Памела Эчеверрия, основательница Galería LABOR: «Я больше не могла выносить эту жесткость. Я хотела увидеть что-то красивое».
Мексика 2024-09-14 02:42:41 Телеграм-канал "Новости Мексики"
С такими фразами, как «Nomás la puntita», музыкальными шкатулками, сделанными из конфискованного оружия, и роялем, разбитым топором после концерта, галерея LABOR открывает свои двери, чтобы отметить 15-летнюю историю выставкой «Хлебные розы» и вновь бросить вызов условностям современного искусства с помощью двух четких концепций: разрушение как преобразующая сила и стремление к утопии. Основательница галереи, мексиканский искусствовед родом из Чили Памела Эчеверрия, вспоминает о начале работы галереи с ясностью, стирающей расстояние более чем в десять лет. «Я долгое время работала в галерее OMR, но наступил момент, когда я должна была решить, остаться или начать что-то свое. Если я вернусь в музеи, мне нужно будет получать деньги на свои выставки, я должна понравиться боссу и попечительскому совету. Мне лучше решать, что делать с деньгами, и выбирать художников, с которыми работать». Так родился LABOR - пространство, где Эчеверрия мог свободно исследовать границы между искусством и активизмом, не связанный институциональной бюрократией, и предлагать выставки, исследующие новые техники производства, материалы и медиа, в которых художники могли бы выразить свои политические и социальные взгляды и проблемы. На ранних этапах его работы были сосредоточены на произведениях, которые сталкивались с реальностью с неловкостью, например, выставки Сантьяго Сьерры или Терезы Марголлес, известных своей способностью обнажать темные стороны общества. Однако пандемия привела к изменению его подхода. «Внезапно я больше не мог выносить столько жестокости. Мне захотелось увидеть что-то прекрасное, что-то, что оживит душу». Это был сдвиг в сторону того, что она называет «правом жить красиво», но без отказа от исследовательской сути, которая лежала в основе ее работ. Этот сдвиг отражен в выставке, посвященной ее трем люструмам, название которой отсылает к речи, произнесенной американской суфражисткой Роуз Шнайдерман в 1912 году в ходе кампании за избирательное право для женщин, в которой она подтвердила свое право не ограничиваться работой, а жить и наслаждаться ею, Хлебными розами. На выставке работы таких художников, как Рафаэль Монтаньес Ортис и Хорхе Саторре, исследуют темы разрушения и трансформации, отражая дуализм между хаосом и созиданием. Монтаньес Ортис, известный своими разрушительными действиями, представляет разбитое пианино - скульптуру, которая освобождает объект от его первоначальной формы, чтобы придать ему новый смысл. С другой стороны, Саторре обращается к истории самой галереи и дома, в котором она расположена, используя сад как форму для бетонных скульптур, напоминающих о тульских атлантах. «В Мексике мы немного аутсайдеры», - говорит Эчеверрия и с гордостью вспоминает, как Куаутемок Медина, главный куратор Университетского музея современного искусства UNAM, сказал, что в Мехико есть галерея клубники - OMR, галерея крутых - Kurimanzutto и галерея ботаников - LABOR, что он воспринимает как признание своего проекта. На самом деле, чтобы понять, что происходит в его коллекциях, нужно быть готовым погрузиться в море отсылок - от политики до технологий, через историю и науку. На протяжении полутора десятилетий LABOR был ареной проектов, оставивших неизгладимый след в коллективной памяти современного искусства Мексики, но Эчеверрия с особым энтузиазмом вспоминает выставку Джилл Магид в 2013 году, которая вызвала одержимость американской художницы наследием Луиса Баррагана и завершилась неоднозначным созданием бриллианта из праха мексиканского архитектора. «Через 100 лет эта выставка все еще будет в учебниках по истории искусства, потому что ничто так не ставит под сомнение кишки латиноамериканской бюрократии и безудержный капитализм такой корпорации, как Vitra, и то, как ведут себя ее владельцы, отправляясь за покупками в страны третьего мира», - говорит он. Что касается будущего, то Эчеверрия выражает свой энтузиазм по поводу молодых художников, входящих в состав LABOR, которые привнесли в галерею новое видение. «Я очень рада, что молодые люди сказали: «Мы хотим сделать выставку, которая покажет, что эта галерея значит для нашего поколения»», - с воодушевлением говорит она. Наконец, она размышляет о текущей политической ситуации в Мексике и с надеждой смотрит на следующего президента, Клаудию Шейнбаум. «Мне нравится, что она женщина, мне нравится, что она ученый, мне нравится, что она танцует балет, мне нравится, что она еврейка. Я думаю, она будет выдающимся президентом», - заключает она. Галерея LABOR, расположенная на исторической улице Calle Francisco Ramírez 5 и обрамленная бирюзово-голубым фасадом, открыта с понедельника по четверг с 11:00 до 18:00, а по пятницам и субботам - с 11:00 до 15:00. Подпишитесь бесплатно на рассылку EL PAÍS Mexico и канал WhatsApp и получайте всю самую важную информацию о текущих событиях в этой стране.