Чилийско-шведская художница Валерия Монтти: «Мне не нужно выбирать, откуда я родом, я могу быть из разных мест»

Когда чилийская кураторка Андреа Пачеко прочитала, что предложение для Венецианской биеннале было Stranieri ovunque (Иностранцы повсюду), она подумала о 47-летней чилийско-шведской художнице Валерии Монтти Колке. Родившаяся в Стокгольме, дочь изгнанников и внучка аймаров, она на протяжении десятилетий работает над темой принадлежности, нации и семьи в своих перформансах и рисунках. Работа, которая отражает пройденный путь, — это монументальная инсталляция Mamita Montaña, которая представляла Чили на 60-й Биеннале и которая только что была установлена в центральном холле Национального музея изящных искусств до конца ноября. Красочная скульптура длиной шесть метров и шириной шесть метров представляет собой коллаж из рисунков, акварелей, предметов и текстильных изделий, которые Монтти создавала на протяжении десятилетий, вдохновляясь своим опытом мигранта. «Когда ты живешь вдали от своей родины, у тебя появляются пустоты, которые нужно заполнить, и я заполняю их искусством», — отмечает она в музее. Каждая деталь Mamita Montaña скрывает в себе историю, глубоко прочувствованную художницей. На коллаже, напечатанном на ткани, можно увидеть, например, рисунок женщины с столовыми приборами и маленькими кастрюльками. Монтти называет ее Экека, символом изобилия в культуре Анд. «Она несет все, что нужно для дома, чтобы ничего не недоставало. Человек может нести свою историю, свои воспоминания, но он также может спросить себя, что он может сделать, чтобы почувствовать себя как дома. Экека собирает вещи, чтобы чувствовать себя как дома», — объясняет она. «Когда ты рождаешься вдали от своей родины, у родителей другой культуры или в результате миграции, тебя часто спрашивают, откуда ты. Я родилась в Швеции, но я чилийка. Если я приезжаю в Чили, я шведка. Это вызывает чувство, что ты никуда не принадлежишь. Мне пришлось много работать над собой, чтобы смириться с этим, с тем, что мне не нужно выбирать. Я могу быть из разных мест», — добавляет она. Этот поток размышлений часто появляется в описании каждой из частей ее монументального произведения. Mamita Montaña — это также биография Монтти. На одной картине акварелью на камне изображены она и ее шведский муж; на другой — ее мать и сестра в Кильпуэ до изгнания; пикник с друзьями на лугу и женщина, растущая в зарослях. «Каждый камень имеет свою историю, как и все люди диаспоры или мигранты, хотя часто их объединяют в одну группу, но мы не знаем, откуда они пришли, куда прибыли и каким путем. Мы знаем только, что нас много и, как камни, мы очень сильны. Если собрать много камней, получится гора или горный хребет», отсюда и название произведения. Помимо Венеции, Cosmonación — скульптура, а также обширный занавес и видеоинсталляция — была представлена в феврале этого года в Bonniers Konsthall, одном из самых престижных центров современного искусства в Стокгольме, который был сопродюсером чилийского павильона. Камни, из которых построен Монтти, появляются повсюду. В сковородах для яичницы, которые напоминают ему о семейных завтраках и бабушке, которая дарила по одной такой сковороде каждому внуку, когда тот уезжал из дома, или в тканях традиционных костюмов северной Швеции, откуда родом его партнер. В цветах, которые вдохновили ее на песню La Jardinera Виолеты Парры, или в прядях черных волос, потому что в Швеции приезжих пренебрежительно называют «черными головами». «Есть люди, которые могут чувствовать себя оторванными от корней, но все равно растут. Мои корни длинные, они пересекают океан», — говорит женщина мягким, почти застенчивым голосом. С момента своего пребывания в Венеции в 2024 году художница продолжала дополнять работу, меняя некоторые элементы, добавляя другие. Она говорит, что для нее работа еще не готова, что она может расти дальше, хотя выставка в Музее изящных искусств является завершением тура Mamita Montaña. «Это лучшая версия проекта», — утверждает Пачеко, проживающая в Испании уже 27 лет. Не только из-за пространства, которое позволяет ей дышать лучше, чем в закрытом зале, но и из-за близости к Андским горам, которые появляются как символ в нескольких работах, этой гигантской глыбе камней, проходящей через несколько стран, не зная границ. Монтти была первой чилийкой, не родившейся в Чили, которая представляла эту южноамериканскую страну на Биеннале, что вызвало некоторую полемику. Куратор утверждает, что для нее никогда не было сомнений в том, что Монтти принадлежит к чилийскому художественному кругу и что обе художницы приглашают зрителей задаться вопросом о том, что такое чилийскость. «Мы чилийки и живем в Чили, которая является другой Чили. Это не та Чили, в которой живут люди здесь, но это тоже наша Чили», — говорит она и приводит в пример, что страна, в которой живет человек в восточной части Сантьяго, наверняка сильно отличается от страны, в которой живет человек в западной части. «В нашем случае тоже существует эта барьер, только пространство, которое нас разделяет, больше», — добавляет она.