Патти Смит предупреждает о климатическом апокалипсисе новой выставкой в Боготе
Колумбия 2023-07-27 07:22:38 Телеграм-канал "Новости Колумбии"
"Ты - принц анархии, и теперь анархия правит", - раздается в затемненном зале. Голос 76-летней американской поэтессы и музыканта Патти Смит, которую с ее осветленными серебряными волосами и десятилетиями бунтарства вполне можно было бы назвать принцессой анархии. Она говорит в этой затемненной комнате, словно пророк конца света - того самого, который может наступить очень быстро, если не остановить глобальное потепление. Принц анархии плачет застывшими слезами, которые никогда не растают, говорит Смит, "даже сейчас, когда арктический ветер потеплел, а ледники растаяли". Об этом он рассказывает на новой выставке "Переписка" (Correspondences), мировая премьера которой состоялась на этой неделе в городе Богота и будет проходить до 4 октября. Однако принц анархии, согласно рассказу Смита на выставке, умрет от пневмонии. "Ты, любивший холод, любивший лед", - скорбно произносит она, когда на восемь экранов в затемненной комнате проецируются различные изображения: листы трескающегося льда, угол тающего ледника или группа белых волков, воющих в ночном небе. Прекрасная выставка с использованием звука, изображения и поэзии, с грустью и паникой предупреждающая о необратимости изменения климата. Correspondences - работа, которая впервые увидит свет в Национальном центре искусств (CNA), расположенном в историческом центре колумбийской столицы. Приглашение провести презентацию в этом уголке Анд поступило от колумбийского куратора Сантьяго Гардеазабаля, который познакомился с аналогичной работой Смита с музыкантами-экспериментаторами из коллектива Soundwalk в Центре Помпиду в Париже в 2022 году. Эта работа, Evidence, была вдохновлена творчеством французских поэтов Артюра Рембо, Антонена Арто и Рене Дюмаля. Новая работа, хотя в ней и прослеживается влияние режиссера Пьера Паоло Пазолини, в основном посвящена тому, как человек уничтожает природу во всех уголках планеты. "Мы впервые представляем эту работу, работа над которой заняла восемь лет", - сказал на пресс-конференции Стефан Краснянски, основатель Soundwalk Collective и объяснивший методологию создания Correspondences. Сначала он снимал в самых разных и загрязненных местах, например, в украинской Чернобыльской зоне, где в 1986 году произошла ядерная катастрофа. Затем он отнес эти звуки Смиту в Нью-Йорк, который создал там стихи, вдохновленные тем, что привез его исследователь. "Он делает всю работу, а я стараюсь быть хорошей музой", - говорит Смит в Боготе, называя своего коллегу "технологическим провидцем". А когда звуки и стихи были в руках, настал черед поиска изображений, которые бы сопровождали то, что они хотели сказать. "В Боготе мы нашли первого смелого куратора", который захотел показать эту работу, в которой звук превалирует над изображением, - сказал Смит, поблагодарив Гардеазабаля за его готовность. Стихотворение за стихотворением, слитые воедино звуки леса и моря, это по-прежнему "выставка, которая требует от зрителя многого", - добавляет писатель. Куратор Гардеасабаль понимает эту мультисенсорную выставку как "открытое письмо" поэтам, ледникам и морям, как он объясняет во вступительном тексте к "Переписке". "В результате получаются композиции из звуков, которые отражают наши отношения с этим миром, окружающей средой, духом нашего существования и творческим процессом художника", - пишет он. Смит отмечает, что в течение нескольких недель выставка будет бесплатной в Национальном центре искусств, "потому что все мы хотели бы, чтобы молодые люди могли увидеть наши работы". Выставка для поколения, которому предстоит пережить самое страшное потепление. Красота работ Смита часто заключается в мелких деталях. Рядом с восемью экранами, на которые проецируются фильмы, стоят два стола с небольшими, несколько загадочными бумагами за стеклом. На одной из таких таблиц приведены крошечные названия нескольких видов животных, вымерших в последние десятилетия: птицы, обитавшей на острове Гваделупа в 1976 году, другой - на острове в Новой Зеландии в 1964 году, а также рыбы Рио-Гранде, обитавшей на юге США и севере Мексики более века назад. На другом столе лежат листья деревьев, привезенные из Чернобыля. "В этом произведении мы думали, представляли, что мать-природа добра к детям [Чернобыля], позволяет им играть", - поясняет Смит одно из стихотворений выставки, которую он также представлял публике в театре Colón во вторник и среду вечером. "Что они могут заснуть на тысячу лет, пока не смогут жить без радиации", - добавляет он. Стихотворение начинается с того, что она вызывает в памяти лес из красных и радиоактивных цветов, а на заднем плане звучит пение птиц, и заканчивается тем, что она поет колыбельную детям Чернобыля. Дети, живущие там, где остались только "миллион слез и тысяча вопросов". В конце слышен только вой волков, бродящих по заснеженному лесу. В другой работе Смит пишет стихотворение о взрывах, которые происходят на дне океанов в поисках нефти, которые невозможно услышать человеческому уху на поверхности, но которые киты слышат в тревоге. В перформансе в Колумбусе, помимо просмотра хаотических изображений моря и прослушивания стихотворения Смита, Стефан Краснянски с помощью небольшой лопаты разрывает прямоугольник льда - микрофон усиливает ледяной звук движения лопаты. Мы - живой саундтрек к моментам, которые еще не существуют", - говорит Смит о поэзии и о том, что они сделали с "Correspondences" - работой о звуках, которые уже существуют и которые появятся на нашей планете в период кризиса.