Родриго Гарсия Барча: «Меня интересуют умные люди, высокопрофессиональные специалисты, которые могут потерять рассудок».

Режиссер Родриго Гарсия Барча (Богота, 64 года) вновь сотрудничает с Netflix. После премьеры фильма «Семья» на этой платформе два года назад, режиссер возвращается на стриминговый сервис с фильмом «Безумие», в котором он исследует человеческие эмоции, доведенные до предела. Родриго Гарсия рассматривает тему психического здоровья через шесть историй женщин, отмеченных своими внутренними демонами, но также подверженных стрессу от изоляции, самоцензуры и давления со стороны общества и семьи. Режиссер также вновь сотрудничает с актрисой Кассандрой Чангерротти, которая играет главную роль в первой из шести историй, которые неожиданно пересекаются в дождливый день в Мехико. В этом интервью Гарсия рассказывает о своем новом фильме, который выходит на экраны 10 ноября. Вопрос. Что вдохновило вас рассказать эту историю о психическом здоровье в формате шести рассказов? Ответ. Здесь сошлись две темы: опыт общения с друзьями, которые страдали приступами биполярного расстройства, и осознание того, что, несмотря на болезнь, у них было много энергии, интеллекта, творчества, харизмы и чувства юмора. Меня это заинтересовало, а потом я также заинтересовался умными, здравомыслящими, высокопрофессиональными людьми, которые могут потерять рассудок и испытывать приступы безумия, не буквально медицинские, как у Ренаты [которую играет Чиангерротти], а приступы потери контроля. Вопрос. Как вы готовились к воссозданию такого рода историй? Ответ. У меня был опыт, потому что у меня есть друзья, которые прошли через это. Я видел это воочию и непосредственно. Затем я провел обычное исследование: посмотрел интервью, документальные фильмы, прочитал книги и проконсультировался с психиатрами, которые прочитали сценарий и посмотрели отрывки. Затем, конечно, я опирался на игру Кассандры, которая, на мой взгляд, была просто великолепна и сумела передать состояние биполярного расстройства, которое может быть не только забавным, но даже смешным, но при этом не упрощать болезнь. В. Вы считаете, что тема психического здоровья по-прежнему является табу в кино? О. Я думаю, что это табу стало менее строгим. Мы прошли через периоды, когда об этом почти не говорили или говорили с чувством стыда; как о собственном психическом здоровье, так и о проблемах, которые могли быть у кого-то из родственников. А также о страхе, что это может быть у детей. Мы перешли от отрицания к более открытому отношению к этому вопросу, потому что это болезни, и они не должны быть поводом для стыда. В. Может ли этот фильм стать призывом к более широкому обсуждению этой темы? О. Честно говоря, я не знаю. Как режиссер, возможно, с привилегированной и поверхностной точки зрения, я заинтересован только в том, чтобы фильм был не только развлекательным, но и чтобы люди чувствовали, что он отражает жизнь, что они могут отождествить себя с тем, что видят, чтобы фильм казался человечным. Теперь, если это поможет понять, что больной человек, такой как Рената, – это такой же человек, как и мы, то это будет очень хорошо. В. Почему вы решили сосредоточить историю на жизни этих шести женщин? О. Мне всегда нравятся не только короткие истории, которые начинаются с проблемы и очень быстро развиваются в течение 20–25 минут, создавая ситуацию, драматический или эмоциональный финал. Мне очень нравится короткий формат, и мне также нравятся ансамблевые фильмы, в которых создается своего рода ткань из нескольких жизней, которая, когда она работает, дает ощущение богатства и множества прожитых жизней. В. Было ли сложно обеспечить эту эстетическую и эмоциональную связность при переплетении этих историй? О. Это всегда вызывает беспокойство, есть риск, что когда ты снимаешь фильм из нескольких историй, всегда найдутся те, которые понравятся больше других, всегда найдется лучшая, всегда найдется гадкий утенок. Кроме того, нужно, чтобы короткометражки соединялись и образовывали фильм, то есть чтобы было ощущение, что все это часть единого целого, а не то, что вы смотрите вечер короткометражных фильмов на фестивале. В. Мехико — еще один главный герой этой истории. Что побудило вас снимать фильм в этом большом городе? О. Я много лет работал за пределами Мексики, и мой предыдущий фильм «Семья» ознаменовал мое возвращение в Мексику, и я действительно чувствовал себя как дома, очень связанным с культурой, не только с работой, но и с местом, актерами, техническими специалистами. После «Семьи», которую мы снимали в долине Гуадалупе, мне захотелось снять фильм в Мехико, городе, где я вырос. Мне очень понравилось соприкоснуться с этим городом — увлекательным, изнурительным, интересным, хаотичным, всем сразу. В. Вы представили фильм на кинофестивале в Морелии. Как он был принят? О. Думаю, очень хорошо. Одно из преимуществ быть режиссером в том, что никто не подходит к тебе и не говорит: «Твой фильм — дерьмо». Мне это удалось избежать. В целом, судя по тому, что я видел в социальных сетях, по тому, что мне присылали люди, я думаю, что реакция была очень благоприятной. В. Фильм выходит на Netflix. Что для вас значит премьера на стриминговом сервисе? О. Будет ограниченный прокат в кинотеатрах Мексики, что очень хорошо. Конечно, всем режиссерам хотелось бы, чтобы фильмы чаще показывали в кинотеатрах, но с другой стороны, охват Netflix невероятен, то есть 190 стран. Даже при скромном успехе его увидят миллионы людей. То есть я благодарен, что его увидят так много людей. А с другой стороны, Netflix снял этот фильм. То есть, если бы они его не сделали, я, возможно, не смог бы его снять, потому что такой фильм с большим количеством актеров трудно финансировать. С другой стороны, независимо от того, что он идет в меньшем количестве кинотеатров, чем я бы хотел, возможно, если бы я не сделал его таким, я бы не смог его снять. В. Поговорим о финансировании. Было много споров по поводу сокращений, которые с прошлого шестилетнего срока наблюдаются в сфере культуры. Стало ли из-за этого сложнее снимать кино в Мексике? О. Снимать кино сложно везде. Да, были сокращения в сфере культуры, полагаю, из-за бюджетных проблем, но найти деньги всегда очень сложно, и даже если их найдешь, с дистрибуцией тоже большие проблемы. То есть кино — это постоянная и всемирная проблема. В Мексике бывают периоды спада и периоды подъема в производстве, но создание фильмов — это очень рискованное и дорогостоящее дело. Я думаю, что это не новость. Я говорю о кризисе кино с самого начала.