Арудж Афтаб на фестивале Grec 2025: красота Востока и Запада

Третий раз в Барселоне и третий раз в восторге. Ее концерты похожи друг на друга, ее комментарии, всегда с юмористическим подтекстом, снова звучат со сцены, ее песни, исполняемые почти в том же порядке, в целом остаются прежними, но каждый концерт Арудж Афтаб остается в памяти, потому что нечасто можно увидеть такое естественное сосуществование духовности и гедонизма. Если в песнях она вызывает в нас чувства любви и забвения, чувства, отраженные в классической литературе Ближнего Востока в форме газелей, то в разговорах между песнями она представляет нам молодую девушку, которая живет жизнью с юмором, наслаждаясь ночью, как любая другая девушка. Именно в этом смешении традиционного и современного, стихотворения и стакана виски, сублимации и шутки Арудж Афтаб находит свою плодородную почву. Она снова сделала это на фестивале Grec, в Paral·lel 62, который в конце концов сдался ее очарованию. Двенадцать песен с паузами, сопровождаемые ее меццо-сопрано, прилипающим к коже ее песен, как будто это ее собственная кожа. Мягкий, волнистый, удлиняющий слоги так, что они парят в самой мелодии, почти вечный мелизм. Неподвижная на сцене, в темных очках старой певицы, в черной одежде, наклонившись вправо (в седьмой пьесе концерта, Na Gul, она наклонилась влево), она с самого начала, после открытия концерта Suroor и его щекочущих струн, отмечала, что прием в Барселоне был более теплым, чем в странах более северных широт. Публика была готова насладиться музыкой этой молодой женщины, родившейся в Индии, выросшей в Пакистане и уже много лет проживающей в Соединенных Штатах, где она сейчас живет в суматошном Нью-Йорке. Миры в контакте, творческая культурная проницаемость. Если Арудж черпает из Востока свою манеру пения, тематику классических форм своей любовной литературы и язык, преимущественно используемый в ее песнях, урду, то из Запада она берет инструментальное сопровождение: в Paral·lel — барабаны, контрабас и электрогитара, которая могла напоминать аналоговые струнные. Этого было достаточно. Английский язык был зарезервирован для Whiskey, песни о любви и алкоголе, ночи и духах, и Last Night, также любовной композиции, «прошлой ночью мой возлюбленный был как луна», которая сочетает в себе некоторые элементы классической музыки Индостана с джазовым оттенком, который в этой версии был чрезвычайно подчеркнут. Слияние произошло даже в языке, поскольку в этой композиции английский и урду переплетались совершенно естественно. Обе пьесы прозвучали подряд в первой половине концерта. Ресурсы, которые Arooj демонстрирует на своих концертах, всегда вызывая ночные ласки, нежность и духовность, теплые чувства и меланхолию, ностальгию и тоску, а также безумие любви и разлуки, позволили ей украсить и без того прекрасную композицию Saans Lo, одну из жемчужин альбома, который принес ей известность, Vulture Princess, восхитительным соло контрабасиста, чтобы завершить песню ритмичным аккордом. Говоря об альбомах, как Vulture Princess, так и последний на данный момент, Night Reign, заняли главное место в репертуаре, оставив только одну песню, Aey Nehim, для демонстрации первого, мини-альбома Bird under the water, коллекции из всего пяти песен. Всего за полтора часа Арудж Афтаб снова очаровала Барселону. Ей не хватило только исполнить один из ремиксов, которые уже сделали пару ее песен более танцевальными, чтобы придать концерту еще более чувственный оттенок, но это, возможно, несмотря на то, что наверняка сработало бы, также нарушило бы паузу концерта, посвященного культурному обмену, минималистичному прелести великолепно исполненных инструментов и застывшей красоте восхитительного голоса. Концерт завершился песней Mohabbat, газелем о разбитом сердце, и ночь открылась для тех, кто прожил ее в полумраке концерта Арудж Афтаб. Они повторят это, когда она вернется.