Diles que no me maten, экспериментальный рок в стиле Хуана Рульфо
Мексика 2024-03-08 02:28:27 Телеграм-канал "Новости Мексики"
Для Хулио Эстрады, доктора музыки и автора книги El sonido en Rulfo (UNAM, 1990), связь между жизненно важными элементами литературного творчества мексиканского писателя Хуана Рульфо и элементами музыки (тембры, шумы, ритм и т. д.) образует почти естественный, очевидный и не менее вдохновляющий бином, который, тем не менее, очень мало рассматривается. Для Эстрады, по меньшей мере, аномалия, что вызывающие звуки, содержащиеся в романе Pedro Páramo или сборнике рассказов El llano en llamas, довольно скудны на местной музыкальной сцене. Для участников молодой группы Diles que no me maten, взявших свое название от одноименного драматического рассказа Хуана Рульфо, эта взаимосвязь была скорее неким подсознательным прозрением, которое придет позже, поскольку, когда пришло время окрестить группу, созданную в 2017 году, никто из ее участников не читал эту историю. С того момента, как был выпущен стартовый пистолет, двусмысленность, творческая свобода и совершенно неожиданные моменты нарисовали лицо проекта, основанного братьями Понсе (Херардо и Рауль), дополненного Андресом Лупоне (бас), Херонимо Гарсией (гитара) и Хонасом Аренасом (вокал). Несмотря на то, что Diles que no me maten принадлежат к самому молодому и независимому поколению современного рока в Мексике, они рассматривают свою историю как путь упорного труда и преданности, состоящий из EP и двух полноформатных работ. Обе работы принесли им интенсивную и преданную фан-базу, которая связана с поэтическим кьяроскуро их текстов, а также с растущим напряжением, которое уживается в их тревожном роке с краутом, ноу-вейвом, полу-джазом и экспериментальными реминисценциями. В преддверии одного из самых больших по количеству зрителей концертов за всю историю группы (фестиваль Pitchfork в Мехико 9 марта 2024 года) братья Понсе объясняют, что большая часть их пути к этому моменту карьеры была сборником приятных совпадений и полных ожиданий. "Мне кажется, что раньше мы думали, что не нравимся людям, потому что звучали как-то странно, и мы не знали многого о мире музыки, которая звучит подобным образом. Поэтому мы не знали, сколько людей нас слушают или любят, но мы делали это, потому что нам это нравилось и имело для нас смысл. Работа, связанная с игрой, предполагает открытость, и это нормально, что в какой-то момент, когда вы начинаете, вы испытываете неуверенность в проекте и сомневаетесь, стоит ли он того или нет (...), но подтверждение и связь с людьми были довольно интенсивным и интересным путешествием, в котором было много неожиданных вещей. Это было очень красиво, если честно", - объясняет Рауль Понс, барабанщик группы. В своем последнем альбоме Obrigaggi (2023) Diles que no me maten сохраняют характерную для них декадентскую и драматическую линию, отраженную в песнях с мощными названиями и эмоциональными взрывами, которые полностью соответствуют духу времени: Cuando el sueño se rompió, La forma del esqueleto, Pajaritos y derrumbes. Братья Понсе признаются, что в основе их звучания и глубокого продюсирования лежит сознание, опирающееся на абстрактные и экспериментальные рок-традиции прошлых десятилетий, однако эти отсылки вмешались в звуковой поток группы в свободной, гибридной и незамысловатой форме, что можно увидеть как вживую, так и на альбоме. Для третьей студийной работы группа решила поработать с близким другом группы Матео Санчесом Галаном (Sei Still, Telemat), записываясь в отдаленном месте и имея время, чтобы исследовать, создавать и развиваться в более свободной и интимной манере. "Так как мы давно знаем друг друга, чувствительность при работе над вещами была гораздо более домашней, и мы смогли исследовать звуки еще больше, полностью сосредоточившись на записи. Я чувствую, что и здесь [на альбоме] можно заметить разницу и энергию; мы были вместе в местечке далеко от города, в Ла-Питайе (Ксалапа, Веракрус), в местечке под названием La casa de los milagros, для меня это было гораздо более светлым, чем два других, не осознавая этого, ты проникаешься силой города и его интенсивностью", - говорит Херардо Понс (синтезаторы и гитара). На первом музыкальном фестивале Pitchfork в Мексике группа будет выступать вместе с другими местными и международными артистами, такими как Mengers, Descartes a Kant, King Krule и другими. Их живые выступления рассматриваются как еще один диалог с аудиторией, хотя они стремятся сделать каждое из них особенным и подлинным, варьируя намерения в зависимости от места проведения и количества зрителей. Рауль Понс объясняет свое видение концертов: "Это очень волнующе, потому что на Pitchfork Music Festival собирается много людей и проектов, которые будут там [на фестивале]. Для меня это концерт, который имеет важное значение, но в зависимости от размера площадки есть разные динамики, когда дело доходит до подготовки сета или разработки идеи того, что мы собираемся сделать", - говорит Рауль Понсе. В качестве примера контраста они приводят 316, площадку в историческом центре Мехико, очень интимное место, где помещается не более сотни человек. "В этом случае вы устанавливаете зрительный контакт с большинством, и вы находитесь в месте, где можно играть что-то очень тихое, спокойное, вы можете оценить динамику игры на инструменте, и люди более восприимчивы к этому. Когда вы участвуете в большом концерте [как это уже было на фестивале Hipnosis или на разогреве у Interpol], это не имеет такого эффекта, потому что там связь с людьми гораздо больше связана с силой; если вы передаете энергию большого концерта в маленьком месте, это будет казаться карикатурным и преувеличенным, но если вы находитесь в большом месте и делаете что-то деликатное и маленькое, это может потеряться", - добавляет Понс. На горизонте у Diles que no me maten продолжение рабочего графика с концертами в стране и за рубежом, а также работа над новым материалом, который, вероятно, будет выпущен в 2024 году, а также альбом демо-версий и неофициальных записей. Подпишитесь на рассылку EL PAÍS Mexico и канал WhatsApp и получайте все последние новости из Мексики.