Независимые издатели выходят на мексиканский рынок: «Мы хотим перепрыгнуть через властные структуры».

Джеки Креспо и ее партнер Габино Асуэла хотели издавать книги после окончания профессионального обучения. В 2017 году Габино, которому сейчас 28 лет, и Асуэла, которому 31 год, решили погрузиться в воды независимого издательства, осознавая риск, хотя провал не был вариантом. Они основали независимое издательство Can Can Press, чтобы посвятить себя страсти, которая их увлекает, - искусству, дизайну, иллюстрации и типографике. Восемь лет спустя молодые партнеры укрепили свой проект, который успешно развивается на мексиканском издательском рынке. «Нами движет желание создавать, печатать и делиться», - говорит Креспо. Креспо, отвечающая за креативное направление Can Can Press, говорит, что идея возникла как совместный проект. Она, графический дизайнер по профессии, и ее партнер, художник, хотели иметь пространство для публикации своих работ, а также сотрудничать в издании продукции «очень широкой, очень крутой сети друзей» - иллюстраторов, дизайнеров, фотографов. Асуэла нашла в Интернете «выгодное предложение»: принтер RISO, созданный в Японии в 1980-х годах, который сочетает в себе возможности ксерокса и трафаретной печати, но при этом отличается высоким качеством. Он обошелся им в 30 000 песо из сэкономленных денег. «Это очень низкая цена, потому что на рынке эта машина должна стоить более 100 000 песо», - говорит Креспо. "Она была в употреблении, но в очень хорошем состоянии. Мы начали делать книги, продавали их и реинвестировали вырученные деньги", - объясняет он. Первоначально выпускались факсимиле, некоторые из них были 12-страничными. Одной из первых работ была работа японского художника, с которым они познакомились, - издание в двух цветах, красном и синем. А также работа Габино о горении, экспериментальное визуальное эссе. Позже появились комиксы. "Мы публиковали рисунки к эссе или текстам, которые казались нам интересными, а затем начали переходить к иллюстрациям. Мы искали друзей, иллюстраторов, у которых были стили, которые, как нам казалось, хорошо вписывались в эту очень открытую кураторскую работу, в какую-то тему, которая казалась нам интересной, чтобы поговорить о ней и дать ей графическое воплощение", - объясняет Креспо. Это были работы тиражом всего 30 экземпляров, которые продавались за 50 или 100 песо. Теперь Can Can Press выпускает книги тиражом до 500 экземпляров, которые удается продать на рынке, пристрастном к искусству, в Мексике, а также в таких городах, как Токио или Нью-Йорк. Теперь я говорю: «Вау, я не могу в это поверить». Между местным и глобальным сообществом, которое можно встретить на книжных ярмарках искусства, возникает денежный обмен, потому что они потребляют нас, но также там вы получаете вдохновение, узнаете из года в год, что нужно людям или как вы можете предложить им конкурентоспособный продукт, - подчеркивает Креспо. «Мы рассматриваем издательскую деятельность как воплощение идей в осязаемых, физических, красивых объектах», - говорит он. На подобный риск пошли братья и сестры Люсия и Родриго Аларкон, работавшие по контракту над дизайном обложек и выпуском крупноформатных печатных изданий. Дела у них шли неплохо, но, по словам обоих, они были разочарованы работой. У них был собственный офис, и когда они начали работать с печатной продукцией, то стали принимать гораздо больше участия в производстве, «потому что было не так много типографий или людей, которые предоставляли бы такие услуги», - говорит Родриго. Тогда они решили основать SARA, Sociedad Anónima de Reproducción Autogestiva, с идеей открыть совместное пространство для художников, которые не могут найти издателя для печати своих работ. «Оно родилось с идеей самоиздания, чтобы преодолеть властные структуры, потому что крупные издательства контролируют сектор, распространение, они контролируют, кто является модным автором», - критикует он. "Это разочарование от того, что мы не можем делать то, что нам нравится, подтолкнуло нас к проекту самоиздания и к тому, чтобы мы могли сами решать, какой будет книга, какой будет дизайн, какая будет печать, какая будет отделка. Мы могли бы дать обществу инструменты, чтобы они могли использовать нас для создания своих собственных книг", - добавляет она. Лусия объясняет, что проект родился с определенной идеей: исследовать мексиканскую идентичность, но «современную мексиканскую», уточняет она. Таким образом, их мастерская - это место открытых дверей для художников, у которых есть то, что они считают «контентом с большой глубиной» и потенциалом для распространения, для того, чтобы нравиться публике и потребляться более прямым способом, без крупных посредников, монополизирующих рынок. Через социальные сети и Интернет они познакомились с авторами за пределами очень узкого круга Мехико и опубликовали авторов из других штатов. «Ярмарки - лучший выход для нас, хотя у нас есть и собственное пространство, а это подразумевает самостоятельную работу, потому что мы не зависим ни от правительства, ни от кого-либо еще», - говорят они. Эти братья приглашают мексиканских художников печатать и делиться своими работами. Здесь есть книги поэзии, комиксов, рисунков, фотографий, графических романов, чтобы «продвигать местные таланты». Они выслушивают предложения, обсуждают их с авторами и переводят на бумагу, чтобы отвезти на книжные ярмарки. Это небольшие издания, тираж которых составляет от 100 до 200 экземпляров, но они отличаются оригинальностью, красочностью и привлекательным дизайном. После шести лет работы с SARA они довольны реакцией читателей. «Нам нравится создавать сообщество, то есть встречаться с людьми, художниками, которые делают новые вещи, и объединяться с ними, чтобы создавать новые вещи», - говорит Люсия. Если эти молодые люди сделали ставку на печатные книги, то Сантьяго Мартинес сделал ставку на продукт, который, кажется, находится на грани исчезновения: журналы. В 2019 году Мартинес запустил собственное издание - независимый ежегодный журнал Suave, который распространяется в Мексике и в специализированных издательских магазинах в Лондоне, Токио, Париже и Нью-Йорке. Он определил издание как «журнал о настоящем» и управляет всем благодаря своей студии графического дизайна, потому что это очень визуальное издание, объемом 400 страниц и с текстами десятков авторов. По его словам, он платит им всем. Журнал посвящен моде, дизайну, искусству, текущим событиям, фотографии, в нем публикуются эссе и статьи, посвященные современной культуре, причем тексты выходят на английском и испанском языках. Журнал, по словам Мартинеса, уже стал культовым. В прошлых выпусках ему удалось напечатать 2 500 экземпляров, но в этом году он пошел на больший риск и выбрал уникальный номер: вместо традиционного журнала он был напечатан в широком формате, на газетной бумаге, с огромными фотографиями, которые занимают две страницы. Это прекрасная работа, которая порадует тех, кто ностальгирует по бумаге. "В этом выпуске мы хотели поговорить о свободе самовыражения и о том, как люди могут по-другому подойти к предмету, который мы так долго делали, но мы хотели изменить формат, который требовал бы от читателя немного больше, который требовал бы физического пространства, но также и времени, чтобы перевернуть страницы, чтобы прочитать их. Коллекционный продукт", - объясняет он. Мартинес выпустил журнал тиражом 10 000 экземпляров по цене 10 песо (или один доллар, один евро, один фунт, 100 иен) и говорит, что он уже почти распродан. Он финансирует свой проект сам, но также, по его словам, ему удалось привлечь люксовые бренды к размещению рекламы в журнале. "Есть бренды во Франции, которые нас поддерживают, и некоторые в Мексике, но их не так много, потому что это проект, который некоторым из них сложно понять с коммерческой точки зрения. Это удается благодаря рекламе в конце журнала", - объясняет он. В Мехико журнал можно найти в сети ресторанов Sanborns, музеях и галереях. Проблема, по его словам, заключается в том, что магазины оставляют себе процент от продаж. «Нам приходится платить за распространение», - говорит он. Есть ли прибыль? «Нет никакой прибыли», - отвечает он. «Прибыль - личная, культурная, это удовлетворение потребности что-то делать», - говорит ностальгирующий молодой человек, приверженный печатному изданию. "Все больше и больше людей интересуются этим. Была такая фантазия, что журналы исчезнут, но мы убедились, что это не так. Исчезают вещи более сиюминутные, но я думаю, что есть что-то особенное в продукте, который можно получить только в печатном виде", - говорит Мартинес.