Майте Альберди: "В документальных фильмах зритель менее терпим к боли, чем в художественных".

Съемки фильма La Memoria Infinita, недавно отмеченного премией "Гойя" как лучший иберо-американский фильм, заняли четыре с половиной года. Первые три года Майте Альберди (Сантьяго, 40 лет) не стучалась ни в одну дверь. Она не любит продавать что-то, не будучи уверенной в том, что получит обещанное. Чтобы убедиться в этом, ей ничего не остается, как взять фотоаппарат и ждать несколько часов, пока произойдет то, что она ищет. Благодаря его особому обонянию и чувствительности эти моменты наконец-то случаются. И они приводят в восторг. "Поначалу это всегда связано с финансовым риском, а зачастую и с творческим", - сказал он во вторник в видеозвонке из отеля в Нью-Йорке, в разгар оскаровской кампании, где фильм о болезни Альцгеймера и уходе за больными претендует на звание лучшего документального фильма. Пока Альберди снимал историю любви актрисы Паулины Уррутиа и журналиста Аугусто Гонгоры, главных героев фильма La Memoria Infinita, он работал над El Agente Topo, глубоким портретом одиночества в доме престарелых, также получившим признание критиков и представленным на главных отраслевых премиях. В документальных фильмах съемка идет терпеливо, неторопливо, но чилиец не останавливается. В 2023 году она снимает свой первый игровой фильм для Netflix, о котором до сих пор не может рассказать. Вопрос. В ваших работах драмы рассматриваются через призму юмора и привязанности. Хотите ли вы дать им передышку? Ответ. Это решение я принимаю, когда выбираю людей, которых буду снимать. Если они не заставляют меня смеяться или не являются легкомысленными, я не могу этого делать. Если что-то очень, очень, очень ужасно, очень трагично, без нюансов, я не пойду на это, прежде всего потому, что считаю, что в документальном фильме зритель менее терпим к боли, чем в художественном, потому что это реальность. Жизнь достаточно ужасна, чтобы смотреть документальное кино, где нет света. Кроме того, в жизни есть свет. Поскольку я стараюсь смотреть на это именно так, я выбираю места и людей, которые в разгар возможной драмы заставляют меня смеяться или которые хорошо проводят время в повседневной жизни. Речь идет о том, что трагедии - это контекст, а не способ приближения к реальности. И тут я подсел, потому что мне нужно спать по ночам. Это как боль в правильном измерении. В. Это также универсальные темы. Не обязательно быть чилийцем или знать персонажей, чтобы сопереживать им. Насколько это важно для ваших проектов? О. Я работаю для всего мира, а не для какой-то страны или идиосинкразии. Больше, чем тема, то, что порождают персонажи, должно быть универсальным, чтобы вы действительно могли общаться с человеком перед вами и чтобы эти проблемы можно было обсуждать везде. В основном это связано с уровнем связи, который это вызывает во мне, и с тем, что я вижу, что это может повлиять на других. Я - первый параметр, который говорит: "Хорошо, я хочу быть с этим человеком, он вызывает интерес, энтузиазм, он связывает меня эмоционально", и понимаю, что этот радар будет работать на аудиторию". P. Это годы работы с персонажами. Насколько вы привязаны к этим отношениям? О. Я много лет живу с людьми, которых снимаю. То есть они - персонажи фильмов, но для меня это личные отношения, которые есть в моей жизни и которые я строю. То, что происходит с ними, происходит со мной, то, что чувствуют они, чувствую я, а их потери - это мои потери. В конце концов, это становится моим жизненным опытом. Я живу так, потому что это много общего времени. Это и мои дуэли, и моя любовь. В. Когда вы получили Гойю, вы сказали, что La memoria infinita научила вас другим формам скорби. Каковы они? О. Это большая потеря, но у меня осталось ощущение праздника хорошей жизни и хорошей любви. Такое же чувство я испытал на похоронах Аугусто [Гонгоры]: ностальгическая грусть, но без ощущения трагедии, с которым обычно воспринимают смерть. Думаю, я также видела Паулину такой: разделяющей горе, скорбь, говорящей об этом, очень открытой в хорошем смысле этого слова. О трудностях говорят, их не скрывают, как и в случае с болезнью Альцгеймера. В. Это был год признания. Это момент, тема документального фильма, награда за многолетние усилия? О. Я думаю, это все понемногу, но один фильм не существует без другого. Такие награды, как DOC NYC и Sundance, которые присуждаются фильму, также являются следствием известности предыдущих. Я связываю успех "Памяти..." с тем, что в нем есть очень исключительная эмоция. Помимо проблемы болезни Альцгеймера, которая, как мне кажется, не является проблемой, я чувствую, что именно это происходит с людьми, которые смотрят фильм во всех странах. Это один и тот же уровень интенсивности, а это не всегда случается. В. "Агент Крот" тоже попал на "Оскар", но это была кампания по борьбе с виртуальной пандемией. Сейчас вы продвигаете "Бесконечную память" на местах уже 13 месяцев. Как это меняет ситуацию? О. Я предпочитаю кампанию по борьбе с пандемией в 1000 раз больше для улучшения качества моей жизни. Кроме того, мне кажется, что это более демократичная кампания для фильмов, где не нужно задействовать все бюджеты, которые задействуют дистрибьюторы. Мы приехали с "Эль Топо", потому что все фильмы находились в одинаковых условиях, и нам не нужно было организовывать мероприятия. Это был независимый фильм с точки зрения дистрибуции, в отличие от La Memoria Infinita. В этом контексте я не знаю, смогли бы мы его сделать. Год кампании - это очень долго, но "Сандэнс" (где премьера документального фильма состоялась в январе 2023 года) - лучший фестиваль для въезда в США. Ты просто не знаешь, что произойдет. Выловит ли тебя пресса [обратит внимание], продашь ли ты фильм. Это авантюра, но здесь все сработало: мы выиграли [приз жюри], его купили, пресса была невероятной. Очень впечатляет, в скольких странах он был выпущен и какой эффект произвел. В. Каким был ваш опыт работы в голливудской индустрии? О. Премиальные кампании очень утомительны для режиссера. Я воспринимаю это как возможность продвинуть свои фильмы, я стараюсь воспринимать это именно так, быть благодарным за то, что у меня есть место. Это возможность, и я не знаю, повторится ли она снова. Это было очень необычно: иметь дистрибьютора, готового инвестировать в чилийского режиссера и в чилийский фильм в США и во всем мире. Такое случается не всегда. Я благодарен за этот подарок, но таков уж он есть. Мы уже все сделали, мы уже здесь, это было невозможно: 167 фильмов, большинство из них gringas [американские], и мы сделали это. Я просто собираюсь отпраздновать это событие, чтобы быть там без ожиданий". Подпишитесь на рассылку EL PAÍS Chile и получайте все последние новости из Чили.