Возбужденное эхо Нино Браво приветствует Ройг Арена

Ряд улыбающихся лиц приветствовал нас на новой арене. В просторных проходах к арене довольно пожилая публика (я давно не видел столько людей с бумажными билетами) толпилась вокруг многочисленных точек питания. Было ощутимо желание понравиться, волнение момента, запах новизны. В новой Roig Arena все было на своих местах. И не зря: как бы мы ни старались, ни арена для боя быков, ни велодром, ни футбольный стадион, ни огромная парковка рядом с портом не являются помещениями, предназначенными для живой музыки, хотя и могут служить для выхода из положения. Кладбище слонов, которое населяет нашу историю средних и больших концертных залов, уже исчезнувших — Arena, Greenspace — также требует, чтобы прилегающий зал Roig Arena, вмещающий две тысячи человек, начал работу: это произойдет 22 числа этого месяца с австралийской группой The Cat Empire. В отличие от всех этих залов, новый многофункциональный зал Quatre Carreres действительно был задуман и спроектирован для проведения концертов (помимо баскетбола и других видов спорта), и это было заметно вчера вечером: безупречное звучание, подходящая громкость, современное освещение, четыре экрана, с которых не упускается ни одной детали, один из них расположен над сценой — даже телесуфлер с текстами песен — и идеальная видимость с любого из почти 20 000 мест, которые заняла публика, раскупившая все билеты еще несколько месяцев назад. Более комфортно и быть не может. Одной из главных задач, стоящих перед Валенсией в последнее время, является согласование между формами и содержанием, между, несомненно, привлекательными площадками и программами, которые логично вписываются в них и оправдывают их существование. Roig Arena была создана с этой целью. В музыкальном плане остается только одно: приглашать не только тех артистов, которые, несомненно, пришли бы в любую из вышеупомянутых площадок (почти все они это сделали), но и тех ярких международных музыкантов, которых мы здесь не видим. Пусть это поможет не только конкурировать с Sant Jordi или Movistar Arena, но и поставить нас на один уровень с программами таких городов, как Бильбао или Севилья. Надеемся, что это вопрос времени. Возможности этого заведения того заслуживают. С кем никто в здравом уме не мог бы пытаться конкурировать, так это с голосом Нино Браво. Поэтому шоу Bravo, Nino, которое стало продолжением далёкого трибьюта, посвящённого ему на арене для боя быков в Валенсии в 1973 году, имело достоинство адаптировать произведения из его репертуара к особенностям исполнителей. Или же они перенесли их на свою территорию: около двадцати музыкантов со всей Испании, поддержанных оркестром из более чем двадцати инструменталистов под управлением Хосе Мигеля Альвареса, в динамичном шоу: как правило, по одной песне на вокалиста. Funambulista придал болеро-оттенок песне Eres todo cuanto quiero; Sole Giménez убаюкала ритмом босса-новы Te quiero, te quiero; La Mari из Chambao и Pitingo, каждый по-своему, приблизили к фламенко Mi tierra и Es el viento; Карлос Гони (Revólver) великолепно справился с рок-ноткой (почти блюз-роком) в песне La puerta del amor, а впечатляющая Марта Санчес отлично вжилась в роль поп-звезды свингющих шестидесятых — в стиле Массиэль или Сэнди Шоу — в песне Tú cambiarás. Давид Бисбаль также отлично вписался в образ ликующей Америки, завершив вечер после того, как Ванеса Мартин и Пабло Лопес перечитали Cartas amarillas под аккомпанемент фортепиано. Единственный музыкант, который уже участвовал в трибьюте 1973 года, — это Виктор Мануэль: с ним не имеют значения стили, потому что его голос подстраивается под все, что он поет. Его исполнение Libre, включая поцелуй в землю, вызвало одну из самых громких оваций вечера. Такую же овацию получила и Ева Ферри, дочь Нино, исполнившая дуэт со своим отцом не только в звуковом, но и в визуальном плане: экран, сливающий обоих в одном кадре, как будто они поют почти нос к носу, поднимает на новый уровень эту технику, которую начала популяризировать Натали Коул в 1991 году, когда она исполнила виртуальный дуэт со своим отцом, Нэтом Кингом Коулом, умершим почти три десятилетия назад. Лично мне это вызывает больше беспокойства, чем восторга. Как и прогнозы, которые предполагают определенные способы использования ИИ. Отдельным номером выступили Хорхе Марти (La Habitación Roja), Гиль Милкивей (La Casa Azul) и Оскар Феррер вместе с Висенте Иллескасом (Varry Brava), исполнившие песню Mi tierra на фоне ритмичной музыки в стиле олдскульного хип-хопа. Как хорошо вспомнил Гиль, Нино также прошел школу в мире поп-групп, в его случае Los Hispanos (так же, как Камило Сесто прошел через Los Botines, Бруно Ломас через Los Milos, Хуан Камачо через Los Relámpagos или Хуан Бау через Modificación), группы, которые по-своему также возникли из ниоткуда задолго до того, как было придумано слово «инди». Не было много коротких путей к успеху. Оскар, вокалист Varry Brava, робко осудил геноцид, совершаемый в Газе, не упоминая его прямо: Мигель Поведа высказался гораздо яснее через несколько минут, после своего проникновенного исполнения песни Como todos, в которой Мануэль Алехандро (в конце шестидесятых) призывал каждого любить и жить так, как ему хочется, без ограничений и предрассудков. Это был лишь небольшой штрих (как и использование валенсийского диалекта: только он, Хорхе Марти и даже Бисбал использовали его), который помогает понять, как, когда и где мы находимся. И еще одно замечание: я упомянул Мануэля Алехандро. Жаль, что ни его имя, ни имена Хуана Карлоса Кальдерона, Аугусто Альгеро или дуэта Хосе Луиса Арментерос и Пабло Эрреро не были упомянуты в течение почти двух часов шоу. Я даже не помню, чтобы их имена появлялись в титрах, которые показывали на экране. Они писали песни и заслуживают признания. Такого же, какое время от времени выражают своим композиторам Рафаэль или Том Джонс во время своих концертов.