От Алькараса до Viva Suecia и клубов huertanas: Мурсия отмечает свое 1200-летие коллективным искусством Лидо Рико

Руки теннисиста Карлоса Алькараса держат два теннисных мяча и лимон. Руки певца Рафа Валя из группы Viva Suecia держат флаг этой страны, а руки кинорежиссера Евы Либертад, режиссера фильма «Глухая», держат ухо. Певец Xuso Jones держит ковбойский сапог, Мисс Вселенная Испания 2023 Афинеа Перес — скульптуру, певица Рут Лоренсо — ракушку, актриса Пепа Аниорте — косточку сардины, а художник Педро Кано — кисть. Все эти люди имеют две общие черты: они родом из Мурсии и являются героями коллективного произведения искусства — фрески «Кожа и память», которую скульптор Лидо Рико выставляет до 25 января в дворце Альмуди в Мурсии, чтобы отдать дань уважения 1200-летней истории города через «моментальный снимок» настоящего и с Blick in die Zukunft. Выставка начала формироваться в начале 2025 года, по случаю годовщины основания города Мурсия в 825 году. То, что должно было быть произведением площадью около девяти квадратных метров с двадцатью бронзовыми элементами, представляющими символы города, росло «органично, естественно» из-за необходимости предложить «360-градусный обзор Мурсии и ее общества», «уйти от статичной панорамы и говорить о настоящем, о реальном настоящем». Конечным результатом стала монументальная картина площадью 22 квадратных метра (7 метров в длину, 2,5 метра в высоту и весом более пяти тонн), в создании которой участвовали более 150 человек. Их руки, изготовленные из полиэфирной смолы, и бронзовые предметы, которые они держат, смешиваются с десятками завуалированных лиц, которые кричат, говорят, шепчут, смотрят друг на друга. Здесь нет места пустоте и тишине: фреска пестрая, барочная, своего рода «horror vacui», многослойный «катаклизм», в котором «чудо заключается в том, что самое важное — это не то, что вы видите, а то, что находится за этим», — объясняет художник в интервью EL PAÍS. Если что-то и характеризует творчество Лидо Рико (57 лет, Йекла), так это то, что оно «создано весом, собственным телом», подчеркивает он. Описание буквальное: для создания лиц этой монументальной скульптуры художник использовал технику, которую он придумал почти четыре десятилетия назад и которая заключается в том, что он опускает свою голову в гипсовые ванны, чтобы создать форму, с помощью которой формируется каждая из частей. «Ничего не высечено. Скомпоновка, жесты, выражения лица созданы на основе собственных эмоций. Иногда это сложно, поэтому я должен быть полностью и абсолютно вовлечен в процесс, потому что я работаю в настоящем, я хочу говорить о настоящем, о заботах человека, о его беззащитности, без прикрас», — подчеркивает он. До сих пор Лидо Рико всегда использовал эту технику на своем собственном теле, исходя из предпосылки, что «один человек — это все люди». Поскольку речь шла о памятном произведении для города Мурсия, на этот раз было решено включить чужую руку, руку мэра Хосе Баллесты (PP), держащую бронзовое сердце, символизирующее сердце короля Альфонсо X, основателя города, которое хранится в соборе Мурсии. «Это был способ соединить прошлое и настоящее», — объясняет EL PAÍS советник по культуре и идентичности города Диего Авилес. «Но чтобы настоящее не осталось чем-то эфемерным, Лидо Рико начал думать о том, чтобы придать ему более социальный характер, включить других людей, которые являются частью нашей реальности. Работа стала слишком большой, «потому что это было необходимо, чтобы она превратилась в произведение, в котором каждый квадратный сантиметр содержит метафору, рассказывает историю наших корней и нашего сегодняшнего дня», — отмечает он. Таким образом, почти импровизированно, в течение этого года студию художника посетили известные на национальном уровне личности, такие как упомянутые выше, но также и на местном уровне: президенты клубов хуэртан, братств Страстной недели, групп сардинеров, групп мавров и христиан. Региональные политики, предприниматели, представители университетов, церкви, директора музеев или журналисты. Но большую часть участников составляют неизвестные люди. Учителя, профессора, домохозяйки, врачи, исследователи, студенты (от пятилетних детей до студентов университетов), преподаватели, биологи, химики и пользователи НПО Afacmur (семьи детей с раком), Assido (люди с синдромом Дауна) и Aladina (помощь детям с раком) и другие. «Это был мой первый опыт работы с таким большим количеством людей, я очень осторожен в своих исследованиях и для этого мне пришлось нарушить все свои правила поведения. Открыть студию — все равно что раздеться: все твои органы на виду. Это был очень интенсивный опыт, в котором все, кто здесь побывал, должны были вовлечься, погрузиться в проект и дать возможность высказаться телу», — объясняет художник, который уже много лет работает над идеей открыть современное искусство для широкой публики, выйдя за рамки экспертных мнений. «90–95 % людей очень трудно подойти к современному искусству, это очень замкнутый мир. Но я придерживаюсь принципа, что искусство создается людьми и для людей. Никто не является владельцем искусства, любой может участвовать в нем. Искусство обладает необычайной способностью восстанавливать, исцелять. Поэтому я отстаиваю концепцию социального искусства, универсализации искусства», — размышляет он. С этой идеей Лидо Рико три года назад создал Фонд по продвижению искусства и культуры, который оказывает поддержку начинающим художникам и активно сотрудничает с общественными организациями, чтобы приблизить эти дисциплины ко всем слоям общества, объясняет его директор Хуан Мануэль Уэскар. «Это не фонд для демонстрации работ художника в статичном пространстве, его цель — продвигать, поддерживать молодых людей, поддерживать ассоциации, чтобы искусство было не только чем-то созерцательным, чем-то, что создает художник и воображает зритель, но и чем-то, в чем участвуют все», — отмечает он. Для этого, после показа в Паласио Альмуди в Мурсии, фреска «Кожа и память» будет представлена весной следующего года в зале Alcalá 31 в Мадриде с одной новостью: в нем будет зона, где люди с проблемами зрения смогут потрогать произведение и познакомиться с ним с помощью других чувств. Также планируется выставить произведение в Брюсселе, но в конечном итоге оно вернется в Мурсию, где будет постоянно экспонироваться в Cárcel Vieja, бывшей тюрьме франкистов, переоборудованной в центр современного искусства. Там, по словам советника, она, как ожидается, станет «местом паломничества» для посетителей, которые смогут использовать ее как своего рода «туристическую карту» города, поскольку в ней отражено его художественное, культурное, гастрономическое и социальное наследие. Чтобы эта постоянная инсталляция могла продолжать «говорить о настоящем» и оставаться «живым» произведением, в центре фрески размещена капсула времени с рукописным посланием, запечатанная нотариусом, которая должна быть открыта через сто лет, в 2125 году. «Нет ничего ужаснее предсказуемости, ничего печальнее, чем то, что вещи перестают тебя удивлять. В этом плане современное искусство может дать очень многое. Как современное искусство может интерпретировать прошлое? Я интерпретировал его через настоящее. И через настоящее, которое смотрит в будущее», — заключает художник.