Энрике Серезо, продюсер: «После пандемии люди перестали ходить в кино».
Мексика 2024-06-12 04:32:03 Телеграм-канал "Новости Мексики"
Энрике Сересо одет в белую гуаяберу, синие брюки и коричневые кроссовки. На нем нет привычного костюма-двойки и красного галстука, в котором он обычно появляется перед камерами, будь то в ложе мадридского стадиона «Эстадио Метрополитано» или на заседании правления испанской профессиональной футбольной лиги Liga BBVA. Дела мадридского «Атлетико», команды, которой он руководит уже 20 лет и благодаря которой он, возможно, наиболее известен на американском континенте - по крайней мере, среди футбольных болельщиков, - это не то, что привело его в Мексику. Его присутствие в столице штата Халиско связано с другой работой, которая заполняет его дни с тех пор, как он начал работать в качестве ученика оператора в фильме «Миллион в мусоре» (1967): кино. «Миллион в мусоре» (Un millón en la basura), снятый Хосе Марией Форке, прекрасен. Почти весь фильм был снят ночью в Мадриде, на улицах, и это была история, которая очень хорошо работала. Я испытываю к нему особую привязанность", - вспоминает он с бельэтажа отеля, где остановился, в окружении произведений искусства, украшающих помещение. Международный кинофестиваль в Гвадалахаре (FICG) выбрал его лауреатом премии Mayahuel tribute Industria FICG за то, что его карьера оказала существенное влияние на развитие киноиндустрии. Испанский бизнесмен (Мадрид, 76 лет), владеющий более чем 70% испанского кино и ответственный за сохранение большей части национального кинонаследия страны, начал заявлять о себе в кино в 1971 году в качестве ассистента оператора на фильме Vente a Alemania, Pepe (1971). Три года спустя он снял свой единственный фильм La sonrisa del Sol: Almería (1974). С тех пор его фигура стала более значительной, так как в девяностые годы он создал собственную продюсерскую компанию Enrique Cerezo P. C., которая включает в его фильмографию в качестве продюсера такие фильмы, как El perro del hortelano (1996), Las brujas de Zugarramurdi (2013) или 1898: Los últimos de Filipinas (2016), а также многие другие. Он работал с такими известными режиссерами, как Иманол Урибе, Алекс де ла Иглесиа и Дарио Ардженто. С 1998 года он возглавляет организацию Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales, которая представляет и защищает интересы производителей аудиовизуальной продукции в нескольких странах, таких как Чили, Колумбия, Испания, США, Эквадор, Перу, Доминиканская Республика, Уругвай и Мексика. Вопрос. В некоторых кругах вы больше известны как президент мадридского «Атлетико», чем как кинопродюсер. Как вы чувствуете себя в связи с этим признанием за пределами своей страны? Ответ. По правде говоря, я чувствую себя хорошо. Я хочу поблагодарить Международный кинофестиваль в Гвадалахаре за это признание. Я от всего сердца благодарю их и сообщество Мадрида, которое также принимало участие в этом в качестве гостя фестиваля. И правда в том, что это приятно. В мире футбола вы чувствуете себя хорошо, и в мире кино вы тоже чувствуете себя хорошо. В мире футбола я работаю на мадридский «Атлетико» уже 37 лет, а в мире кино посвятил этому более 50 лет. В. Думали ли вы, когда были заслуженным оператором, что станете тем, кем являетесь сейчас? О. Нет, не совсем. Правда в том, что вы не думаете о таких вещах. Эти вещи случаются. Но правда в том, что в 18 или 19 лет очень трудно представить себе, что ты действительно можешь дойти до конца своей жизни или карьеры в такой ситуации. По крайней мере, я об этом не думал. В. И легко ли совмещать обе должности? О. Да, легко, потому что это две очень публичные должности. Это должности, которые действительно требуют много работы, много внимания. Единственная проблема в том, что приходится вставать очень рано и ложиться очень поздно, чтобы успеть сделать и то, и другое. В. Находите ли вы общие элементы между футболом и кино? О. У них есть общий элемент - это зрители. Зрители, которые каждый раз, когда идут посмотреть на игру своей команды, хотят, чтобы она победила. И публика, которая хочет пойти посмотреть фильм и хочет, чтобы он ей понравился. Бывает, что оба обстоятельства присутствуют, а бывает, что нет ни того, ни другого. Бывает, что зритель идет в кинотеатр и теряется от увиденного, а бывает, что зритель идет в кинотеатр и ему не нравится фильм. В. Как вы оцениваете ситуацию с киноиндустрией в Латинской Америке? О. Я вижу ее сложной, сложной потому, что после пандемии люди перестали ходить в кинотеатры. Я думаю, это глобальная проблема. Кино подверглось воздействию целого ряда факторов, которые не способствуют его развитию, но верно и то, что раньше их не было, и кино было кино, это было зрелище высшего класса. Сегодня, по крайней мере в Испании, когда вы просыпаетесь в пятницу, у вас есть 50 000 мест, куда можно пойти, включая кинотеатр. У вас есть концерты, есть музеи, у вас есть ряд возможностей, чтобы пойти в любое из этих мест, которые вам нравятся, а кино осталось немного, скажем так, в стороне. Вдобавок к этому у вас есть платформы, которые показывают вам все фильмы, которые вы хотите посмотреть, и даже больше. Есть все телевизионные каналы, государственные и частные, которые показывают фильмы и спектакли. Есть много развлечений и удовольствий, которых не было раньше, поэтому я считаю, что мир кино немного упал, но я думаю, что со временем это будет преодолено, и я думаю, что мы уже преодолеваем это. В. С таким количеством цифровых платформ, каталогов и фильмов, которые теперь идут напрямую на телевидение, не находится ли потребление кино, как в прошлом, под угрозой? О. Я думаю, у всего есть своя история. Кино нужно смотреть в кинотеатре. Есть фантастические фильмы-зрелища, такие как «Дюна», один или два, которые, несомненно, зрелищны. Но есть и более интимные фильмы, которые люди также любят смотреть в кинотеатрах. Я думаю, это то, что мы не должны терять, а потом, со временем, вспоминать о них на телевидении. Я думаю, это будет вопрос адаптации к новым формам. Мы должны помнить, что живем во времена невероятного цифрового роста, и то, что хорошо для одних вещей, может быть плохо для других, но я думаю, что в конце концов все срастется, и кино останется кино, так же как потоковое вещание останется потоковым вещанием. В. Мы переживаем времена, когда таким великим людям, как Фрэнсис Форд Коппола, сложно получить финансирование, а Дэвиду Линчу - отменить свои проекты на таких платформах, как Netflix. Неужели кассовые сборы и количество тиражей ставятся выше призвания кино? О. В наше время цифры стоят выше всего остального. В наши дни вы приходите куда угодно, и первое, что спрашивает любой друг, знакомый или родственник, - сколько это стоит? Они не спрашивают, что это такое? В кино все точно так же, экономика сейчас превзошла весь энтузиазм, который может быть у фильма, и фильмы сегодня такие, какие они есть, они пытаются отразить социальные, экономические и культурные проблемы. Другого пути нет, теперь мы должны снимать хорошие и великие фильмы в рамках этих тем. P. «Испанское кино всегда находится в кризисе». Вы по-прежнему придерживаетесь этого утверждения, сделанного вами ранее? О. Испанское кино всегда находится в кризисе. Я говорю так, потому что даже если оно снимает фильмы и получает «Оскар», оно всегда в кризисе. Испанское кино очень популярно, его много смотрят, но оно никогда не было по-настоящему прибыльным бизнесом, каким оно должно быть для человека, который вкладывает свои деньги в создание фильма. В. Однако вы все еще верите, что это не приведет к концу большого экрана? О. Я не думаю, что кино когда-нибудь умрет. Оно не должно умереть, и я убежден, что оно никогда не умрет. Напротив, со временем, я верю, что мы уйдем от всех этих систем и будем смотреть фильмы там, где их и следует смотреть, то есть в кинотеатрах. Подпишитесь бесплатно на рассылку EL PAÍS Mexico и канал WhatsApp и получайте всю самую важную информацию о текущих событиях в этой стране.