Нидия Сантьяго, номинантка на премию «Оскар»: «Анимация позволяет нам рассказывать необычные истории»

Нидия Сантьяго с самого раннего детства привила любовь к анимационному кино, но не осознавала, что это семя, которое стало маяком и профессиональной карьерой в ее взрослой жизни, прорастет много лет спустя. Родившаяся и выросшая в Оахаке, она вспоминает, что когда ей было 3 или 4 года, мать каждую субботу утром водила ее смотреть короткометражные анимационные фильмы со всего мира, но только после того, как она сняла свой первый фильм в технике стоп-моушн под названием «О, Вилли...» (2012), она поняла, что это именно тот путь, по которому она хочет идти, чтобы рассказывать истории. Именно этот путь принес ей в 44 года первую номинацию на премию «Лучший анимационный фильм» за «Амели и секреты дождя», первый полнометражный фильм, который она сопродюсировала в Ikki Films, студии, основанной 15 лет назад во Франции. Франко-японский анимационный фильм, снятый Майлис Валладе и Лиан-Чо Хан, рассказывает о Амели, девочке из Бельгии, родившейся в Японии. Благодаря своей подруге Нисио-сан она открывает для себя мир, полный приключений. Но в день своего третьего дня рождения событие меняет ход ее жизни и ее восприятие, отмечая их приключениями, открытием языка, родителями и чудесами (и разочарованиями) окружающего мира. Все это показано через наивный и глубокий взгляд на счастье и трагедию, присущие человеческому опыту. Сантьяго, которая является сопродюсером фильма вместе с Валладе, Ханом и Анри Магалоном, не новичок на красной ковровой дорожке Американской киноакадемии. Это ее вторая номинация на Оскар в качестве продюсера. Впервые ее имя появилось в списке финалистов престижной премии в 2017 году за анимационный короткометражный фильм «Негативное пространство». Продюсер из Оахаки рассказывает по видеосвязи, что не снимает фильмы с целью участия в фестивалях или с мыслью о наградах: «Нам [Ikki Films] действительно нравится работать по интуиции. Мы беремся за проекты, которые действительно нас трогают, заставляют задуматься и вызывают эмоции. Если бы мы думали только об этом [о признании], мы бы немного утратили душу того, что делаем». «Амели и секреты дождя» будет соревноваться в категории «Анимация» с феноменом «KPop Demon Hunters» (в оригинальном названии), самым просматриваемым фильмом в истории Netflix; «Зверополис 2», самый кассовый анимационный фильм Голливуда, и «Элио», двойная ставка Disney и ее продюсерской компании Pixar, соответственно; а также «Арко» от французской студии Remembers Production. «Амели и секреты дождя» — это экранизация романа «Метафизика труб» Амели Нотомб. Сантьяго рассказывает, что Валладе и Хан обратились к ней и ее партнерше Эдвине Лиард, с которой она создала Ikki Films в 2011 году, и начали долгий и глубокий творческий процесс. «Нам нравится работать так, чтобы с самого начала быть вовлеченными в разработку проекта. Мы анализировали книгу вместе [с режиссерами] более шести месяцев, чтобы точно определиться с тем, что мы хотим рассказать. Нам очень нравится работать над историями с самого начала. Мне кажется, важно знать, какие темы вы хотите передать, как вы хотите их рассказать и кому вы хотите их рассказать. Мне кажется, что работа над производством довольно сложна и значима именно по этой причине», — утверждает она. Как для Ikki Films, так и для сорежиссеров, «Амели и секреты дождя» был их первым полнометражным анимационным фильмом. Визуальный мир фильма создавался постепенно, под влиянием различных источников вдохновения. Одним из них был французский режиссер и аниматор Реми Шайе, с которым Валладе и Хан работали ранее. Но они также создали мир своей главной героини с отсылками к японской анимации, архитектуре, мебели и визуальным образам Японии 1960-х и 1970-х годов. Кроме того, Сантьяго упоминает, что художники, входившие в команду аниматоров, применили технику «wash» на бумаге, которая заключается в нанесении тонких, плавных и прозрачных слоев краски (обычно акварели или разбавленного акрила) для создания однородных поверхностей, неба или фона, используя много воды и мало пигмента. «На самом деле это было творение практически из ничего. Это была действительно очень комплексная, очень глобальная работа. Самое прекрасное в этом то, что это действительно коллективная работа, в которой использовано множество источников, но и внутри самой команды», — добавляет продюсер. Сантьяго продюсировал и сопродюсировал фильмы, которые были показаны на более чем 700 фестивалях по всему миру, включая такие важные кинособытия, как Локарно, Берлинале и Аннеси, который считается самым значимым в мире анимации. Фильм «Амели и секреты дождя» получил высокую оценку на недавних фестивалях и наградах, выиграв приз зрительских симпатий в Аннеси и на фестивале в Сан-Себастьяне. Он также получил такие награды, как приз за лучший анимационный фильм от Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса и фестиваля Animation Is Film, а также несколько важных номинаций на премию «Энни» (2026) и последние «Золотые глобусы». Несмотря на то, что в некоторых кругах анимационные фильмы по-прежнему считаются кино для детской аудитории, многие произведения и режиссеры, такие как Гильермо дель Торо, в последние годы защищают этот жанр как один из самых интересных и плодотворных с точки зрения творчества и оригинальности. Сантьяго считает, что важным фактором является также не инфантилизировать детей, поскольку малыши понимают темы, которые могут показаться сложными, и именно им нужны ответы на их вопросы. «Именно об этом и идет речь в фильме. В Ikki Films мы не считаем детей глупыми. Они могут понять многое, и мы можем затрагивать довольно глубокие темы, но делаем это тонко. Мы стремимся снимать фильмы, которые понравятся и детям, и взрослым. Это то, что нам нравится», — поясняет Сантьяго. Продюсер из Оахаки, которая до того, как найти свой путь в кино, пробовала себя в психологии, театре и как сценограф, «очень рада» тому, как развивается индустрия анимации в Мексике и как за последнее десятилетие она смогла привлечь «очень талантливых людей». Фактически, один из ее следующих проектов — совместная работа с мексиканской режиссеркой Карлой Веласкес над проектом под названием Kolaval. «Важно предоставить средства анимационной индустрии в Мексике, чтобы она могла продолжать расти. Это самое основное и самое сложное, потому что финансирование для создания таких фильмов очень дорогое. Анимация позволяет нам рассказывать невероятные истории, выходящие за рамки обычного. Они могут затрагивать очень значимые темы, которые могут быть очень глубокими», — утверждает она.