«Франкенштейн», полвека кинематографической мечты Гильермо дель Торо: «Биография человечества — это история разбитых семей»

Для Гильермо дель Торо материал для его фильмов берется из его воспоминаний, травм и любимых монстров из детства. Франкенштейн — его последний фильм — как он рассказал в интервью в отеле St. Regis в Мехико, был мечтой 11-летнего мальчика из провинции. Он вспоминает, как поехал на велосипеде в супермаркет ныне несуществующей сети Maxi и купил карманную книгу издательства Bruguera с шедевром писательницы Мэри Шелли и сказал себе: «Я сниму этот фильм». Пятьдесят лет спустя, в 61 год, режиссер из Гвадалахары, страстно любящий свою страну, признает, что не мог обойти стороной Мексику, представляя фильм, который, как и многие его проекты, по его собственному признанию, «чуть не провалился» и позволил ему «изгнать» свою собственную историю. В комнате, предназначенной для встреч с представителями СМИ, в окружении реквизита, с книгой по анатомии человека, подобной той, что была у Виктора Франкенштейна, с копией черепа и пером в чернильнице, Дель Торо, всегда улыбчивый и приветливый, не может не отметить «красоту» произведения, которое повлияло на него с детства и которое, по его словам, является автобиографией Шелли. Он говорит, что его адаптация, готическая, фантазийная и современная версия книги британской писательницы, стремится восполнить биографические пробелы, которые не были активно использованы, но которые являются частью других произведений писательницы. Такие, как тиранические отцовские фигуры или идея войны, которая характеризует романтическое движение. «Романтизм рождается из признания смерти и любви. И из того, как они могут сосуществовать. Романтизм — это очень бурный, очень иконоборческий период. Очень анархичный, стремящийся разрушить то, что считалось лицемерным обществом. Люди забывают, что Мэри Шелли было 16 лет, когда она познакомилась с Перси Шелли (ее мужем), которому было 21 и который был женат. Они решили сбежать, несмотря на сопротивление семьи. Он принес ей яд, ладано, который был настойкой опиума. «Выпей этот яд, а я выстрелю себе в голову. И мы будем жить вечно вместе», — сказал он ей. Романтизм для меня — это англичане, становящиеся мексиканцами. Они с удовольствием вступают в мелодраму», — смеясь, утверждает Дель Торо. Кинорежиссер, лауреат трех премий «Оскар», в том числе за лучшую режиссуру фильма «Форма воды» (2018), до сих пор не понимает, как удалось реализовать его адаптацию «Франкенштейна», учитывая «астрономические цифры», которые были против него, и несмотря на это, он работал над ней более 20 лет. Как и в случае с его версией «Пиноккио» (2022), все ему отказывали, пока Netflix не дал зеленый свет его творчеству. Гигант стриминга подготовил для Дель Торо премьеру в понедельник, соответствующую величию его последнего фильма. Старинное здание колледжа Сан-Ильдефонсо, построенное в 1583 году и расположенное в историческом центре столицы, стало декоративной и символической сценой для еще одной истории, которые режиссер обычно любит рассказывать: о детстве, детях или ужасе. «Для меня биография человечества — это биография разбитых семей. Поэтому все великие движения, как и в шекспировских трагедиях или в анализе истории, являются результатом отсутствия любви в раннем возрасте. Будь то наполеоновские войны или политическая коррупция, все они являются результатом отсутствия фигур, которые формируют личность в детстве. Вы видели «Блэйд 2» [еще один его фильм]? Это история вампира-сына, который снова и снова спрашивает отца: «Почему ты создал меня таким?» А «Франкенштейн» — это, по сути, история другого ребенка, созданного травмированным ребенком, чтобы исправить свое детство, и воспроизводящего жестокость. Дело не в том, что произведение является метафорой, наша жизнь — это метафора. Очень любопытно, когда ты утверждаешь: «Я не буду повторять то, что видел, как неправильно поступал мой отец», а в 41 год говоришь: «Ой, когда же я стал своим боссом?», — добавляет он. Параллели между чувствами Дель Торо, произведением и его персонажами неоспоримы. Режиссер фильма «Лабиринт фавна» (2006) взял на себя смелость воплотить на экране момент из романа, который до сих пор не был показан в кино, а именно создание существа. Адаптации Франкенштейна всегда показывали нам монстра и удар молнии, который приводит его к жизни, но не предшествующие этому события. Режиссер из Гвадалахары не хотел показывать этот момент как ужасающий, а, наоборот, как «радостный». По этой причине он решил снять эту сцену как мюзикл, сравнив Оскара Айзека (Виктора Франкенштейна) с дирижером, который кладет партитуру, звучит вальс и начинается создание существа. «Представьте себе этот момент: у вас есть приятель 20 или 30 лет, который хочет создать существо. В этот момент он наиболее воодушевлен. Он счастлив. И это должен быть момент избытка анатомии, крови, сухожилий и мышц. Отсюда и происходит грубость, которая заставляет всех нас, родившихся в Мексике, задаться вопросом: что делать с остатками? Мы задаемся вопросами, которые не задает себе человек из первого мира. Виктор выбрасывает остатки. Так он видит человечество. Ему все равно. Ему важна его идея. Это жестокость, о которой ты задумываешься только тогда, когда вырос в стране, где такой язык является повседневным», — добавляет он. Дель Торо, как обычно, получил прием рок-звезды, когда прибыл со своими главными героями в школу Сан-Ильдефонсо. Он пообщался с присутствующими на красной ковровой дорожке. Сделал фотографии, подписал сувениры, фотографии и постеры, которые принесли его поклонники перед показом фильма. Шума было столько, что после презентации фильма он сказал, что уводит своих актеров, Айзека и Джейкоба Элорди (который играет существо), которые также прибыли в Мехико, «напиться» во время показа фильма и что они вернутся позже для краткой беседы с исполнительным содиректором Netflix, Тедом Сарандосом, который также присутствовал в зале. Через два с половиной часа, выпив несколько текил и пульков, как признался Дель Торо, все трое вернулись, чтобы поговорить о фильме. Хотя вопросы Сарандоса были заданы на английском языке, как Айзек, уроженец Гватемалы, так и режиссер предпочли общаться на испанском. За исключением Элорди, который получил большую часть оваций за свои краткие выступления на английском языке и попытку сказать «Большое спасибо» своим поклонницам, присутствовавшим на мероприятии. Мексиканский режиссер является сторонником старого подхода к созданию кино, всегда стремясь свести к минимуму использование компьютерной графики, и искусства, «созданного людьми для людей». Сарандос спросил его, почему он так уделяет внимание деталям и почти ремесленной работе, которую вкладывает в каждый из своих проектов. На фоне волны применения и использования искусственного интеллекта в аудиовизуальной индустрии Дель Торо, очень ободренный, ответил фразой, которая уже стала отличительной чертой его выступлений и вызвала овацию присутствующих: «Потому что я мексиканец». В Мексике искусство воспринимается с помощью двух рук и двух яиц. У нас нет цифровых ресурсов, черт возьми, но у нас есть ремесло, искусство, видение, цвет, текстура. Я не буду снимать как режиссер из первого мира, даже если я нахожусь в первом мире. Изобретательность, умение сделать вещь больше, красивее, роскошнее — все это мексиканский инстинкт». После «ужасного» опыта, который Дель Торо пережил с братьями Харви и Бобом Вайнштейнами, которые лишили его творческого контроля над его первым фильмом в Голливуде, «Мимик» (1997), и пытались разрушить его карьеру, прежде чем она взлетела до стратосферного уровня, на котором она находится сейчас, режиссер из Халиски решил никогда больше не терять творческий контроль над своими проектами. Именно по этой причине он также умеет выбирать свои сражения. Это относится к ограниченному прокату фильма «Франкенштейн» в кинотеатрах из-за бизнес-модели Netflix. «Я борюсь за размер экрана. Мне важно, чтобы этот фильм был в кинотеатрах, но больше всего я борюсь за масштаб идей. Это самое важное. Важно, чтобы масштаб идей никогда не был упрощен, и чтобы мы всегда стремились снимать большое кино, кино, которое увлекает, и кино, которое показывает работу сотен людей, которым важно, что вы сидите в этом кинотеатре», — заявил он.