Мэри Роуз Мак-Гилл: стиль, который заканчивается

Это были 1980-е годы. Страны латиноамериканского континента переживали реалии, характеризующиеся авторитарными политическими системами, цензурой, низкой культурной активностью, недостаточно активными движениями и отсутствием связи с миром. Не оставалось ничего другого, как обратиться к тому, что могли предложить сами культурно-художественные и социальные медиа. Телевидение заполнило развлекательные пространства. А Муниципальный театр Сантьяго стал эпицентром музыкального искусства в Чили. Благодаря своей истории, элегантности и стабильному руководству Андреса Родригеса Переса и его команды, в здании на улицах Агустинас и Сан-Антонио, в самом центре столицы Сантьяго, в те годы находился центр культурной активности. Его художественные сезоны стали пространством для мечтаний и открытий других вселенных и эстетик и превратились в эталон и обязательную панораму. Концерты, оперы и балеты часто раскупались, а также транслировались по телевидению со всевозможными спутниковыми программами, включая прямые включения. Что-то немыслимое в наши дни. Как будто из другого мира. Для ностальгии. А глазурью на торте стала Мэри Роуз Мак-Гилл. Имея отца-шотландца, няню-англичанку и роскошь с детства, Мэри Роуз как никто другой олицетворяла тот момент. Небольшого роста, строгого блондина с бирюзовыми глазами, она была элегантной, традиционной и смелой. Ее отличали ясность суждений и личная манера говорить, в которой стратегический акцент делался на быстрых фразах. Не будучи артисткой, она любила свет и в течение 12 лет была президентом организации «Друзья муниципального театра». С этой роли она позиционировала себя как женщина, близкая и заинтересованная в искусстве, и заполнила пустое пространство, в котором смешались искусство, гламур и социальная власть. Как медийная личность она постоянно появлялась на широко читаемых светских страницах газет и в журналах «папель куше», как их называли. С понедельника по воскресенье она появлялась в многостраничных репортажах, обычно одетая в яркие цвета и с броскими украшениями. Ее остроумные ответы забавляли, а иногда и удивляли. Мэри Роуз была подлинной. Она с легкостью преодолевала границы, окружавшие ее: либо созданный, либо изображаемый образ. Она умела объединять усилия для реализации самых разных проектов, в которых всегда играла центральную роль: От поддержки карьеры начинающих артистов - таких как Вероника Вильяроэль и Кристина Гальярдо Домас - до сбора средств на новое концертное пианино, новый бархатный занавес с вышивкой для сцены главного зала Муниципального театра Сантьяго - который существует и по сей день - и организации незабываемых вечеринок в клубе Hípico в Сантьяго под названием Sueño de una noche de Primavera, где происходила своего рода европейская феерия, в лучшем стиле Маркеза де Куэваса в Биаррице, но в чилийском стиле: сцены с различными художественными интервенциями вперемешку с бальными танцами, местами для ужина и общения... Кто не пошел, тот ушел. Люди неделями рассказывали о том, что им довелось пережить, и успех был связан не только со сбором средств, но и с поистине незабываемым событием, которое избавило их от чувства вины за то, что они пережили другую, исключительную ночь. Помимо Муниципальной корпорации друзей театра, она занималась и другими важными для нее делами, продолжая их в хорошем смысле слова: Корпорация друзей искусства, Танцевальный комитет Североамериканского института культуры Чили и другие. Чили менялась, и ее образ, как и в те времена, застыл в моменте тех чрезмерных и сложных 80-х, успешных, гламурных и влиятельных для нее. Она стала самостоятельной категорией, прообразом вчерашнего мира, как назвал бы его Стефан Цвейг, который начал угасать с ностальгией и любопытством к приближающимся новым временам. Кто знает, были ли лучшие качества Мэри Роуз Мак-Гилл, наряду с ее признанной, а иногда и анонимной щедростью и тем личным юмором, который ее характеризовал, той самой британской трезвостью, для ее социальных отношений. Она владела искусством скрывать свои сложные суждения о людях или ситуациях - навык, который трудно культивировать в наши дни. Он не стремился к конфронтации, к легкому успеху остроумной фразы или обидного замечания. Он сохранял самообладание и определенную иератическую дистанцию от конфликта. Он ни о ком не говорил плохо, по крайней мере открыто. Это было почти как упражнение в трезвости, которое противоречило ее естественной склонности стоять под светом, как будто она была художником. Эти огни были памятью, вероятно, о том фантастическом мире, который она сама помогла построить. Подпишитесь на рассылку EL PAÍS Chile и получайте все последние новости из Чили.