что-то организовать». В этом контексте значительное сокращение бюджета Министерства культуры и искусств (Mincap) на 2027 год, которое уже предусмотрено, является более чем тревожной новостью для различных сфер культурной деятельности, получающих государственное финансирование в той или иной степени. Например, театры, а также инициативы, которые поддерживали самого Орландини, такие как Программа поддержки сотрудничающих культурных организаций (Paocc), предоставляющая финансирование культурным организациям для поощрения творчества, организации программ и участия в культурной жизни. — У вас есть какие-то опасения по поводу сокращений в Paocc или других программах? Как вы думаете, что может там произойти? Я не вовлечен в это, поэтому не могу сказать. Но, конечно, когда сокращают бюджет на культуру, на искусство или даже на спорт, это всегда плохая новость. Будем надеяться, что ситуация улучшится и что государственная политика не отступит от того, чего уже удалось достичь. Этого я желаю больше всего.
