The Human League, сборник хитов в рассоле

Главное достоинство живых выступлений The Human League - отсутствие претенциозности. Уверенность в том, что батарея хитов не требует обновления. Неприкосновенный канон без примесей. Зачем притворяться, что на дворе 2025 год? В этом нет необходимости. Их лидер, Филипп Оуки, со свойственной ему северной скромностью сказал мне в недавнем интервью, что они не считают себя первопроходцами: если они ими и являются, то скорее по воле случая. Именно панковская этика дала им возможность стать звездами, не будучи виртуозами. Не в их власти сочинить образцовые произведения нержавеющей электронной поп-музыки вроде The Sound of the Crowd, Mirror Man, The Lebanon, Love Action (I Believe In Love) или Don't You Want Me, хотя они вряд ли придают себе какое-либо значение. Вчера вечером все они, конечно же, упали. И в хорошем состоянии: я пропустил только один из их хитов, Human, внеочередное попадание в американские чарты в 1986 году. Возможно, он бы и вовсе не вписался, потому что это был отчетливо британский сет, с таким ностальгическим воздухом, таким заметным китчем, что временами он граничил с изящной безвкусицей: Эти клавишные бандольеры, столь типичные для восьмидесятых (в The Lebanon не было даже проблеска электрогитары), и постоянные смены гардероба - коллекция рубашек и пиджаков, которые не наденешь даже на Анхеля Гаро, простите за старомодное подмигивание - Оуки, который потерял волосы много лет назад, но не голос и не скрупулезную преданность делу, и который выступал в качестве очень компетентного фронтмена с профессионализмом, который временами был трогательным. Хотя казалось, что его корабль восьмидесятых вот-вот отправится в плавание, в одном из его нарядов не было недостатка в матросских подмигиваниях. В конце вечера он пошутил между Донкастером и своим родным Шеффилдом, чего я не совсем понял: уверен, что большой контингент взрослых британских зрителей, пришедших на Viveros, которым было далеко за пятьдесят, понял это. Лишь немногие были моложе этого возраста. По обе стороны от него, конечно же, стояли Сьюзан Энн Салли и Джоанн Кэтролл, обеспечивая вокальный контрапункт и дозу женской смелости: хотя они уже не те - очевидно, время идет для всех - молодые девушки, бросившие ему вызов в видеоклипе на песню Don't You Want Me, их вклад так же важен и незаменим, как и прежде. Они втроем составляют нерасторжимое ядро проекта, который не выпускал альбомов почти пятнадцать лет, потому что знает, что мало кто этого ждет. Оуки блеснул соло в регистре, более близком к балладному, когда взялся за интимную Louise, а Сьюзан Энн Салли сделала то же самое с One man in my heart, одним из немногих исследований материала после их золотого десятилетия, восьмидесятых. В «Don't You Want Me» с ее расширенным инструментальным вступлением на первый план вышли мобильные телефоны. Это звучало жестко, с апломбом песен, которые не могут быть потрачены впустую. А с Together in Electric Dreams, песней, которую они записали в соавторстве с Джорджио Мородером в 1984 году, они попрощались с лаконичным шоу (один час и десять минут), развлекательным и комфортно предсказуемым, хотя и не очень громким: ограничитель в городе Фалласов - который хочет быть признанным на международном уровне музыкальным городом - начинает становиться кровоточащей проблемой. Пролог обеспечил ветеран валенсийской музыки диджей Виктор Перес, адаптировавшийся к обстановке (многие из нас знают его по домашним сессиям в ныне не существующем The Face в конце девяностых) с подборкой треков, очень соответствующих случаю: тогда Jerico, Propaganda, The Waterboys, Simple Minds, The Residents или возвышенная The Blue Nile развлекали персонал в ожидании британского трио - вчера секстета -.