Мария Арналь очаровывает на Sónar своим шоу «Ama».

Солнце зашло, и ночь заняла свое законное место. На темной сцене, освещенной экраном и белым светом, стояла ночь. Именно там Мария Арналь представила свое шоу «Ама», и именно там она одержала победу. В этот день, отмеченный присутствием местных артистов, включая Tarta Relena и Refree El Niño de Elche, музыка, которая создается поблизости и опирается на наши собственные традиции, пробивалась сквозь смесь звуков, пришедших издалека. Plaid и Alva Noto с Fennesz также стали триумфаторами в день, когда протест в поддержку Палестины больше ощущался на сценах, чем среди зрителей, заполнивших второй день фестиваля. Мария Арналь снова играла в Марию Арналь, то есть окружала свой мощный, вязкий и кристальный голос цифровой средой, иногда с басовыми основами, иногда с неартикулированными звуками, и всегда с поп-перспективой, которая делает предложение дружественным, современным и экспортируемым одновременно. Ей помогали заранее записанные голоса, ее собственный голос и кордебалет из пяти танцоров. Были песни, которые звучали традиционно, например «Pellizco», в то время как другие смешивали традиции, например «Xiqueta meua» начиналась как валенсийская колыбельная, но с помощью Ерая Кортеса на гитаре и Тани на вокале отклонилась в сторону фламенко, что стало сюрпризом вечера. Были также песни почти без электронной подложки, демонстрируя разнообразие, открывающее другие горизонты. Были даже сценографические достижения, например, лазерный луч, который прерывался руками танцоров и Марии, чтобы появиться в виде органических фигур, вырезанных из полумрака. В общем, отличное шоу, которое предварялось и завершалось прямыми намеками на протест в связи с ситуацией в Газе, что в конце было выведено на баннере, который держали артисты. Tarta Relena, на этот раз с четырьмя перкуссионистами, также опиралась на традиции, но в данном случае средиземноморские и исторические, доходящие до григорианских песнопений. Вечер начался с жары, настолько сильной, что один андалузец сказал на входе, что Барселона похожа на его родину. Рядом с ним человек из службы безопасности напевал «Ritmo de la noche» («Ритм ночи»), возможно, предвкушая, что произойдет под луной. Внутри площадки, ранним вечером, при небольшом стечении публики, Адриан Шервуд устроил даб-сессию - поджанр регги, в котором преобладают плотные басы и барабаны. На нем была футболка с палестинским флагом, а перед столом с инструментами лежала ткань, хотя и в более абстрактном виде, но напоминающая тот же флаг. Его звук, низкий и медленный, напоминал стадо ленивых слонов, идущих с придирчивостью, что вызвало гипноз у зрителей, подвигнувший их на столь же ленивый танец, с расставленными на расстоянии ритмическими акцентами. Ямайский molicie. Позже звучание изменилось под влиянием Plaid, когда в состав добавились Sherwood Edges в качестве запасных. Английский дуэт ветеранов задал самую мелодичную ноту своей IDM, интеллектуальной танцевальной музыкой, которую поддерживали довольно мягкие басовые звуки, работающие на петлях, избегающих маршевых повторов. Гитара была одним из ярких элементов шоу, из нее исходили рисунки с заметным наивным, милым, даже наивным акцентом. Это было словно из другой эпохи, не старомодной или антикварной, но явно контрастирующей с современными электронными тенденциями. Несмотря на то, что их последний альбом «Feorm Falorx», как говорят, был написан на другой планете, их музыка вовсе не чужая, о чем свидетельствуют такие композиции, как „Wondergam“ или «Perspex» с их сладкими синтезаторами в начале. Это способствовало улыбкам и ритмичным кивкам публики, которая обычно не встречает на Sónar таких спокойных звуков. Это был красивый концерт с красочным визуальным сопровождением. Позже появились более требовательные звуки. Их предоставили Refree и El Niño de Elche со своим шоу «Cru+ces». Продюсер и кантаор объединили свои усилия в предложении, в котором электронные текстуры сопровождали голос фламенко последнего. В основном без ритма (в паре фрагментов его почти не было), звуки были эмбиентными, основанными на дронах (очень низких продолжительных звуках), которые менялись по тональности и асаетировались разрозненными шумами и потрескиваниями. Сцена была оформлена в голубых тонах, таких же, как комбинезоны обоих артистов, встречный свет распространял мрак, а фразы вроде «никто не узнает о нас, и мы будем повсюду» или «я кричу в больничной палате, и никто меня не слышит» можно было услышать. Со временем появился белый свет, а также обработанная акустическая гитара, почти не имеющая резонанса, над которой El Niño начал петь, почти декламируя. Благодаря тому, что Refree использовал звуки органа, а Эль Ниньо расположился на ящике, на котором до этого сидел, концерт приобрел литургические тона, светскую церемонию о боли и страданиях. В торжественной атмосфере было что-то благоговейное, особенно когда Эль Ниньо, сидя на ящике, напоминал проповедника на импровизированной кафедре. Дело в том, что предложение, несмотря на новаторство, не было настолько радикальным в ключе Sonar, чтобы опустошить зал, сцену с сиденьями, что открывает возможность для предположений, меняется ли аудитория мероприятия или она не знала, что увидит. Тем временем бразильцы Teto Preto присоединились к обвинениям, заявив, что они не отменили свое присутствие на фестивале в знак протеста против происходящего в Газе, добавив к критике инвестиционного фонда KKR, владельца Sonar, и самого фестиваля, на котором они выступали. Это происходило в праздничной атмосфере, отмеченной квиром группы, одна из участниц которой на фоне палестинских флагов демонстрировала те части своего тела, которые обычно скрыты от посторонних глаз. На другой сцене фестиваля все внимание было приковано к паре, образованной Альвой Ното и Феннесом, уединившихся со своим хламом на сцене под руководством экрана, на котором отображались черные, белые и серые сюжеты. Феннесц изменял звучание своей гитары, и рисунок представлял собой повторяющиеся петли, интенсивность которых нарастала и спадала волнами, не лишенными нюансов. Это была его личная дань уважения Рюичи Сакамото.